Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Den 7. december kl. 13 har du en unik mulighed for at opleve Ana Pavlovic i forbindelse med den nuværende udstilling HAVE A GOOD LIFE.

Mød op i Kunsthal NORD, når Ana omdanner sit modelteater til performativt værk.
Med værket som kulisse og forstørrede figurer i skalaen 1:1 fortæller Ana om sin egen afsked med Serbien og mødet med Danmark.

Ana Pavlovics performance fremføres på dansk.

 

 

Har du nogensinde tænkt over, hvor meget du har liggende af tøj og ting, men som du er blevet træt af eller bare ikke længere bruger?  Få ryddet op og ud til gavn for andre, og gør plads til de ting du hellere vil have og bruge i dit liv nu. Derudover sparer du miljøet for en masse forurening i form af pesticider, vand, spildevand og diverse kemiske stoffer som indgår i produktionen af nyt tøj, når du genbruger. 

 

Her kan du medbringe ting, tøj, sko, legetøj etc. i god stand, og som du vil give væk - det kan være en lampe som ikke klæder din sofa, eller jeans som engang har passet. Du kan gå på opdagelse i de medbragte sager, som bliver fordelt i kategorier (Tøj, film, bøger, køkkenudstyr mm.), og tag lige hvad du har brug for helt gratis!

 

Så kom endelig forbi Kedelhallen i Nordkraft d. 8 december, hvor Danmarks naturfredningsforening ung i Aalborg holder byttemarked. 

 

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Den Sorte Kyllings Imoroshow er live comedy, når det er sjovest, og har sit omdrejningspunkt omkring et hold dygtige komikere, der er på scenen samtidig og bliver udsat for en masse ukendte udfordringer og lege.

Holdet på scenen består ofte af rappere, radioværter og musikere.

Publikum sætter i høj grad dagsordenen, så ingen ved, hvor det ender. Sommetider i sang og dans - andre gang i fortvivlelse.

Den Sorte Kylling er sammensat og orkestreret af komiker Christian Bols. 

Billetter 50 kr. i indgangen fra kl. 19.00 🎟

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Udstilling i Kedelhallen med 32 lamierede tegninger af den tyske tegner Reinhard Kleist. 

Der findes berlinske legender, historier og myter, som er blevet fortalt videre i mange år. De er ikke altid helt sande, men måske er de netop derfor så vellidte.

Den tyske prisbelønnet tegneserieskaber Reinhardt Kleist har ud fra disse myter skabt en spændende tegneseriesamling. Det er der kommet en plakatudstilling ud af, som nu bliver vist offentligt forskellige steder i Danmark.

Hvis du er lærer og godt kunne tænke dig at planlægge din undervisning til emnerne ’historie’ og ’kultur’ samt lære Berlin at kende på en ny måde, så kom forbi med dine elever. Gennem syv historier fra samlingen ”Berlinske Myter” har du mulighed for at dykke ned i Berlins fortid og opleve en spændende gammel historie. Kør med taxichaufføren og hans gæster gennem Berlin, mens han fortæller dig om myterne til de steder, i besøger sammen, fx om det delte Berlin, Murens fald eller om Marlene Dietrich.

Eleverne har desuden mulighed for at køre rally gennem udstillingen. På den måde får man en helt særlig guidet tur. Undervisningsmaterialerne (fra niveau A2) finder du her:

Rally til udstillingsbesøget
Løsninger opgaver til lærere

 

Gratis adgang.

Åbningstider: 9.-22. december 2019, dagligt kl. 7-23.

Billedekreditering: Berliner Mythen © Goethe-Insti 

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.

For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.

For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

HAVE A GOOD LIFE er for nogle en uformel hilsen - for andre et konkret, bogstaveligt ønske.

I udstillingen HAVE A GOOD LIFE tager de to kunstnere Ana Pavlovic og Vladimir Tomic modigt afsæt i deres personlige historie, når de ved at aktivere intimt arkivmateriale som breve, fotos, hjemmevideo og performances inviterer os ind i en fortælling om blandt andet flugt, migration og kronisk fremmedgørelse.

