Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Michael Schøt indfører DÆMONKRATI i Danmark 

Michael Schøt tager sin knivskarpe politiske satire og spiddende punchlines med ud på de danske landeveje, hvor han stiller spørgsmålet: Demokrati eller Dæmonkrati? I efteråret 2021 og foråret 2022 kan danskerne glæde sig til at grine af en verden, der normalt får os til at hive os selv i håret i afmagt, når komikeren bag det populære ”Schøtministeriet” folder sig helt ud i sit nye standup show. 

“Demokrati er ikke den bedste styreform… men det er den mindst ringe” skulle Winston Churchill angiveligt have sagt engang. Han havde tilsyneladende aldrig været til forældremøde på Østerbro.
Vi kan stemme til folketingsvalget, svare på meningsmålinger, indstille borgerforslag, sende sms’er direkte ind på skærmen i tv og vælge hvem der skal vinde en Zulu Award eller Vild Med Dans – og vi kan vitterligt blæse vores holdninger ud til hele verden med Mark Zuckerbergs Facebook-megafon. Men det er tilsyneladende stadig helt umuligt at få Christiansborg til at lave grøn omstilling, eller lade være med at klippe børn i tissemanden, selvom 80% af befolkningen vil have det?
Vi har aldrig haft mere at skulle have sagt, og vi har aldrig haft mindre magt. 

I det nye show DÆMONKRATI stiller Michael Schøt med barnlig naivitet og ivrig irritation skarpt på samfundet, vi alle går bedøvet rundt i, og alle de emner, der rør sig. Michael Schøt er en ”fingeren på pulsen”-komiker med politisk satire som omdrejningspunkt. Han havde sin debut i 1999 og har siden været en af de mest produktive komikere på stand up-scenen. Han står blandt andet bag fire onemanshows, samt en lang række shows med kolleger på kryds og tværs – og ikke mindst hans ugentlige ”NyUgesTale” på nettet i ”Schøtministeriet”. 

Hvis du holder af hans video-taler hver uge i ”Schøtministeriet”, så vil du elske at se ham live, fri for slips og skrivebord, og hvor han ikke er omringet af kattevideoer og alenlange kommentarfelter. Giv din stemme til DÆMONKRATIet og oplev Michael Schøt live i en by nær dig i 2021 og 2022.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Komiker Lasse Madsen drager på danmarksturné i foråret 2022
Med showet ‘Forelsket’ bringer det folkekære komikerspire smil på læberne i 10 forskellige danske byer og deler ud af sin inkluderende humor.

Den unge komiker Lasse Madsen formidler på fineste vis humorens evne til at samle os. Det er svært ikke at trække på smilebåndet, når han deler videoer på Instagram, hvor han gør kærligt grin med en række hverdagssituationer og stereotyper, som de fleste nok kan genkende sig selv i. Videoerne afslører ikke blot Madsen som et stort humoristisk talent, men også som en sand menneskekender. Under titler som “Nybagte mødre”, “Mænd foran spejlet” og “Mor på Facebook” har Madsen over den seneste tid vækket det populære meme-format til live og udstillet, at der er mere der samler os end skiller os ad. 

Men Lasse Madsen er meget mere end virale videoer på Instagram, han er også en eminent performer med en helt særlig forbindelse til sit publikum, og med sit første one-man show nogensinde er han klar til at vise danskerne, hvad han kan på scenen, hvor han føler sig allermest hjemme. 

”Lige siden jeg var en lille dreng, har jeg glædet mig enormt meget til at lave mit første one-man show - og nu sker det! Hvor er det altså bare skønt! Udover det så glæder jeg mig til at vise danskerne, at jeg kan andet en bare at være sjov på Instagram, når jeg står på mine egentlige hjemmebane - stand-up scenen! Jeg har gjort mig umage, og jeg glæder mig så meget til at få dig til at grine efter en lang tid med nedlukning og cornakvalme!”

Showet tager udgangspunkt i Lasse Madsens parodier og er tænkt som et både inkluderende, folkeligt og kærligt indspark på standup scenen. Der kan skrives nok så mange fine ord om showet, men hovedsagen, og det du skal vide, er; at det bliver skide sjovt!

Lasse Madsen blev landskendt, efter han i 2017 blev fremhævet som ‘det nye unge håb’ til Zulu Comedy Galla. Siden har han blandt andet deltaget i programmet Klipfiskerne på TV2 og ageret vært på DR Ultra i den store succes Ultra Snydt, som blev nomineret til TV-prisen for det bedste børneprogram i 2019.

 

 

Komiker Lasse Madsen drager på danmarksturné i foråret 2022
Med showet ‘Forelsket’ bringer det folkekære komikerspire smil på læberne i 10 forskellige danske byer og deler ud af sin inkluderende humor.

Den unge komiker Lasse Madsen formidler på fineste vis humorens evne til at samle os. Det er svært ikke at trække på smilebåndet, når han deler videoer på Instagram, hvor han gør kærligt grin med en række hverdagssituationer og stereotyper, som de fleste nok kan genkende sig selv i. Videoerne afslører ikke blot Madsen som et stort humoristisk talent, men også som en sand menneskekender. Under titler som “Nybagte mødre”, “Mænd foran spejlet” og “Mor på Facebook” har Madsen over den seneste tid vækket det populære meme-format til live og udstillet, at der er mere der samler os end skiller os ad. 

Men Lasse Madsen er meget mere end virale videoer på Instagram, han er også en eminent performer med en helt særlig forbindelse til sit publikum, og med sit første one-man show nogensinde er han klar til at vise danskerne, hvad han kan på scenen, hvor han føler sig allermest hjemme. 

”Lige siden jeg var en lille dreng, har jeg glædet mig enormt meget til at lave mit første one-man show - og nu sker det! Hvor er det altså bare skønt! Udover det så glæder jeg mig til at vise danskerne, at jeg kan andet en bare at være sjov på Instagram, når jeg står på mine egentlige hjemmebane - stand-up scenen! Jeg har gjort mig umage, og jeg glæder mig så meget til at få dig til at grine efter en lang tid med nedlukning og cornakvalme!”

