MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Vild med spil? Så kig forbi Kedelhallen, når Spilhylden endnu engang inviterer til Boardgame Night. 

Mød andre brætspilsentusiaster og vælg mellem mere end 200 forskellige spil - både klassikere og helt nye. 

Skulle du få brug for hjælp, står der selvfølgelig en håndfuld flinke “brætspilsguruer" klar til at finde det helt rigtige spil og hjælpe dig og dine venner gennem reglerne. 

Arrangementet finder sted mellem klokken 17 og 22, og man kan hoppe ind, lige når man har lyst - helt gratis!

Det er desværre IKKE tilladt at medbringe egen mad eller drikkevarer i Nordkraft. Dog kan du få 10% rabat hos Azzurra og 15% hos Mumbai!

 

ENGLISH VERSION: 

Crazy about boardgames? Come by Kedelhallen, when Spilhylden once again invites you to Boardgame Night.

Meet other boardgame enthusiasts and choose from more than 200 different games - classics and brand new games. Should you need help, there is of course a handful of great boardgame gurus ready to find the right game and help you and your friends with the rules.

The event takes place between 17 and 22, and you can come by whenever you want - completely free!

Unfortunately, it is NOT allowed to bring your own food or drinks in Nordkraft. However, you can enjoy a 10% discount at Azzurra and 15% at Mumbai!

More information at: facebook.com/spilhylden

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

To aftener med foredrag og samtaler på Teater Nordkraft – om menneskets nære relationer før og efter digitalisering og velfærdssamfund.

---

I gamle dage var tætte relationer livsnødvendige for os. Vi havde brug for at mærke, at vi havde brug for hinanden, for det var parforhold, familier og stammefællesskaber, som holdt os i live. Forpligtende fællesskaber var vores chance for at overleve i en farlig verden.

I 2018 kæmper vi ikke længere for vores overlevelse hver dag, og vi er ikke længere nødt til at indgå i fællesskaber, som forpligter os. Vi har endelig fået mulighed for at realisere os selv og forfølge vores individuelle projekter, og vi kan frit vælge og vrage mellem potentielle livspartnere, alt efter hvad vi har lyst til. 
Men hvad gør det ved vores evne og lyst til at indgå i nære relationer til andre, når vi ikke længere er hinandens værn mod sabeltigre, naturkatastrofer og pludselig død?

Er kærligheden i al sin skrøbelighed den del af os, som er mest menneskelig, eller er vi så stærke individer nu, at vi er vokset fra den?
Teaterchef Jakob Højgård Jørgensen, Teater Nordkraft, blev nysgerrig på det paradoks, der ligger i, at friheden til selv at bestemme over vores kærlighed og erotik måske gør, at vi vælger den fra. 
Han har inviteret to eksperter, en realist og en romantiker, til dybdeborende oplæg og samtaler om emnet, og teatrets ensemble vil give deres bud på, hvordan kunsten måske og måske ikke kan være med til at perspektivere denne del af menneskelivet.

Lene Tølbøll er realist, sociolog og ph.d. ved AAU og har beskæftiget sig indgående med moderne familiemønstre, urbane relationer og det oplyste moderne menneskes fravalg af børn og familie.

Tem Frank Andersen er romantiker, ph.d. og forsker ved AAU, og han har særligt interesseret sig for menneskelige relationer på sociale medier og netdating.

Varighed:
2 gange

Startdato: 
Onsdag d. 12. september 2018 kl. 19:15

Slutdato:  
Tirsdag d. 18. december 2018 kl. 19.15

Sted
Teater Nordkraft
Teglgårds Plads 1
9000 Aalborg

De to aftner er et samarbejde med Folkeuniversitet i Aalborg. Billetter til de to foredrags- samtaleaftner koster 175 kroner, billetter købes på Folkeuniversitetet her 
Hvis du har TeaterKort til Teater Nordkraft i efteråret 2018, kan du komme på døren og gå direkte ind. 

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Udstilling i Kedelhallen af fotos og tegninger. Værkerne er lavet af unge fra Talentspejlet under FOKUS Folkeoplysning.