De to kunstneres praksis er forankret i videoværker, men til denne udstilling vil også et kæmpe modelteater i skala 1:1 indtage Kunsthal NORD. De mange videoværker, modelteateret og performances tager livtag med højaktuelle og vedkommende emner som flygtninge, konsekvenser af krig, savn og kultur.

Ana Pavlovic (f. 1977) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2008-2014) og har tidligere udstillet på blandt andet Nikolaj Kunsthal, Den Frie Udstillingsbygning og flere internationale udstillingssteder.
Vladimir Tomic (f. 1980) er uddannet fra det Kongelige Danske Kunstakademi (2003-2009) og har tidligere udstillet på blandt andet Charlottenborg, Gl. Strand og flere internationale udstillingssteder.

I løbet af udstillingsperioden vil der ekstraordinært være mulighed for at opleve to performances af Ana Pavlovic.

• Lørdag den 16. november klokken 13.00
• Lørdag den 7. december klokken 13.00

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond og Knud Højgaards Fond.

Andreas Rasmussen, Freja Niemann Lundrup, Julie Stavad, Lars Worm, Morten Modin og Regitze Engelsborg Karlsen præsenterer deres bud på ny dansk samtidskunst i Kunsthal NORD. Værkerne der enten er skabt til, eller tænkt ind i, kunsthallens industrielle arkitektur, involverer beskueren i aktuelle refleksioner over eksistens, krop, materiale og natur. Kunstnerne er nyligt uddannede fra de danske kunstakademier og har siden deres afgang gjort sig positivt bemærket med nyskabende indspark på den danske kunstscene. På den baggrund er de udvalgt til at vejlede Kunsthal NORDs nystartede Kunstpionerer på deres vej ind i kunstverdenen.
Med udstillingen Mentorernes Momentum skaber Kunsthal NORD et naturligt møde mellem kunstnere, kunstpionerer og publikum.

Andreas Rasmussen ( Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2008), Freja Niemann Lundrup (Det Jydske Kunstakademi, 2018), Julie Stavad (Det Jydske Kunstakademi, 2015), Lars Worm (Det Fynske Kunstakademi, 2009), Morten Modin (Det Kgl. Danske Kunstakademi, 2014) og Regitze Engelsborg Karlsen (Det Jydske Kunstakademi, 2018)

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

Kunstneren Sara Dominique har skabt fem farvestrålende malerier til Turbinegalleriet, under den fælles titel AnatomArt. Det tværfaglige projekt AnatomArt undersøger forbindelsen mellem menneskets fysik og psyke. Sara Dominiques inspiration til AnatomArt stammer fra en personlig erfaring med depression, som hun overvandt ved at aktivere sig selv gennem kunst og sport. Kunstneren startede projektet sammen med fem af sine nære venner, for hvem sport og fysisk udfoldelse er en central del af hverdagen. AnatomArt har taget form gennem en tredelt proces: en indledende dialog om mental sundhed og fordelene ved en aktiv livsstil blandt de involverede aktører, skabelsen af ​​malerierne som en terapeutisk proces for kunstneren selv og til sidst, selve udstillingen af de endelige værker og involveringen af offentligheden i debatten om kunst, sport og mental sundhed.

Overskuddet fra det fremtidige salg af de udstillede malerier vil blive doneret til Kibera Ballerina School i Kenya.
For mere information om de udstillede værker eller for kontaktoplysninger til Sara Dominique, kontakt Kunsthal NORD.

Projektet er støttet af KulturKANten.

Oplev udstillingen i Turbinegalleriet i Nordkrafts åbningstid fra kl. 7-23.