Showet tager udgangspunkt i Lasse Madsens parodier og er tænkt som et både inkluderende, folkeligt og kærligt indspark på standup scenen. Der kan skrives nok så mange fine ord om showet, men hovedsagen, og det du skal vide, er; at det bliver skide sjovt!

Lasse Madsen blev landskendt, efter han i 2017 blev fremhævet som ‘det nye unge håb’ til Zulu Comedy Galla. Siden har han blandt andet deltaget i programmet Klipfiskerne på TV2 og ageret vært på DR Ultra i den store succes Ultra Snydt, som blev nomineret til TV-prisen for det bedste børneprogram i 2019.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Mit nye show hedder “Det sjovt!”. Fordi det er det, det er - Sjovt! 

Den røde tråd er klippet over og budskab og den påklistrede moral er droppet, for at få plads til endnu mere sjov. Mellem os, det er faktisk meget lettere at finde på en rød tråd og alt det der pjat, end det er at skrive en god joke. Det er derfor så mange af os gør det - og anmelderne lader ikke til at opdage noget. Men ikke denne gang! 

Lad os ikke bruge så meget spalteplads på, hvem jeg er. Jeg har lavet tv, radio og podcast, men det er nok som stand-up komiker, de fleste kender mig, eller burde kende mig. Det er i hvert fald her, jeg føler mig mest hjemme. Og hvis du ikke ved, hvem jeg er, hvad er så chancen for, at du gider gå ind og se det her show alligevel? Plakaten ligner jo for fanden en komedie fra 90’erne. Hvilket det ikke er - Jeg synes bare, det er sjovt! 

Hver aften skal være unik. Jeg kommer ikke bare til at stå og lire et manus af, for så kan I sgu lige så godt vente til showet kommer på tv. Selvfølgelig er jeg velforberedt, har gennemøvet materialet og har ikke gjort brug af tekstforfattere. Jeg vil bare gerne tilbage til udgangspunktet - én person og én mikrofon - gribe aftenen og bare smadre salen! Nul revy-sange, nul udklædning og ingen kæmpe scenografi. Og for guds skyld ingen for-producerede tv-klip! 

 

Mit nye show hedder “Det sjovt!”. Fordi det er det, det er - Sjovt! 

Den røde tråd er klippet over og budskab og den påklistrede moral er droppet, for at få plads til endnu mere sjov. Mellem os, det er faktisk meget lettere at finde på en rød tråd og alt det der pjat, end det er at skrive en god joke. Det er derfor så mange af os gør det - og anmelderne lader ikke til at opdage noget. Men ikke denne gang! 

Lad os ikke bruge så meget spalteplads på, hvem jeg er. Jeg har lavet tv, radio og podcast, men det er nok som stand-up komiker, de fleste kender mig, eller burde kende mig. Det er i hvert fald her, jeg føler mig mest hjemme. Og hvis du ikke ved, hvem jeg er, hvad er så chancen for, at du gider gå ind og se det her show alligevel? Plakaten ligner jo for fanden en komedie fra 90’erne. Hvilket det ikke er - Jeg synes bare, det er sjovt! 

Hver aften skal være unik. Jeg kommer ikke bare til at stå og lire et manus af, for så kan I sgu lige så godt vente til showet kommer på tv. Selvfølgelig er jeg velforberedt, har gennemøvet materialet og har ikke gjort brug af tekstforfattere. Jeg vil bare gerne tilbage til udgangspunktet - én person og én mikrofon - gribe aftenen og bare smadre salen! Nul revy-sange, nul udklædning og ingen kæmpe scenografi. Og for guds skyld ingen for-producerede tv-klip! 

 

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

Kristján Ingimarsson besejrede verden med actionkomedien BLAM! som havde premiere i 2012 og har turneret lige siden. Med BLOOM tager Ingimarsson livtag med nutidens kvinder, deres kraft og humor, og de universer, de skaber om sig.

BLOOM er en undersøgelse af kvindens væsen i 2021. De kvindelige medvirkende har selv været med til at skabe forestillingens materiale og udtryk, og grinagtige pinligheder blander sig med hjerteskærende skrøbelighed og rå power. Tro mod Kristján Ingimarssons frygtløse, fysiske spillestil, kaster de fem kvinder sig både ud i halsbrækkende stunts og indadvendte, undersøgende momenter.

BLOOM er et ordnet kaos, en ny slags scenekunst – i en tid, hvor mennesket ikke længere søger indad efter svar og sandheder, men griber UD! Ud i den fysiske verden, og ud efter hinanden. Vi lever i en tid med vilde opbrud og forandringer, både udenpå og indeni – hvor fører vi hinanden hen, og hvordan finder vi humoren i det hele?

BLOOM er en spektakulær scenekunstoplevelse, som bryder med alt det, vi tror vi ved om at se teater. Forestillingen foregår i et formidabelt scenerum, som tager fusen på selv den mest erfarne teatergænger, og ledsages af videoinstallationer og billedkunst, som man kan opleve på sin egen mobiltelefon og rundt omkring forestillingens rum.

 

Aalborggenserne har i januar 2022 en enestående mulighed for at være de første til at opleve dette brag af en teateroplevelse!

 

 

Varighed: Endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

BLOOM har verdenspremiere på Teater Nordkraft i Aalborg, og spiller derefter turné rundt i Europa. Forestillingen er skabt i et samarbejde mellem Kristján Ingimarsson Company, Teater Nordkraft, Reykjavik City Theatre og Hålogaland Teater i Tromsø. BLOOM henter inspiration og materiale fra en række KIC workshops i samarbejde med billedkunstneren Kirsty Whiten og et hold scenekunstnere.

GRUNDET COVID-19 OG NEDLUKNINGENS KONSEKVENSER HAR MARK LE FEVRE VALGT AT UDSKYDE DEN KOMMENDE TOUR. DE TO SHOWS PÅ SKRÅEN DEN 15. OKTOBER 2021 FLYTTES DERFOR TIL DEN 18. FEBRUAR 2022 Kl.19.00 OG KL. 21,30. Læs mere på www.skraaen.dk. 