Temaet er selviscenesættelse og handler derfor om de unge selv. En arbejder med psykiske diagnoser og en anden med seksualitet, det er meget forskelligt hvordan de griber opgaven er - og hvor udleverende det er i forhold til deres private tanker og udfordringer.

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

MORTEN STRÆDE & FREDERIK STJERNFELT

Udstillingen ‘Haiku til Høeck’ er et banebrydende udstillingsprojekt og en særlig hyldest til en af landets største digtere, Klaus Høeck, som i november fylder 80 år. Billedkunstneren Morten Stræde og filosofiprofessor Frederik Stjernfelt har fulgt Klaus Høecks kompromisløse forfatterskab gennem 30 år og fra hvert deres kunstfaglige sted har de nu skabt en samlet skulpturel, visuel og tekstlig installation i Kunsthal NORDs rå og postindustrielle rammer.

Den tværkunstneriske og eksperimenterende udstilling består af en række nye skulpturer og litterære tekster, der alle refererer til de helte og inspirationskilder som både Klaus Høeck, Morten Stræde og Frederik Stjernfelt har ladet sig inspirere af i deres mangeårige virke. Publikum vil møde værker med titler efter verdensberømte kunstnere og teoretikere som for eksempel Søren Kierkegaard, Walter Benjamin, Vladimir Tatlin, Walter de Maria og Yves Klein.

Klaus Høecks samlede oeuvre er kendetegnet ved en udbredt brug af systematik, både grammatisk og semantisk. Hans gennemkomponerede digtsamlinger tager oftest udgangspunkt i den store litteraturs indholdskatalog, og bygger videre på det – ofte råt, direkte og konstruktionsmæssigt kompliceret. 

Denne på én gang komplekse, klare og kompromisløse tilgang til forholdet mellem kunsten og verden præger også udstillingen, der er et stedsforankret væv af Morten Strædes stramme skulpturer, relieffer og papirarbejder samt Frederik Stjernfelts fysiske tekstelementer, der breder sig over væg og gulv. 

Den Grå Side er et “humor-erotisk” podcast hvor Søren Rasted inviterer kendte gæster fra musik/komiker/film branchen ind i sit studie, hvor de læser De grå sider (fra de gamle Ugens Rapport blade) højt for hinanden.

Den Grå Side udkom i januar 2017, og gik direkte nummer 1 på podcast hitlisten 9 uger i træk med over 1 mill downloads.

I efteråret 2017 og foråret 2018 tog Søren med gæster samt en kapelmester på en lille Danmarks turne, hvor det bl.a. besøgte Skråen. Det var helt udsolgt, og Søren Rasted med gæster leverede en uforglemmelig aften, så vi glæder os til at se ham igen.

Husk: Porno skal høres, og ikke ses :-)

I efteråret 2018 er komiker Ruben Søltoft klar med sit andet onemanshow – den kærkomne efterfølger til debutsuccesen Mit Hoved fra 2015. Dengang imponerede Ruben publikum og anmeldere med personlige anekdoter, charmerende selvkritik og skarpe punchlines. Nu er han på banen igen, og du kan se frem til endnu et indblik i komikerens excentriske verden.

 

I showet Ting Fra Min Mund får publikum lov til at hilse på Ruben i version 2.0. Selvom den karakteristiske frisure stadig kæmper med hjernen om, hvem der krøller mest, så er det en mere voksen udgave af den populære herre man møder i 2018. Han deler dog stadig gavmildt ud af egne livsoplevelser og pinlige erfaringer, og i en verden, hvor det handler usundt meget om at passe ind, er Ruben også anderledes, akavet og forbandet følsom. Alle disse personlige træk berører Ruben i det kommende show – hvor du skal forvente det uventede, når han går på scenen. Han er ældre, men stadig lidt af en pjatrøv!

 

Til Rubens onemanshow-debut væltede publikum ind til udsolgte sale landet over, og hver aften beviste Ruben sit værd og gav tusindvis af comedyfans en privat guidet rundtur på øverste etage. En turné som i sidste ende udløste en nominering som Årets Komiker ved Zulu Comedy Galla.