Årets første arrangement i Teater Nordkraft byder på et brag af en nytårskur, når vi denne dag byder velkommen til forårets teatersæson.
Nytårskuren starter kl. 14:00, og det er gratis for alle at deltage. Da vi dog har et begrænset antal pladser i salen, skal du huske at reservere en billet (max 6 stk. kan bestilles per person). Det gør du via vores hjemmeside. 

Vi glæder os, og vi glæder os til at se dig!

Mere info kommer, når vi nærmer os.

GANGSTA: Morten Wichmann vender tilbage med nyt stand-up show og gæster Skråen den 22. januar 2020!

Komiker Morten Wichmann er tilbage med sit nye one-man show ’GANGSTA’, som han tager på turné med i januar 2020 – et show om stoffer og damer, og andre ting en bleg og kikset komiker som Wichmann ikke har forstand på.

Morten Wichmann er en skarp live komiker. Det beviste han med sit første one-man show ’Morten Wichmann Gør Sin Ting’ fra 2015, der spillede for udsolgte sale landet over. Dengang handlede showet om at føle sig som en gangsterrapper, når man i virkeligheden er en bleg og kikset dansk komiker. I det nye år vender han tilbage i samme stil, når han drager på turné med showet ’GANGSTA’.

Siden sin debut som komiker i 2007 har Morten Wichmann etableret sig som en af de mest indflydelsesrige komikere på den danske comedyscene. Hans første stand-up optræden resulterede i en andenplads ved DM i stand-up, og han fik for alvor opmærksomhed blandt de danske comedyfans efter sin deltagelse i ’Comedy Fight Club: Sæson 4 – Det Nye Kuld’.

Hans populære podcast ’Fup i Farvandet’ med komikerkollegaen Mikkel Malmberg blev nomineret til en ZULU Award i 2017, og han har sideløbende været en særdeles populær jokeforfatter til store satiriske Tv-shows som ’Dybvaaaaad!’ og Jonatan Spangs ’Tæt på Sandheden’. Wichmann selv har efterhånden også en del skærmtid på CV’et, hvor han blandt andet har medvirket i ’Nørgaards Netfix’ og ’Stand-up uden grænser’.

Nu er Wichmann igen parat til at angribe live-disciplinen. Han har senest delt turen rundt på de danske landeveje med kollegaerne Martin Nørgaard, Torben Chris og Michael Schøt med satireshowet ’Rage Against The Mainstream’. I 2020 tager han turen rundt alene, når han drager på turné med sit nye one-man show ’GANGSTA’ i hele landet.

Hypnotisør og manipulator Jan Hellesøe tager på Danmarksturné!

Billetterne blev revet væk til de tre shows på Skråen i efteråret - men fortvivl ikke! Vi har naturligvids arrangeret et ekstra, ekstra, ekstra show den 26. januar!

Jan Hellesøe er ikke bare kendt for DR3s underholdende program ”Fuckr med dn hjrne”, hvor han med stor succes udsætter både kendte og ukendte danskere for gådefulde psykologiske eksperimenter. Han har også med stor succes været vært på tv-programmerne “Hypnodating”, “Det perfekte kup” og senest “Manipulator”.

Jan Hellesøe benytter alt fra trance, manipulation, hypnose og optiske illusioner til at spille den menneskelige hjerne og synssans et puds. Jan Hellesøe har ikke overnaturlige evner men en imponerende viden om, hvordan man manipulerer med hjernen. 

I showet vil Jan have fokus på begrebet ”FORFØRT” i alle dets betydninger - og både hypnotiske teknikker og psykologiske eksperimenter vil blive taget i brug.

Om sin kommende turné udtaler Jan Hellesøe: 

-       Jeg har i sinde, at manipulere og forføre mit publikum. Men mest af alt vil jeg skabe en oplevelse, de sent glemmer.

-       Der er mange, der spørger, om det jeg laver i tv også kan laves på en livescene. Nu er der mulighed for selv at opleve det.

Jan Hellesøe har et flot CV. Eksempelvis har tv-showet ” Fuckr med dn hjrne” vundet indtil flere store priser, og Jan overgik sig selv i det afsluttende afsnit om hypnosemordet. 