Hilsen fra Mark: 

Af hjertet tak til jer tusindvis af mennesker, der allerede har købt billet til mit kommende show ”HELDIG”.
Showet er allerede rigtigt godt på vej, og jeg glæder mig meget til at optræde for jer. 

Desværre har nedlukningen af landet dog betydet, at jeg ikke har kunnet optræde og finpudse showet, og jeg har derfor valgt at udskyde de shows, der er planlagt til efteråret 2021. Turnéen vil i stedet starte i januar 2022. 

Lidt kedelige, men også nødvendige nyheder, som bunder i, at jeg er meget passioneret omkring mine optrædener. Jeg ville hade at gå på scenen med et show, der ikke er nået at blive ligeså godt, som jeg gerne vil have det skal være. 
Jeg skylder mig selv og ikke mindst jer, der har valgt at bruge jeres aften og jeres penge på mig, at levere det bedst mulige show.

Jeg håber derfor, I forstår beslutningen og har lyst til at beholde jeres billetter. 

Jeg glæder mig rigtigt meget til premieren og på forhånd tak for tålmodigheden.

__________________________

Mark le Fêvre debuterede i 2019 med One-man showet BØVL. Showet solgte 20.000 billetter, og fik en seks-stjernet anmeldelse med ordene ”Veloplagt, veldrejet og skarpt”. Han blev nomineret som ”Årets Komiker” til Zulu Comedy Galla i 2019 – en fantastisk start på karrieren.

”Og mit kommende show bliver heller ikke så tosset endda” – siger Mark le Fêvre.

Med showet HELDIG er Mark på en mission, han selv omtaler som: ”At få grinet tilbage, når der til tider ikke er skide meget at grine af”. HELDIG kredser bl.a. om at få en chance til, at omfavne de bump livet giver en på vejen i stedet for altid at male fanden på væggen.

Idéen til det nye One-man show HELDIG tog faktisk sit udspring i BØVL, hvor han arbejdede med moralen: ”at det ikke kan betale sig at bekymre sig, da ens største frygt sjældent bliver til virkelighed”.

Det skulle vise sig, at netop den morale efterfølgende havde et tragikomisk udfald i komikerens eget liv. En uge efter showet havde haft premiere på tv, fik Mark beskeden fra sin læge om, at de troede han havde kræft. ”Mennesket i mig var bange, men komikeren i mig var dybt imponeret over timingen! To ting er stensikkert: 1: Jeg glæder mig til at komme ud med mit nye show. 2: Jeg tør fandeme ikke have en stor morale med” – siger en i øvrigt fit-for-fight Mark le Fêvre.

 

 

GRUNDET COVID-19 OG NEDLUKNINGENS KONSEKVENSER HAR MARK LE FEVRE VALGT AT UDSKYDE DEN KOMMENDE TOUR. DE TO SHOWS PÅ SKRÅEN DEN 15. OKTOBER 2021 FLYTTES DERFOR TIL DEN 18. FEBRUAR 2022 Kl.19.00 OG KL. 21,30. Læs mere på www.skraaen.dk. 

Hilsen fra Mark: 

Af hjertet tak til jer tusindvis af mennesker, der allerede har købt billet til mit kommende show ”HELDIG”.
Showet er allerede rigtigt godt på vej, og jeg glæder mig meget til at optræde for jer. 

Desværre har nedlukningen af landet dog betydet, at jeg ikke har kunnet optræde og finpudse showet, og jeg har derfor valgt at udskyde de shows, der er planlagt til efteråret 2021. Turnéen vil i stedet starte i januar 2022. 

Lidt kedelige, men også nødvendige nyheder, som bunder i, at jeg er meget passioneret omkring mine optrædener. Jeg ville hade at gå på scenen med et show, der ikke er nået at blive ligeså godt, som jeg gerne vil have det skal være. 
Jeg skylder mig selv og ikke mindst jer, der har valgt at bruge jeres aften og jeres penge på mig, at levere det bedst mulige show.

Jeg håber derfor, I forstår beslutningen og har lyst til at beholde jeres billetter. 

Jeg glæder mig rigtigt meget til premieren og på forhånd tak for tålmodigheden.

__________________________

Mark le Fêvre debuterede i 2019 med One-man showet BØVL. Showet solgte 20.000 billetter, og fik en seks-stjernet anmeldelse med ordene ”Veloplagt, veldrejet og skarpt”. Han blev nomineret som ”Årets Komiker” til Zulu Comedy Galla i 2019 – en fantastisk start på karrieren.

”Og mit kommende show bliver heller ikke så tosset endda” – siger Mark le Fêvre.

Med showet HELDIG er Mark på en mission, han selv omtaler som: ”At få grinet tilbage, når der til tider ikke er skide meget at grine af”. HELDIG kredser bl.a. om at få en chance til, at omfavne de bump livet giver en på vejen i stedet for altid at male fanden på væggen.

Idéen til det nye One-man show HELDIG tog faktisk sit udspring i BØVL, hvor han arbejdede med moralen: ”at det ikke kan betale sig at bekymre sig, da ens største frygt sjældent bliver til virkelighed”.

Det skulle vise sig, at netop den morale efterfølgende havde et tragikomisk udfald i komikerens eget liv. En uge efter showet havde haft premiere på tv, fik Mark beskeden fra sin læge om, at de troede han havde kræft. ”Mennesket i mig var bange, men komikeren i mig var dybt imponeret over timingen! To ting er stensikkert: 1: Jeg glæder mig til at komme ud med mit nye show. 2: Jeg tør fandeme ikke have en stor morale med” – siger en i øvrigt fit-for-fight Mark le Fêvre.

 

 

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

ComKean kommer igen til Skråen med sit liveshow – Gamerlife!