 

Om det nye show siger Ruben selv: "Jeg har rigtig store forventninger og jeg glæder mig åndssvagt meget til at komme hele landet rundt og kilde publikum med ord!" Han tilføjer: “Showet kommer til at vare cirka 80 minutter inklusive grinepauser. Mine egne grinepauser. Jeg tror virkelig, det bliver sjovt!”

Det værste, en kvinde kan gøre, er at tabe kontrollen… Nej, det værste, en kvinde kan gøre, er at være kontrolfreak! Hun skal være afslappet, men hun skal have styr på tingene. Altså på en afslappet måde. Hvor hun har styr på tingene. Fik vi nævnt, at hun skal virke afslappet!?

Som de fleste kvinder har Sanne Søndergaard et anstrengt forhold til kontrol. For lidt kontrol er lig med katastrofer og kønssygdomme. Men for meget kontrol betyder, at folk ser dig som en pernitten perfektionist, en sygelig 12-talspige, en emsig kælling.

Så hvordan bevarer man selvkontrollen på den selvværdige måde? Uden at fake sig afslappet og uden at underlægge sig selv et totalitært OCD-regime!? Og hvorfor er det egentlig, at samfundet kobler mænds evne til egenkontrol direkte på længden af nabopigens nederdel?

Kontroltaberfølger i kølvandet på en række succesfulde shows, der alle kredser om emner som kønsroller, sociale koder og feministiske forundringer – emner, som Sanne har beskæftiget sig med længe før, der var noget, der hed ”#metoo”.

Hendes seneste show Sindssyg Kælling fra 2017 spillede over hele landet, og både publikum og anmeldere var begejstrede. Berlingske skrev: "Sanne Søndergaards "funny bones" er tydelige", og Politiken fortalte: "Sanne Søndergaard affyrer femi-humoristiske fordomme, så man nærmest græder af grin".

Det seneste års tid har Simon Talbot boet i Los Angeles i USA. Her har han jagtet et amerikansk gennembrud, og det har gjort Simon klogere på både amerikanere, politik og comedy. Nu vil han bruge alle erfaringerne og oplevelserne i USA til at 'Make Denmark Great Again'.

For halvandet år siden var livet gået i hak for Simon Talbot. Han levede lidt for mageligt i sin comfort-zone og kedede sig reelt i den daglige trummerum, selvom han på scenerne og i TV høstede både roser og succes. I stedet for at stille sig tilfreds med den hjemlige succes, besluttede han sig for at ryste op i det hele og prøve at starte forfra: Han hoppede derfor ombord på et fly til USA for at jagte 'The American Dream'.
Det er der kommet et standup-show ud af, som Talbot turnerer landet rundt med i efteråret 2018. Showet handler om de sjove modsætninger, der er mellem danskere og amerikanere - og så gør Simon én gang for alle op med den danske jantelov. Kan vi lære noget af de altid selvsikre amerikanere? Får man overhovedet noget ud af at jagte sine drømme? Og hvorfor ser præsident Trump så underlig ud?

Simon mener, efter USA-opholdet, at Danmark godt kan blive lidt 'greatere'. Vi danskere er alt for indelukkede, stille og har generelt meget svært ved at rose os selv og hinanden. 
Han uddyber:
"Danskerne skal have mere 'huttelihut' ind i hverdagen. Forestil jer amerikansk selvtillid men med dansk hygge. Tænk, hvis tjenerne på cafeerne i København under serveringen af kaffe og kage råbte 'boom bitches!", griner Simon Talbot og fortsætter:
"Hvis jeg nu siger, jeg drømmer om at åbne et tæppeland, vil det i Amerika give high-fives og tilkendegivelser som: "You can do it! Just follow your dreams!" Herhjemme ville vi sige "jamen det kan du da ikke finde ud af". Vi skal lære at springe ud i det, vi drømmer om og turde tro på, at det nok skal lykkes", siger Simon.