Jan Hellesøe har desuden optrådt for kongehuset, og i 2018 var han sammen med hjerneforsker Peter Lund Madsen på turné landet rundt med showet “2 hjerner 1 show” om manipulation og den menneskelige hjerne.

Nu er turen kommet til, at Jan Hellesøe endnu engang vil anvende sine fantastiske evner og udføre sine eksperimenter på scenen.

En uhyggelig hyggelig omgang børneteater

---

En gyser om den væmmelige slangehovedede Medusa, om mægtige guder, om den fantastiske helt og den skønne lænkede prinsesse.

To granvoksne mænd begynder at fortælle historien om den græske helt Perseus og bliver så grebet af den eventyrlige beretning, at de selv må spille alle rollerne. Med få og små midler oplever vi Zeus som guldregn, den forstenede virkning af gorgonen Medusa, den magiske kraft i Hermes´bevingede sko og meget, meget mere.

 

En del af børneabonnement 4-6 år. 

En uhyggelig hyggelig omgang børneteater

---

En gyser om den væmmelige slangehovedede Medusa, om mægtige guder, om den fantastiske helt og den skønne lænkede prinsesse.

To granvoksne mænd begynder at fortælle historien om den græske helt Perseus og bliver så grebet af den eventyrlige beretning, at de selv må spille alle rollerne. Med få og små midler oplever vi Zeus som guldregn, den forstenede virkning af gorgonen Medusa, den magiske kraft i Hermes´bevingede sko og meget, meget mere.

 

En del af børneabonnement 4-6 år. 

En uhyggelig hyggelig omgang børneteater

---

En gyser om den væmmelige slangehovedede Medusa, om mægtige guder, om den fantastiske helt og den skønne lænkede prinsesse.

To granvoksne mænd begynder at fortælle historien om den græske helt Perseus og bliver så grebet af den eventyrlige beretning, at de selv må spille alle rollerne. Med få og små midler oplever vi Zeus som guldregn, den forstenede virkning af gorgonen Medusa, den magiske kraft i Hermes´bevingede sko og meget, meget mere.

 

En del af børneabonnement 4-6 år. 

En uhyggelig hyggelig omgang børneteater

---

En gyser om den væmmelige slangehovedede Medusa, om mægtige guder, om den fantastiske helt og den skønne lænkede prinsesse.

To granvoksne mænd begynder at fortælle historien om den græske helt Perseus og bliver så grebet af den eventyrlige beretning, at de selv må spille alle rollerne. Med få og små midler oplever vi Zeus som guldregn, den forstenede virkning af gorgonen Medusa, den magiske kraft i Hermes´bevingede sko og meget, meget mere.

 

En del af børneabonnement 4-6 år. 

En uhyggelig hyggelig omgang børneteater

---

En gyser om den væmmelige slangehovedede Medusa, om mægtige guder, om den fantastiske helt og den skønne lænkede prinsesse.

To granvoksne mænd begynder at fortælle historien om den græske helt Perseus og bliver så grebet af den eventyrlige beretning, at de selv må spille alle rollerne. Med få og små midler oplever vi Zeus som guldregn, den forstenede virkning af gorgonen Medusa, den magiske kraft i Hermes´bevingede sko og meget, meget mere.

 

En del af børneabonnement 4-6 år. 

En uhyggelig hyggelig omgang børneteater

---

En gyser om den væmmelige slangehovedede Medusa, om mægtige guder, om den fantastiske helt og den skønne lænkede prinsesse.

To granvoksne mænd begynder at fortælle historien om den græske helt Perseus og bliver så grebet af den eventyrlige beretning, at de selv må spille alle rollerne. Med få og små midler oplever vi Zeus som guldregn, den forstenede virkning af gorgonen Medusa, den magiske kraft i Hermes´bevingede sko og meget, meget mere.