Gaming er YouTuberen ComKeans verden. En verden, som han dagligt deler med sine mere end 160.000 abonnenter! Med mere end 160 millioner visninger på sine videoer er han en af de allerstørste danske YouTubere, og nu er han tilbage med sit helt nyt liveshow “Gamerlife”, hvor han tager dig med ind i hans verden i en blanding af gaming og god gammeldags sjov og ballade på de skrå brædder. Det er en oplevelse for både børn og voksne, men især for fans af ComKean og hans videoer.

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Hvad man kan forvente af repertoiret, om det bliver Corona, mink eller SMS’er vides ikke. Selv siger han:
LAD NU DET LIGGE!

Niels Hausgaard ved ikke, hvor mange turnéer han har rejst, hvor mange koncerter han har spillet, eller hvor mange sange han har skrevet. Kun ved han, at det er mange.

Han har aldrig fejret jubilæum og på spørgsmålet, om det ikke er omkring 50 år, griner han og siger, at han lavede sin første egentlige melodi som otteårig. Han mener ikke, at det er ældre krukkers jubilæer, verden sukker efter.

Nu drager han ud på sin turné nr. ? sammen med pianist og jazzmand Martin Schack.

 

Hvad man kan forvente af repertoiret, om det bliver Corona, mink eller SMS’er vides ikke. Selv siger han:
LAD NU DET LIGGE!

Niels Hausgaard ved ikke, hvor mange turnéer han har rejst, hvor mange koncerter han har spillet, eller hvor mange sange han har skrevet. Kun ved han, at det er mange.

Han har aldrig fejret jubilæum og på spørgsmålet, om det ikke er omkring 50 år, griner han og siger, at han lavede sin første egentlige melodi som otteårig. Han mener ikke, at det er ældre krukkers jubilæer, verden sukker efter.

Nu drager han ud på sin turné nr. ? sammen med pianist og jazzmand Martin Schack.

 

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Mahamad Habane har leveret grin til danskerne i snart 6 år og er nu klar til at sprede mere glæde, når han i foråret 2022 drager ud i landet med sit første one-man show HAM DER KOMIKEREN.

Mahamad Habane har gennem de sidste mange år optrådt på scener landet over og har dermed vist sit store talent på både livescenen og i TV. Kronprinseparrets årlige uddeling af priser, Comedy Aid/Grin til Gavn, Klipfiskerne, BØH!!, vært for DM i stand up og nyligst underholdningsprogrammet Stormester er bare nogle af de programmer Mahamad Habane har optrådt til og deltaget i.
Mahamad Habanes førtste one-man show HAM DER KOMIKEREN er et show med sjov og positivisme. Med Mahamads altid glade sind, imødekommende publikumsinteraktion og med hans knivskarpe jokes er du sikret en aften med komik på første klasse.

Mahamad Habane siger selv om showet:

”Jeg er nu klar med mit første one man show”.
Showet hedder "Ham der Komikeren” og er kulminationen af 6 års arbejde med Comedy.
I 2015 debuterede jeg på comedyscenen og har de sidste mange år brugt alt min tid og energi på, at lære alt det jeg nu ved om comedy. I dag står jeg tilbage med et show som er præget af den humor du kender mig for. I showet fortæller jeg mere om hvem jeg er, når jeg ikke står på en scene og gemmer mig bag et arsenal af jokes.
Det er nemt at skrive en joke, men det er svært at fortælle noget af betydning.
Når showet slutter håber jeg, at du kender mig lidt bedre, så jeg ikke længere bare er ”Ham der Komikeren” der siger sjove ting fra scenen. 

Kom og grin med når Mahamad Habane tager dig med ind i sin verden af sjov og personlige historier og vær sikret en aften med masser af grin, masser af glæde og en mand i sin bedste form.

Hvad man kan forvente af repertoiret, om det bliver Corona, mink eller SMS’er vides ikke. Selv siger han:
LAD NU DET LIGGE!

Niels Hausgaard ved ikke, hvor mange turnéer han har rejst, hvor mange koncerter han har spillet, eller hvor mange sange han har skrevet. Kun ved han, at det er mange.

Han har aldrig fejret jubilæum og på spørgsmålet, om det ikke er omkring 50 år, griner han og siger, at han lavede sin første egentlige melodi som otteårig. Han mener ikke, at det er ældre krukkers jubilæer, verden sukker efter.

Nu drager han ud på sin turné nr. ? sammen med pianist og jazzmand Martin Schack.

 

Mahamad Habane har leveret grin til danskerne i snart 6 år og er nu klar til at sprede mere glæde, når han i foråret 2022 drager ud i landet med sit første one-man show HAM DER KOMIKEREN.

Mahamad Habane har gennem de sidste mange år optrådt på scener landet over og har dermed vist sit store talent på både livescenen og i TV. Kronprinseparrets årlige uddeling af priser, Comedy Aid/Grin til Gavn, Klipfiskerne, BØH!!, vært for DM i stand up og nyligst underholdningsprogrammet Stormester er bare nogle af de programmer Mahamad Habane har optrådt til og deltaget i.
Mahamad Habanes førtste one-man show HAM DER KOMIKEREN er et show med sjov og positivisme. Med Mahamads altid glade sind, imødekommende publikumsinteraktion og med hans knivskarpe jokes er du sikret en aften med komik på første klasse.

Mahamad Habane siger selv om showet:

”Jeg er nu klar med mit første one man show”.
Showet hedder "Ham der Komikeren” og er kulminationen af 6 års arbejde med Comedy.
I 2015 debuterede jeg på comedyscenen og har de sidste mange år brugt alt min tid og energi på, at lære alt det jeg nu ved om comedy. I dag står jeg tilbage med et show som er præget af den humor du kender mig for. I showet fortæller jeg mere om hvem jeg er, når jeg ikke står på en scene og gemmer mig bag et arsenal af jokes.
Det er nemt at skrive en joke, men det er svært at fortælle noget af betydning.
Når showet slutter håber jeg, at du kender mig lidt bedre, så jeg ikke længere bare er ”Ham der Komikeren” der siger sjove ting fra scenen. 

Kom og grin med når Mahamad Habane tager dig med ind i sin verden af sjov og personlige historier og vær sikret en aften med masser af grin, masser af glæde og en mand i sin bedste form.