Simons show vil byde på både sjove og pinlige videoklip fra sine amerikanske eskapader, der blandt andet tæller optrædener i både taco-shops og på comedy-clubs. Jagten på succes er gået over helt små klubber til større spillesteder, og så er mødet mellem dansk humor og amerikansk ditto ikke altid et godt match.

Simon Talbot er med sin karakteristiske entusiasme, energi og sprudlende fortællerglæde klar til at få hele Danmark til at grine igen med sine sjove betragtninger fra USA, når han drager ud med sit fjerde onemanshow. Showet 'Make Denmark Great Again' har premiere 13. september 2018 på Bremen Teater og turnerer herefter rundt i hele landet frem til starten af december.

Simon Talbot er en af Danmarks helt store comedy-darlings, som i årevis har leveret solid underholdning til danskerne. Vi har blandt andet fulgt ham på standup-scenen og i diverse TV-satirer. Han har tre danmarksturnéer i bagagen, og er i øjeblikket aktuel som vært i Comedy Centrals danske TV-satsning 'Stand-up Uden Grænser'. Han har to gange været nomineret i kategorien 'Årets Komiker' til ZULU Comedy Galla, senest i 2016 for onemanshowet 'Mr. Copenhagen'.

Niels ”Niarn” Roos præsenterer nyt underholdningsshow: Manden de kaldte Niarn
 

I vinteren 2019 tager Niels Roos (Niarn) på turné med sit nye underholdningsshow Manden de kaldte Niarn. Det nye show kombinerer et nyt format for Niarn med både musik og historiefortællinger fra hans liv som musiker og misbruger.

Du kender Niels Roos som den aalborgensiske rapper Niarn, der står bag hits som "Dobbelt A" og "Antihelt". For fem år siden droppede Niels karrieren som Niarn, efter han

var døden nær af sit massive alkohol- og stofmisbrug.
 

Niels har dog kun lagt Niarn, og ikke musikken, på hylden, og er nu tilbage med et underholdningsshow, der kombinerer musik og historiefortælling.
 

Udover indlevelsesrige og humoristiske historier indeholder showet også både nye, såvel som ældre musiknumre krydret med anekdoter om Niels´ tid på toppen af hitlisterne og forrest i baren.
 

Med sig på scenen har Niels de to musikere og brødre Eirikur og Heini Corfitz, der tidligere var en del af det dansk/færøske punkband ”The Dreams”, som Niarn ved flere lejligheder har arbejdet sammen med.
 

Hvis du er Niarn-fan, var det for 10 år siden, eller bare er glad for musik og gode historier fra et indholdsrigt - og til tider vanvittigt - liv som rap-stjerne, så er dette showet, du helt sikkert ikke vil gå glip af.

ET NYT STAND UP SHOW FULD AF ALVOR, LUNE, SJOV OG MUSIKALSKE OVERRASKELSER.

Et af de helt store vendepunkter i Dan Andersens liv var da han i efteråret 1997 stillede sig op på den udfordrende stand up scene. Kort tid efter fulgte endnu et, da guitaren kom med, og Dan Andersens Guitarshow var født. Efter at have optrådt i mere end halvdelen af sit liv, nærmer han sig nu et nyt vendepunkt. Dan bliver 40 år!

Nu skal der kigges tilbage på et liv, hvor han flere gange har stået på vippen og enten forsøgt at holde balancen eller gået til en af siderne.

En ensom folkeskoletid hvor han først fandt rigtige venner, da han opgav at være en af de seje og omfavnede sit liv som nørd. De turbulente år, hvor han skulle holde balancen gennem en depression og køre fra sin seng på psykiatrisk hospital til scenen og underholde til Novo Nordisk ́s firmafest.

I “Dan Andersen ́s nye show ’På Vippen” kommer vi helt tæt på de tidspunkter hvor det hele er ved at tippe. Fra mødet med den store kærlighed til den helt store sorg, da han midt i livet skal slukke for sin fars respirator.