 

En del af børneabonnement 4-6 år. 

En uhyggelig hyggelig omgang børneteater

---

En gyser om den væmmelige slangehovedede Medusa, om mægtige guder, om den fantastiske helt og den skønne lænkede prinsesse.

To granvoksne mænd begynder at fortælle historien om den græske helt Perseus og bliver så grebet af den eventyrlige beretning, at de selv må spille alle rollerne. Med få og små midler oplever vi Zeus som guldregn, den forstenede virkning af gorgonen Medusa, den magiske kraft i Hermes´bevingede sko og meget, meget mere.

 

En del af børneabonnement 4-6 år. 

En uhyggelig hyggelig omgang børneteater

---

En gyser om den væmmelige slangehovedede Medusa, om mægtige guder, om den fantastiske helt og den skønne lænkede prinsesse.

To granvoksne mænd begynder at fortælle historien om den græske helt Perseus og bliver så grebet af den eventyrlige beretning, at de selv må spille alle rollerne. Med få og små midler oplever vi Zeus som guldregn, den forstenede virkning af gorgonen Medusa, den magiske kraft i Hermes´bevingede sko og meget, meget mere.

 

En del af børneabonnement 4-6 år. 

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

DU VED, HVAD JEG MENER... 

Hausgaards koncerter er sjældent ens to aftener i træk. Selv siger han, at det hele står og falder med, hvor god kontakt, han opnår. Han har turneret landet tyndt siden 72 og spiller lige gerne i øst som i vest. Hans erfaring er, at vi er forbavsende ens i Danmark. Vores lyd og hastighed varierer efter, hvor tæt vi bor, men ellers er der ikke meget forskel. Heldigvis er vi meget uenige om mange ting, ellers var det ikke til at holde ud, mener han.

Hans yndlingsofre er de nærige, de selvretfærdige, de opstyltede, de der smasker ved bordet, de uvenlige osv. osv. De var tidligere samlet i det, der hed Liberal Alliance. De må jages hele året. De er aldrig fredede.

For Hausgaard har det unikke, det specielle, særlingene aldrig været godt stof. Det er det almindelige af det almindelige, der interesserer og morer ham. Det der kan betegnes som vores fælles skæbne, f.eks. religion og politik, samfundsforhold i det hele taget. Det SKAL vi tale om, det er fundamentet i et demokrati, siger han og griner mod horisonten og tilføjer:

Vi skal ikke diskutere for at blive enige, men for at rumme mere og komme videre.

Arrangementet er med siddepladser. 

DU VED, HVAD JEG MENER... 

Hausgaards koncerter er sjældent ens to aftener i træk. Selv siger han, at det hele står og falder med, hvor god kontakt, han opnår. Han har turneret landet tyndt siden 72 og spiller lige gerne i øst som i vest. Hans erfaring er, at vi er forbavsende ens i Danmark. Vores lyd og hastighed varierer efter, hvor tæt vi bor, men ellers er der ikke meget forskel. Heldigvis er vi meget uenige om mange ting, ellers var det ikke til at holde ud, mener han.

Hans yndlingsofre er de nærige, de selvretfærdige, de opstyltede, de der smasker ved bordet, de uvenlige osv. osv. De var tidligere samlet i det, der hed Liberal Alliance. De må jages hele året. De er aldrig fredede.

For Hausgaard har det unikke, det specielle, særlingene aldrig været godt stof. Det er det almindelige af det almindelige, der interesserer og morer ham. Det der kan betegnes som vores fælles skæbne, f.eks. religion og politik, samfundsforhold i det hele taget. Det SKAL vi tale om, det er fundamentet i et demokrati, siger han og griner mod horisonten og tilføjer:

Vi skal ikke diskutere for at blive enige, men for at rumme mere og komme videre.

Arrangementet er med siddepladser. 

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

DU VED, HVAD JEG MENER... 