“Ding dong”

“Hvad skulle det være? Man kan købe næsten alt. Hvad med en sang om en kiosk?”

“ja, tak”

Teater fantast inviterer ind i kiosken og præsenterer digtene fra Jakob Martin Strids moderne børnebogsklassiker som en ægte rodebutik af forskellige små historier fortalt med sang, musik og dukker.

En familieteaterkoncert bestående af 17 små scener med 4 forskellige slags dukker, 8 forskellige instrumenter, 3 skyggespil, briller, parykker, falske tænder, kostumer og en scenografi der forvandler sig til en gravko.

En fræk og flabet hyldest til mangfoldighed, fantasi, påhitsomhed og anarki.

 

Varighed ca. 1 time uden pause
Alder: 4-10 år år
Gæstespil fra Teater Fantast

Overhold altid minimumsalderen. Vi ønsker, at alle skal have en god oplevelse, og Teater Fantast har derfor skabt forestillingen for en specifik aldersgruppe, der skal tages seriøst; for barnets, og de øvrige publikummers, skyld.

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

“Ding dong”

“Hvad skulle det være? Man kan købe næsten alt. Hvad med en sang om en kiosk?”

“ja, tak”

Teater fantast inviterer ind i kiosken og præsenterer digtene fra Jakob Martin Strids moderne børnebogsklassiker som en ægte rodebutik af forskellige små historier fortalt med sang, musik og dukker.

En familieteaterkoncert bestående af 17 små scener med 4 forskellige slags dukker, 8 forskellige instrumenter, 3 skyggespil, briller, parykker, falske tænder, kostumer og en scenografi der forvandler sig til en gravko.

En fræk og flabet hyldest til mangfoldighed, fantasi, påhitsomhed og anarki.

 

Varighed ca. 1 time uden pause
Alder: 4-10 år år
Gæstespil fra Teater Fantast

Overhold altid minimumsalderen. Vi ønsker, at alle skal have en god oplevelse, og Teater Fantast har derfor skabt forestillingen for en specifik aldersgruppe, der skal tages seriøst; for barnets, og de øvrige publikummers, skyld.

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

“Ding dong”

“Hvad skulle det være? Man kan købe næsten alt. Hvad med en sang om en kiosk?”

“ja, tak”

Teater fantast inviterer ind i kiosken og præsenterer digtene fra Jakob Martin Strids moderne børnebogsklassiker som en ægte rodebutik af forskellige små historier fortalt med sang, musik og dukker.

En familieteaterkoncert bestående af 17 små scener med 4 forskellige slags dukker, 8 forskellige instrumenter, 3 skyggespil, briller, parykker, falske tænder, kostumer og en scenografi der forvandler sig til en gravko.

En fræk og flabet hyldest til mangfoldighed, fantasi, påhitsomhed og anarki.

 

Varighed ca. 1 time uden pause
Alder: 4-10 år år
Gæstespil fra Teater Fantast

Overhold altid minimumsalderen. Vi ønsker, at alle skal have en god oplevelse, og Teater Fantast har derfor skabt forestillingen for en specifik aldersgruppe, der skal tages seriøst; for barnets, og de øvrige publikummers, skyld.

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

“Ding dong”

“Hvad skulle det være? Man kan købe næsten alt. Hvad med en sang om en kiosk?”

“ja, tak”

Teater fantast inviterer ind i kiosken og præsenterer digtene fra Jakob Martin Strids moderne børnebogsklassiker som en ægte rodebutik af forskellige små historier fortalt med sang, musik og dukker.

En familieteaterkoncert bestående af 17 små scener med 4 forskellige slags dukker, 8 forskellige instrumenter, 3 skyggespil, briller, parykker, falske tænder, kostumer og en scenografi der forvandler sig til en gravko.

En fræk og flabet hyldest til mangfoldighed, fantasi, påhitsomhed og anarki.

 

Varighed ca. 1 time uden pause
Alder: 4-10 år år
Gæstespil fra Teater Fantast

Overhold altid minimumsalderen. Vi ønsker, at alle skal have en god oplevelse, og Teater Fantast har derfor skabt forestillingen for en specifik aldersgruppe, der skal tages seriøst; for barnets, og de øvrige publikummers, skyld.

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

“Ding dong”

“Hvad skulle det være? Man kan købe næsten alt. Hvad med en sang om en kiosk?”

“ja, tak”

Teater fantast inviterer ind i kiosken og præsenterer digtene fra Jakob Martin Strids moderne børnebogsklassiker som en ægte rodebutik af forskellige små historier fortalt med sang, musik og dukker.

En familieteaterkoncert bestående af 17 små scener med 4 forskellige slags dukker, 8 forskellige instrumenter, 3 skyggespil, briller, parykker, falske tænder, kostumer og en scenografi der forvandler sig til en gravko.

En fræk og flabet hyldest til mangfoldighed, fantasi, påhitsomhed og anarki.

 

Varighed ca. 1 time uden pause
Alder: 4-10 år år
Gæstespil fra Teater Fantast

Overhold altid minimumsalderen. Vi ønsker, at alle skal have en god oplevelse, og Teater Fantast har derfor skabt forestillingen for en specifik aldersgruppe, der skal tages seriøst; for barnets, og de øvrige publikummers, skyld.

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

“Ding dong”

“Hvad skulle det være? Man kan købe næsten alt. Hvad med en sang om en kiosk?”

“ja, tak”

Teater fantast inviterer ind i kiosken og præsenterer digtene fra Jakob Martin Strids moderne børnebogsklassiker som en ægte rodebutik af forskellige små historier fortalt med sang, musik og dukker.

En familieteaterkoncert bestående af 17 små scener med 4 forskellige slags dukker, 8 forskellige instrumenter, 3 skyggespil, briller, parykker, falske tænder, kostumer og en scenografi der forvandler sig til en gravko.

En fræk og flabet hyldest til mangfoldighed, fantasi, påhitsomhed og anarki.