Et show om aktiv dødshjælp, manglende sexlyst, rollespil, stand up og selvfølgelig hans trofaste følgesvend guitaren.Et vedkommende, personligt og musikalsk show om tunge og lette emner, fortalt på en underholdende og interessant måde, der vækker stor identifikation og grin.

“Det bliver nok på vippen at dele så personlige ting, men hey, showet bliver jo fremfor alt rygende skægt” Dan Andersen.

Hej, jeg hedder Mark Le Fêvre.

Du tænker måske ”hvem er du?”

Det har du nu endelig chancen for at finde ud af! Fordi jeg laver mit første onemanshow! Det hedder ”BØVL”.
Prøv og hør, jeg elsker livet! Jeg kunne da sagtens lave et show om alle de gode ting i mit liv. Men jeg vil også gerne have at showet bliver sjovt. For lad os være ærlige. Ingen gider at høre om hvor godt, nogen har det. Det er meget sjovere at høre om de ting, der går galt.

Jeg bøvler med PRÆCIS de samme ting.

som alle jer andre. Er jeg sammen med den rigtige? Hvad gør vi med børn? Og hvad har Disney-sange at gøre med indvandrerdebatten?
Okay! Det sidste er meget specifikt, men det kommer til at give mening, når du ser showet.
Det hele bliver skide sjovt, og jeg glæder mig ekstremt meget til at give jer et indblik i mit liv. Så køb dig en billet til showet, så vi kan grine sammen af alt vores bøvl og især mit.

Venlig hilsen Mark Le Fêvre


One-man showet, som tilmed er Marks debut, bliver en vidunderlig blanding af personlige historier og skarpe jokes, der vil få folk til at være flade af grin - og for en aften glemme alt om små og store problemer.

Mark Le Fêvre er en af landets hurtigst fremadstormende comedy darlings. Ud over sin egen comedyserie på TV2 og adskillige priser i bagagen, er Mark også et helt enestående internetfænomen. Med sine karikerede videoer og sketches som bl.a. ”Jyde-Man” har Mark opnået enorm stjernestatus på Facebook med mere end 225.000 følgere, som hver uge får et indblik i Marks undren over tingenes tilstand.

Komiker Ane Høgsberg tilbage med nyt show: Døden Har en Årsag
 

Til foråret vender Ane Høgsberg tilbage med sit nye stand-up soloshow Døden Har En Årsag. Det kommende show efterfølger hendes anmelderroste debut Dårlig Feminist fra 2016, der spillede for udsolgte sale flere steder i landet.

Ane Høgsbergs andet soloshow handler om en af de få ting, vi alle har til fælles; døden. Vi møder den flere gange i livet, og vi skal med sikkerhed alle dø en dag. Men hvordan ønsker vi at

komme herfra? Hvad bliver der mon snakket om til vores begravelse - og kan man egentlig selv vælge det dyr, man gerne vil genfødes som?
 

Da Ane i tre uger i foråret 2018 gik med frygten for at have fået brystkræft, boblede alle de her ting op - ikke på en uhyggelig måde, mere: Husker de at lave rigeligt med kage til gravøllet? Hvilken sang skal spilles i kirken? Og hvordan kommer min barndomskæreste til at tage nyheden? Ane havde heldigvis ikke kræft, men der blev sat gang i en masse tanker: Hvad er i grunden den vildeste måde at dø på, og hvem skal i hvert fald ikke arve noget, når den tid kommer? Om det kommende show uddyber Ane:
 

“Det har altid betaget mig at lave standup om de mørke sider i mennesket, og jeg glæder mig til at få folk til at grine af døden - for det kan man ligeså godt”.
 

Ane Høgsberg er gennemført sjov og har papir på det! I 2016 fik hun nemlig tildelt Talentprisen ved ZULU Comedy Galla, og du har måske også hørt hende i den populære podcast Voksenvenner sammen med komikerkollegaen Jonatan Spang.
 

Oplev Ane Høgsbergs nye show i udvalgte danske byer til foråret, når hun med sin vanlige selvironiske distance og jyske charme udleverer livet som kvinde i dag, så både mænd og kvinder bryder sammen af grin.