Hausgaards koncerter er sjældent ens to aftener i træk. Selv siger han, at det hele står og falder med, hvor god kontakt, han opnår. Han har turneret landet tyndt siden 72 og spiller lige gerne i øst som i vest. Hans erfaring er, at vi er forbavsende ens i Danmark. Vores lyd og hastighed varierer efter, hvor tæt vi bor, men ellers er der ikke meget forskel. Heldigvis er vi meget uenige om mange ting, ellers var det ikke til at holde ud, mener han.

Hans yndlingsofre er de nærige, de selvretfærdige, de opstyltede, de der smasker ved bordet, de uvenlige osv. osv. De var tidligere samlet i det, der hed Liberal Alliance. De må jages hele året. De er aldrig fredede.

For Hausgaard har det unikke, det specielle, særlingene aldrig været godt stof. Det er det almindelige af det almindelige, der interesserer og morer ham. Det der kan betegnes som vores fælles skæbne, f.eks. religion og politik, samfundsforhold i det hele taget. Det SKAL vi tale om, det er fundamentet i et demokrati, siger han og griner mod horisonten og tilføjer:

Vi skal ikke diskutere for at blive enige, men for at rumme mere og komme videre.

Arrangementet er med siddepladser. 

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Fotoudstilling om Børns vilkår i Bhutan af fotograf Finn Byrum

Den Grå Side tager på Danmarks største podcast-turné nogensinde!

Det bliver større end nogensinde, når Søren Rasted og hans kendte venner fra podcasten Den Grå Side tager ud på sin 3. vintertour og fra nytår besøger nogle af de største danske scener landet over. Publikum inviteres med til en lummer aften i erotikkens tegn, når Søren Rasted og ”DetFrække Panel” - bestående af personer fra standup-, musik- og tv-scenen - læser højt, analyserer og minutiøst gennemgår de erotiske noveller.

Det lyder virkelig dumt - og det kan vi love dig for, at det blir, men det er til gengæld også noget af det sjoveste at se live. Historierne er som regel lige til stregen - og egentlig også lidt over - så af respekt for de medvirkende, er det en eksklusiv oplevelse at se Den Grå Side live. Søren tilføjer;

Jeg besluttede mig for ikke at sende live shows ud som podcast - for hvad der sker på Den Grå Livescene, blir på Den Grå Livescene. Fans af Den Grå Side elsker at se showet live – måske fordi hele konceptet er så dumt, plat og lummert? Eller måske fordi, det aldrig bliver kedeligt at se, når vi altid tropper op med nye hold af fantastiske oplæsere og ’nye’ historier fra de gamle Ugens Rapport-blade.

Showet er i vanlig stil delt op i to afdelinger, hvor Søren byder velkommen og der synges Den Grå Side fællessang. Herefter præsenteres de fire gæster, der læser op og kommenterer aftenens udvalgte historier. Efter pausen bliver det endnu mere festligt, når den hemmelige special guest træder ind på scenen, som oftest er en legendarisk person enten fra lokalområdet, eller en som har en særlig tilknytning til stedet.

Den Grå Side live er ganske enkelt det perfekte show som start på verdens bedste aften!

Husk: Porno skal ses med ørene

Tidligere gæster til Den Grå Side live-shows tæller blandt andre: Martin Brygmann, Kim Bildsøe Lassen, L.O.C., Simon Jul, Mick Øgendahl, Allan Olsen, Lars Hjortshøj, Mikael Bertelsen, Jacob Haugaard, Tobias Dybvad, Bent Fabricius Bjerre, Torben Chris, Jonatan Spang, Niels Hausgaard, Anders Breinholt, Signe Lindkvist, Mads Steffensen, Rasmus Bjerg, Peter Mygind og Kurt Thyboe.

I en tid der bevæger sig i dobbelt tempo og hvor du konstant må tage stilling, har Mikkel Klint Thorius valgt igen at drage ud på landets scener. I 2020 kan du opleve hans nye onemanshow VANVITTIGT, reflekteret, relevant og befriende som altid.