 

Varighed ca. 1 time uden pause
Alder: 4-10 år år
Gæstespil fra Teater Fantast

Overhold altid minimumsalderen. Vi ønsker, at alle skal have en god oplevelse, og Teater Fantast har derfor skabt forestillingen for en specifik aldersgruppe, der skal tages seriøst; for barnets, og de øvrige publikummers, skyld.

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

I RUNDT OG RUNDT befinder vi os i et vaskeri med en magisk vaskemaskine og en hel masse tøj. Tøjet skal vaskes og noget skal prøves og noget skal hænges op. En kjole er helt umulig at få på, en sok bliver hele tiden væk, et par vanter er kæmpestore og lyder sjovt når man klapper, og inde i vaskemaskinen svømmer der pludselig fisk rundt i de flotteste farver.

RUNDT OG RUNDT er et poetisk univers med video, dans, livemusik, vaskelydscollager og sæbebobbelskum. Forestillingen har fokus på interaktion og bevægelse, og publikum inviteres til at være med, når der danses og spilles sange om farver og fisk og om at dreje rundt og rundt …

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 0-4 år
Gæstespil fra ART Hotel

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 2-4 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

I RUNDT OG RUNDT befinder vi os i et vaskeri med en magisk vaskemaskine og en hel masse tøj. Tøjet skal vaskes og noget skal prøves og noget skal hænges op. En kjole er helt umulig at få på, en sok bliver hele tiden væk, et par vanter er kæmpestore og lyder sjovt når man klapper, og inde i vaskemaskinen svømmer der pludselig fisk rundt i de flotteste farver.

RUNDT OG RUNDT er et poetisk univers med video, dans, livemusik, vaskelydscollager og sæbebobbelskum. Forestillingen har fokus på interaktion og bevægelse, og publikum inviteres til at være med, når der danses og spilles sange om farver og fisk og om at dreje rundt og rundt …

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 0-4 år
Gæstespil fra ART Hotel

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 2-4 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

I RUNDT OG RUNDT befinder vi os i et vaskeri med en magisk vaskemaskine og en hel masse tøj. Tøjet skal vaskes og noget skal prøves og noget skal hænges op. En kjole er helt umulig at få på, en sok bliver hele tiden væk, et par vanter er kæmpestore og lyder sjovt når man klapper, og inde i vaskemaskinen svømmer der pludselig fisk rundt i de flotteste farver.

RUNDT OG RUNDT er et poetisk univers med video, dans, livemusik, vaskelydscollager og sæbebobbelskum. Forestillingen har fokus på interaktion og bevægelse, og publikum inviteres til at være med, når der danses og spilles sange om farver og fisk og om at dreje rundt og rundt …

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 0-4 år
Gæstespil fra ART Hotel

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 2-4 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

I RUNDT OG RUNDT befinder vi os i et vaskeri med en magisk vaskemaskine og en hel masse tøj. Tøjet skal vaskes og noget skal prøves og noget skal hænges op. En kjole er helt umulig at få på, en sok bliver hele tiden væk, et par vanter er kæmpestore og lyder sjovt når man klapper, og inde i vaskemaskinen svømmer der pludselig fisk rundt i de flotteste farver.

RUNDT OG RUNDT er et poetisk univers med video, dans, livemusik, vaskelydscollager og sæbebobbelskum. Forestillingen har fokus på interaktion og bevægelse, og publikum inviteres til at være med, når der danses og spilles sange om farver og fisk og om at dreje rundt og rundt …

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 0-4 år
Gæstespil fra ART Hotel

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 2-4 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

I RUNDT OG RUNDT befinder vi os i et vaskeri med en magisk vaskemaskine og en hel masse tøj. Tøjet skal vaskes og noget skal prøves og noget skal hænges op. En kjole er helt umulig at få på, en sok bliver hele tiden væk, et par vanter er kæmpestore og lyder sjovt når man klapper, og inde i vaskemaskinen svømmer der pludselig fisk rundt i de flotteste farver.

RUNDT OG RUNDT er et poetisk univers med video, dans, livemusik, vaskelydscollager og sæbebobbelskum. Forestillingen har fokus på interaktion og bevægelse, og publikum inviteres til at være med, når der danses og spilles sange om farver og fisk og om at dreje rundt og rundt …

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 0-4 år
Gæstespil fra ART Hotel

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 2-4 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

I RUNDT OG RUNDT befinder vi os i et vaskeri med en magisk vaskemaskine og en hel masse tøj. Tøjet skal vaskes og noget skal prøves og noget skal hænges op. En kjole er helt umulig at få på, en sok bliver hele tiden væk, et par vanter er kæmpestore og lyder sjovt når man klapper, og inde i vaskemaskinen svømmer der pludselig fisk rundt i de flotteste farver.

RUNDT OG RUNDT er et poetisk univers med video, dans, livemusik, vaskelydscollager og sæbebobbelskum. Forestillingen har fokus på interaktion og bevægelse, og publikum inviteres til at være med, når der danses og spilles sange om farver og fisk og om at dreje rundt og rundt …

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 0-4 år
Gæstespil fra ART Hotel

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 2-4 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

SHOW FLYTTES GRUNDET RESTRIKTIONER

Grundet COVID-19 restriktionerne er vi desværre nødsaget til at flytte Heino Hansens fire udsolgte shows i denne uge til marts 2022.

Billetter købt til showet den 21. januar 2022 kl. 19.00 flyttes til 10. marts 2022 kl. 19.00, mens billetter til showet den 21. jannuar 2022 kl. 21.30 flyttes til den 10. marts kl. 21.30.

Billetter købt til showet den 22. januar 2022 kl. 19.00 flyttes til 12. marts 2022 kl. 19.00, mens billetter til showet den 22. januar kl. 21.30 flyttes til den 12. marts kl. 21.30.

Disse er tidligere flyttet fra:

▪️ Billetter købt til shows den 5. marts 2021 er flyttet til den 22. januar 2022.

▪️ Billetter købt til shows den 30. april 2021 er flyttet til den 21. januar 2022.