Danmarks ord- og litteraturfestival

Forfattersamtaler, debatter, højtlæsning, leg og overraskende og innovative events. Temaet i 2019 er kærlighed.

Under festivalen står litteraturen i centrum, men samtidig lægges der også vægt på litteraturens samspil med andre kulturformer som f.eks. drama, musik, film, billedkunst, debat og andre kulturformer.

Målgruppen er bred: Fra de yngste børn, som kan kombinere ord med leg, via skolebørn og unge, etablerede voksne til ældre, som vil krydre hverdagen med kulturelt indhold. 

Ordkraft foregår i Nordkraft, hvor centrum for festivalen er Kedelhallen, men hvor aktiviteterne breder sig ud over hele Nordkraft i form af forfattermøder i de mindre sale, koncerter, drama, filmforevisninger, leg og forskellige events med ordet i centrum.

Danmarks ord- og litteraturfestival

Forfattersamtaler, debatter, højtlæsning, leg og overraskende og innovative events. Temaet i 2019 er kærlighed.

Under festivalen står litteraturen i centrum, men samtidig lægges der også vægt på litteraturens samspil med andre kulturformer som f.eks. drama, musik, film, billedkunst, debat og andre kulturformer.

Målgruppen er bred: Fra de yngste børn, som kan kombinere ord med leg, via skolebørn og unge, etablerede voksne til ældre, som vil krydre hverdagen med kulturelt indhold. 

Ordkraft foregår i Nordkraft, hvor centrum for festivalen er Kedelhallen, men hvor aktiviteterne breder sig ud over hele Nordkraft i form af forfattermøder i de mindre sale, koncerter, drama, filmforevisninger, leg og forskellige events med ordet i centrum.

Danmarks ord- og litteraturfestival

Forfattersamtaler, debatter, højtlæsning, leg og overraskende og innovative events. Temaet i 2019 er kærlighed.

Under festivalen står litteraturen i centrum, men samtidig lægges der også vægt på litteraturens samspil med andre kulturformer som f.eks. drama, musik, film, billedkunst, debat og andre kulturformer.

Målgruppen er bred: Fra de yngste børn, som kan kombinere ord med leg, via skolebørn og unge, etablerede voksne til ældre, som vil krydre hverdagen med kulturelt indhold. 

Ordkraft foregår i Nordkraft, hvor centrum for festivalen er Kedelhallen, men hvor aktiviteterne breder sig ud over hele Nordkraft i form af forfattermøder i de mindre sale, koncerter, drama, filmforevisninger, leg og forskellige events med ordet i centrum.

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft lørdag d. 11. maj mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Foreningen ‘Tegnerne af 1919’, har jubilæum næste år, og er i den anledning i gang med at forberede en udstilling.

Temaet for udstillingen er ‘Tidstegn’, hvor ca. 24 kunstnere hver vil producere 1 til 3 værker.

Udstillingen vil starte i København, og derefter fortsætte til Aarhus og Aalborg.

 

Mere information følger

Torben Chris klar med nyt one man show
Torben Chris er kendt som det mest uforsonlige brokkehoved i dansk stand-up. Når han først har fået fat i et emne, som trænger til en lærestreg, slipper han det ikke, før det ligger knockoutet og gispende efter luft på scenegulvet. Han har en holdning til stort og småt, men har han noget at have det i? Svaret er JA – Torben Chris har licens til at være belærende. Han er nemlig uddannet folkeskolelærer, men lykkeligvis – for de danske skoleelever – har han endnu ikke slået sine folder i undervisningssektoren. Indtil nu, altså. For i sit nye onemanshow løfter han sit brok og sine observationer til et endnu mere belærende og hårdtslående niveau end nogensinde før. 

I showet kaster Torben Chris sit altid kritiske blik på hverdagens finurlige observationer og betragter dem gennem sine logiske briller. For som man også har kunnet se i tv, er Torben Chris meget optaget af, om ting giver mening. Gør de ikke det, kommer de en tur igennem Chris-maskinen og kommer ud i den anden ende som jokes med kant og skarpe holdninger.