Efter Netflix udgivelsen ’Hvid Skyld’ kan du fra februar 2020 igen opleve Mikkel Klint Thorius på egen tour med showet VANVITTIGT. For mens foråret banker på gør bekymringerne også. Mikkel Klint Thorius er en ung mand med mange spørgsmål. Med showet VANVITTIGT bliver Mikkel Klint Thorius endnu engang din bedste ven i nøden. Han siger alt det højt du ikke tør, så du slipper for selv at blive det sorte får i venneflokken, og som han selv siger det: ‘Hvordan opfører man sig som en “moderne mand”? Jeg vil virkelig gerne passe ind, men der sker så mange vanvittige ting hele tiden. Jeg vil bruge humoren til at forsøge at tilføre lidt mening.’.

Humor kan sagtens komme fra uventet kant. Det beviser Mikkel Klint Thorius ved at vride komikken ud af emner som krænkelses- og offerkultur, er det altid dem der råber højest der får ret til sidst, og kan man dømme andre mennesker personligt, for noget de har gjort i deres professionelle virke? Mikkel Klint Thorius siger selv: ‘Vi skal alle sammen mene noget om det hele, men helst mene det rigtige. Det er utopi, ja nærmest vanvittigt at tro, at vi alle sammen kan fremstå perfekte hele tiden.’.

Showet er klassisk stand-up, en ucensureret komiker og hans mikrofon. Forvent at grine ad emner du ikke troede indeholdt humor og vær beredt på at gå derfra med lettet hjerte og fornyet kampgejst.

Så sæt en aften af til, at give slip, give los og grine af alt det der er VANVITTIGT. Det er først i 2020, så du kan godt den dag...

Heino i Hegnet går i al sin enkelthed ud på, at Heino drikker sig fuldere og fuldere gennem showet, og publikum skal drikke sig fulde sammen med ham.Der vil være et regelsæt for, hvornår Heino skal drikke, og hvornår publikum skal drikke. For eksempel skal ALLE drikke når der bliver spillet “BONSOIR MADAME” (Og den bliver spillet.. mere end 1 gang).

Hvis du gerne vil se gennemført og raffineret stand-up, så find et andet show. Vil du grine, drikke og synge fællessange – så skal du skynde dig at købe en billet. Heino i Hegnet har nu spillet 11 gange, og været udsolgt 11 gange.

Vi kan og vil ikke garantere, hvad der kommer til at ske i showet – men vi kan garantere, at du gerne vil opleve denne aften.

 

Reaktioner efter Heino i Hegnet på Bremen, April 2018:

Vi elsker dig Heino!! Tak for den sjoveste, underligste og mest forvirrede fest/show nogensinde! – Mette.

Mange tak for en af de mest underholdende og underlige aftner nogensinde. Der var ikke et øje tørt under Krumme-sangen. Når vennerne spørger hvad showet gik ud på, er det ret svært at give et retvisende svar. Man var nødt til at være der for at fatte det, men os der var der, glemmer det helt sikkert aldrig. 6 stjerner herfra. – Sune.

Det var en mega konge aften. Længe siden jeg har grint såå meget over en mand stå og knække sig. – Simone.

Har aldrig hørt så mange dåser blive åbnet på så kort tid (som man siger). – Britt.

Tak for en vanvittig aften! Både show og efterfest. Det var lidt som fællessang på Bakken - på Coke. – Sisse.

Aldrig har jeg grint så meget. Vi er 2 piger der stadig er ret høje på oplevelsen. – m_e_w_p / Instagram.

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

GINTBERG 20 i 20
- en særlig aften med Jan Gintberg

Den livskloge herre har mange ting på hjertet, som han gerne vil af med. Ting der skal pudses af. Raseri der skal koges af. Betragtninger der skal rammes ind. Det bliver et show fuld af gedigen frem og tilbageskuende Gintberg stand up fra øverste komikhylde, eksperimenter og impro.