 

Allerede købte billetter kan naturligvis bruges til den nye dato.

Har du ikke mulighed for at deltage ved den nye dato, refunderes billetten. Har du købt billetten på billetlugen.dk, får du automatisk besked.

Har du købt billetten i Skråens Billetsalg i Nordkraft eller hos Salling (Aalborg), refunderes billetten i Skråens Billetsalg, som har åbent mandag og onsdag kl. 15.00–17.00.

Billetter refunderes frem til den 18. februar 2022 🎫

Vi beklager, at vi endnu engang er nødsaget til at udskyde Heino Hansens show, som vi ved, at så mange glæder sig til at opleve.

Tak for tålmodigheden og forståelsen.

- Skråen 🎫

_________________________

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

SHOW FLYTTES GRUNDET RESTRIKTIONER

Grundet COVID-19 restriktionerne er vi desværre nødsaget til at flytte Heino Hansens fire udsolgte shows i denne uge til marts 2022.

Billetter købt til showet den 21. januar 2022 kl. 19.00 flyttes til 10. marts 2022 kl. 19.00, mens billetter til showet den 21. jannuar 2022 kl. 21.30 flyttes til den 10. marts kl. 21.30.

Billetter købt til showet den 22. januar 2022 kl. 19.00 flyttes til 12. marts 2022 kl. 19.00, mens billetter til showet den 22. januar kl. 21.30 flyttes til den 12. marts kl. 21.30.

Disse er tidligere flyttet fra:

▪️ Billetter købt til shows den 5. marts 2021 er flyttet til den 22. januar 2022.

▪️ Billetter købt til shows den 30. april 2021 er flyttet til den 21. januar 2022.

 

Allerede købte billetter kan naturligvis bruges til den nye dato.

Har du ikke mulighed for at deltage ved den nye dato, refunderes billetten. Har du købt billetten på billetlugen.dk, får du automatisk besked.

Har du købt billetten i Skråens Billetsalg i Nordkraft eller hos Salling (Aalborg), refunderes billetten i Skråens Billetsalg, som har åbent mandag og onsdag kl. 15.00–17.00.

Billetter refunderes frem til den 18. februar 2022 🎫

Vi beklager, at vi endnu engang er nødsaget til at udskyde Heino Hansens show, som vi ved, at så mange glæder sig til at opleve.

Tak for tålmodigheden og forståelsen.

- Skråen 

________________________

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

En tabers guide til heltemod

“THELMA AND LOUISE”, “GLADIATOR”, “ALIEN”, “THE MARTIAN” “ROBIN HOOD”, “BLACK HAWK DOWN”, “KINGDOM OF HEAVEN”, “BLADE RUNNER”

Filminstruktøren Ridley Scott laver film om helte. Smukke, stærke, kloge, modige helte. Scotts universer har sat en klar kurs for hvad en helt kan, gør og bør. Filmene har påvirket vores idé om hvad en helt er, og hvis man har set Gladiator over tyve gange, kan man godt komme til at ønske, at bare en dråbe af heltens mod var i ens eget blod. Desværre
er ikke alle født med anlæg til heltedåd.

Findes der en metode, som kan give et leverpostejsfarvet taberliv den samme klare retning og stærke mening som heltene i Scott’s universer? Det kan Ridley Scott Metoden – en tabers guide til heltemod!

 

Emil og Mikkel Rostrup er dansk teaters unge super-brødre. Den ene er instruktør, den anden scenograf – og sammen skaber de forestillinger som ikke ligner nogen andres. Det er teater som giver sug i maven og stof til fantasien; så spænd sikkerhedsbæltet og nyd turen!

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

SHOW FLYTTES GRUNDET RESTRIKTIONER

Grundet COVID-19 restriktionerne er vi desværre nødsaget til at flytte Heino Hansens fire udsolgte shows i denne uge til marts 2022.

Billetter købt til showet den 21. januar 2022 kl. 19.00 flyttes til 10. marts 2022 kl. 19.00, mens billetter til showet den 21. jannuar 2022 kl. 21.30 flyttes til den 10. marts kl. 21.30.

Billetter købt til showet den 22. januar 2022 kl. 19.00 flyttes til 12. marts 2022 kl. 19.00, mens billetter til showet den 22. januar kl. 21.30 flyttes til den 12. marts kl. 21.30.

Disse er tidligere flyttet fra:

▪️ Billetter købt til shows den 5. marts 2021 er flyttet til den 22. januar 2022.

▪️ Billetter købt til shows den 30. april 2021 er flyttet til den 21. januar 2022.

 

Allerede købte billetter kan naturligvis bruges til den nye dato.

Har du ikke mulighed for at deltage ved den nye dato, refunderes billetten. Har du købt billetten på billetlugen.dk, får du automatisk besked.

Har du købt billetten i Skråens Billetsalg i Nordkraft eller hos Salling (Aalborg), refunderes billetten i Skråens Billetsalg, som har åbent mandag og onsdag kl. 15.00–17.00.

Billetter refunderes frem til den 18. februar 2022 🎫

Vi beklager, at vi endnu engang er nødsaget til at udskyde Heino Hansens show, som vi ved, at så mange glæder sig til at opleve.

Tak for tålmodigheden og forståelsen.

- Skråen 

____________________

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

SHOW FLYTTES GRUNDET RESTRIKTIONER

Grundet COVID-19 restriktionerne er vi desværre nødsaget til at flytte Heino Hansens fire udsolgte shows i denne uge til marts 2022.

Billetter købt til showet den 21. januar 2022 kl. 19.00 flyttes til 10. marts 2022 kl. 19.00, mens billetter til showet den 21. jannuar 2022 kl. 21.30 flyttes til den 10. marts kl. 21.30.

Billetter købt til showet den 22. januar 2022 kl. 19.00 flyttes til 12. marts 2022 kl. 19.00, mens billetter til showet den 22. januar kl. 21.30 flyttes til den 12. marts kl. 21.30.

Disse er tidligere flyttet fra:

▪️ Billetter købt til shows den 5. marts 2021 er flyttet til den 22. januar 2022.