På sin anden solo-tour vil Martin Nørgaard invitere dig indenfor til en helt igennem hyggelig aften, hvor du kan hænge bekymringerne i garderoben og lukke øjne og ører for verden udenfor, mens du lader Martin “Hyggefar” Nørgaard trække et varmt tæppe over dine trætte ben og servere en omgang verbal kakaomælk med flødeskum. 
 

Det bliver stand-uppens svar på en knitrende pejs, man kan riste skumfiduser over. Det bliver et show, der masserer skuldrene og giver de trætte

fødder et varmt fodbad. En aften, hvor man kan iføre sig en stor vamset komisk islændersweater og lade hovedet holde fri. Så må vi håbe, at der ikke er noget, der spolerer hyggen. Uanset hvad er der garanti for rigtig mange grin, når Martin Nørgaard er vært. 
 

Om Martin: 
 

Martin debuterede allerede som 18-årig og har sidenhen fået etableret sig, som et af de største navne på den danske stand-up og comedy scene hvor han jævnligt optræder på de bedste stand-up steder i landet. Han er alsidig, samfundskritisk og eftertænksom, hvilket har ført ham til stor anerkendelse for både hans solo shows og comedy tours. 
 

Udover det er Martin især kendt for satireprogrammet “Nørgaards Netfix” på TV2 Zulu, men også fra optrædener til Comedy Aid, Comedy Gallaen, og podcasten “Det Dystre Skæg”, sammen med vennen og kollegaen Elias Ehlers.

 

Martin var nomineret til Talentprisen ved “Zulu Comedy Galla” i 2013 og vandt den i 2014. I 2017 var Martin aktuel med sit første one man show, “Indebrændt”, som gav et befriende, sjovt og selvreflekterende bud på, om verden er helt brændt af eller om Martin selv bare er helt indebrændt.
 

I 2018 var Martin en del af comedy touren “Rage Against the Mainstream”, sammen med kollegerne Morten Wichmann, Torben Chris og Michael Schøt.

Så er Lars Hjortshøj klar med nyt one-man show - det var meningen, showet skulle give en endegyldig løsning på alle menneskehedens problemer, men det lykkedes ikke helt. Så Lars Hjortshøj kastede sig i stedet over Plan B. 

For hvem kan løse verdens problemer hvis man ikke engang selv kan træffe de rigtige beslutninger? For helt ærligt, er der noget mere besværligt her i livet end at træffe valg? Det skulle da lige være at stoppe klimaforandringerne eller folde et stræklagen. Skal man gå til højre eller venstre? Ind eller ud? Skifte navn eller køn - og hvor mange køn findes der egentlig i 2018? Måske kan man skifte begge dele eller slet ingenting? Vi er summen af de valg, vi træffer. Men når man endelig træffer et valg, så ender det alligevel anderledes end forventet!

Fortvivl ikke! Lars Hjortshøj har en Plan B. Et show der handler om alt det, man finder, når man leder efter noget andet. 

Siden dengang har Lars rundet de 50, børnene er gamle nok til at forlade reden, han har solgt huset, aflivet katten, købt sportsvogn og natklub - og er helt klar til et storbyliv i sus og dus. Nu skal han bare lige have forklaret børnene, at de er gamle nok til at flytte hjemmefra! Hvis ikke det lykkes, så har Lars Plan B klar.

Skulle du være blandt den del af befolkningen, der ikke har planer om at se showet, så kan du stadig sagtens være med. Dine andre planer går sikkert i vasken, og så er Hjortshøj den perfekte Plan B! Lars Hjortshøj: ”Livet går sjældent som planlagt. Heldigvis. Jeg har lagt mange planer. Forsøgt at tilrettelægge og kontrollere. Men hver gang, jeg tror, jeg har styr på tilværelsen, sker der altid noget andet. Som regel er det andre mennesker, som ødelægger det hele for mig. De griber forstyrrende ind og minder mig om de vigtige ting i livet.”