Det bliver kun for de få - så skynd dig, hvis du vil med?

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.

🛑 NY DATO 🛑

Linda P. har flyttet sin Danmarksturne fra foråret 2020 til efteråret 2020/foråret 2021. Linda beklager ulejligheden og håber, at alle vil have lige så meget lyst til at opleve hendes nye show ’Sabotagehunger’ i efteråret 2020/foråret 2021 i stedet.

Har du billetter til nuværende show på Skråen den 26. februar 2020 kan disse benyttes til den nye dato, som er den 30. september 2020 på Skråen, eller refunderes, hvor de er købt inden den 28. juni.

_______________

I 2020 drager Linda P. på tour med et nyt one man show - og her kigger hun naturligvis forbi Skråen 👏

Det er svært ikke at slå ørerne ud, når Linda P. deler ud af sin livshistorie.Hun har været en tøjte, har forsøgt at skelne mellem Linda Petersen og Linda P., haft hovedpine og har lagt den vilde livsstil på hylden for at blive “normal” og et såkaldt ”mønstereksemplar”. 

MEN….. er det så nemt at holde sig på måtten og leve det stille liv uden at lave ballade? Har Linda kunnet undgå at fucke de nærmeste relationer op? Og hvad med kærligheden? Kan det overhovedet lade sig gøre at være i et forhold, når man er født som vildbasse? 

Glæd dig til Linda P.s 5. one man show, hvor hun endnu engang deler ud af sig selv og sine frustrationer over sit indgroede ”Fuck-up-gen” 

Men’s Room består af to af Danmarks mest produktive komikere: Thomas Hartmann og Torben Chris.

Igennem de tre første shows med Men’s Room har man kunnet opleve de to komikere vende og dreje den lille forskel - som faktisk ikke er i ental, og sjældent lille. Der er, nu som før, ingenlunde tale om de store, tunge ligestillingsemner, men derimod bare jokes! Jokes om de hverdagsproblematikker, vi alle kan genkende, og som vi er bedst tjent med blot at grine af. De er her for at blive.

Det hele er naturligvis en stærkt subjektiv version, set fra den efterhånden knapt så moderne mands synsvinkel, men man skal ikke tro, at showet kun er for mænd. Faktisk har man, igennem de tre første shows, kunnet opleve det hidtil mest kønsneutrale tiltag i dansk kultur, hvis man har skuet ud over publikum. Dette skyldes nok i høj grad Chris’ og Hartmanns ironiske distance til emnet, og deres evne til at lade kærligheden til det modsatte køn (og de iboende sære vaner) skinne igennem. Én af de tilbagemeldinger, de ofte har fået er, at “Men’s Room” er bedre end parterapi. Par kan se det sammen, og derved få taget hul på nogle samtaler, og nok så vigtigt… grine sammen.

De fire shows kan sagtens ses uafhængigt, men ser man dem alle, vil man samtidig få indblik i den udvikling, der undervejs har været i de to komikeres privatliv. Fra at have været to ungkarle - i faste forhold, men ugifte - er de begge i mellemtiden blevet gift og er sammenlagt indehavere af to huse på veje med stillebump, to stationcars, to børn og en hund. Dette bevidner naturligvis, at livet med kvinderne slet ikke er så slemt - men morsomt er det stadig!

Huxi Bach skal på landevejen efter en pause på over 2 år.

Der er nye bekymringer, ny regering og helt nye måder at blive krænket på.

Og så har Huxi i øvrigt fået en kone og to børn.

Det er nye tider.

 

Det 5. one man show i rækken fra Danmarks skarpeste satiriker har premiere på Bremen Teater i København d. 10. september 2020 og kommer herefter rundt i hele landet. Med sig i bagagen har Huxi Bach de anmelderroste shows Huxi Bachs Store Kærlighed (2012), HJÆLP (2014), VALG (2016) og senest IND TIL BENET (2017).

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.