▪️ Billetter købt til shows den 30. april 2021 er flyttet til den 21. januar 2022.

 

Allerede købte billetter kan naturligvis bruges til den nye dato.

Har du ikke mulighed for at deltage ved den nye dato, refunderes billetten. Har du købt billetten på billetlugen.dk, får du automatisk besked.

Har du købt billetten i Skråens Billetsalg i Nordkraft eller hos Salling (Aalborg), refunderes billetten i Skråens Billetsalg, som har åbent mandag og onsdag kl. 15.00–17.00.

Billetter refunderes frem til den 18. februar 2022 🎫

Vi beklager, at vi endnu engang er nødsaget til at udskyde Heino Hansens show, som vi ved, at så mange glæder sig til at opleve.

Tak for tålmodigheden og forståelsen.

- Skråen 

_____________________

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

”Jeg anser det her som MIN store svendeprøve, og jeg håber inderligt at DU vil være min skuemester!” 

Anders Nielsen har i mange år levet et dobbeltliv! Tømrer om dagen og komiker efter mørkets frembrud! Det har på ingen måder været et hemmeligt dobbeltliv, men det er alligevel lykkedes ham at holde det skjult for store dele af den danske befolkning. MEN NU DET SKAL FANDEME VÆRE SLUT! Stand-up-showet Svendeprøven er hans første onemanshow, og det sammenfletter hverdagen MED de skrå og PÅ de skrå brædder! Kan en knapt så omstillingsparat håndværker arbejde hjemmefra, og er det overhovedet muligt at slå igennem som komiker, når man har Danmarks kedeligste kunstnernavn? Det og meget, meget mere kan du blive klogere på i løbet af showet. 

Trods sine 8 år i stand-up-miljøet, var det først i januar 2020 at han endelig fandt modet til at opsige sit trygge, elskede tømrerjob for at satse 100% på livet som vittighedssnedker. Det blev til to skønne måneder, inden Mette Frederiksen og en velsmagende flagermus i uskøn forening fik aflivet drømmen, som var den en mink med galoperende høfeber! Som så mange andre projekter, der involverer en håndværker, blev hans plan om at udfærdige et onemanshow forsinket. Men han har genoptaget arbejdet og svendestykket har fået en ny afleveringsdato; premiere d. 31. marts 2022. Men for at drømmen kan fremstå som en arkitektonisk helhed, kunne han godt bruge et par købestærke hænder. Og de sidder på DIG!

Du kender Anders Nielsen fra:
Finalen ved DM i stand-up i 2015 og 2017
”Mesterskaberne” på DR1 i 2019
Det virale facebook-opslag: ”Det er kun de dumme, der bliver håndværkere”
Den rimeligvist feterede renoveringskonto på Instagram; @salmonstreet
Bliv-i-bilen Danmarks-tourné med Uffe Holm i 2020
Et endnu ikke offentliggjort TV2-program med premiere i efteråret 2021

Anders Nielsens stil på scenen er satirisk og underspillet og næppe én der behager kultureliten. De er dog heller ikke så hyppigt repræsenteret ved hans arrangementer. Med andre ord er der ikke meget halsklud og ostebord over indholdet!

– et lærestykke af filosoffen Anders Fogh Jensen

Midt på dansegulvet kan man føle sig meget mærkeligt til mode. Man står der, og ved ikke rigtigt, hvem man danser med, hvordan og hvorfor. Men man ved, at man skal udstråle glæde, overskud og energi.

Det er projektsamfundets dans. Et samfund, hvor et stort antal forbindelser opstår og forgår hurtigt igen. Hvor reglerne er væk, og det handler om at sige ja til det hele. Det er en positivitetskultur, hvor alting er muligt, men intet er sikkert.

DE DANSER ALENE er ikke en forestilling om dans. Men et forsøg på at vise, hvordan hele vores kultur og de sociale bånd har ændret sig de sidste fyrre år. Fra et samfund med klare retningslinjer og forudsigelighed til et projektsamfund fyldt med midlertidige engagementer, ad hoc-løsninger, overfladiske relationer og halve aftaler. Som menneske i projektsamfundet skal du være udadvendt, fleksibel og omstillingsparat – og det skræmmende er ikke længere at blive udnyttet, men ikke at blive udnyttet.

 

DE DANSER ALENE er en forestilling om at være projektmenneske i mulighedernes uophørlige manege.

 

Varighed ca. 1 time og 20 minutter uden pause
Anbefales fra 15 år
Gæstespil fra Mammutteatret
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

– et lærestykke af filosoffen Anders Fogh Jensen

Midt på dansegulvet kan man føle sig meget mærkeligt til mode. Man står der, og ved ikke rigtigt, hvem man danser med, hvordan og hvorfor. Men man ved, at man skal udstråle glæde, overskud og energi.

Det er projektsamfundets dans. Et samfund, hvor et stort antal forbindelser opstår og forgår hurtigt igen. Hvor reglerne er væk, og det handler om at sige ja til det hele. Det er en positivitetskultur, hvor alting er muligt, men intet er sikkert.

DE DANSER ALENE er ikke en forestilling om dans. Men et forsøg på at vise, hvordan hele vores kultur og de sociale bånd har ændret sig de sidste fyrre år. Fra et samfund med klare retningslinjer og forudsigelighed til et projektsamfund fyldt med midlertidige engagementer, ad hoc-løsninger, overfladiske relationer og halve aftaler. Som menneske i projektsamfundet skal du være udadvendt, fleksibel og omstillingsparat – og det skræmmende er ikke længere at blive udnyttet, men ikke at blive udnyttet.

 

DE DANSER ALENE er en forestilling om at være projektmenneske i mulighedernes uophørlige manege.

 

Varighed ca. 1 time og 20 minutter uden pause
Anbefales fra 15 år
Gæstespil fra Mammutteatret
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Det bliver et forrygende show fuld af begejstring, sang, dans og musik!

I februar 2022 kåres vinderen af årets MGP. Det bliver et forrygende show fuld af begejstring, sang, dans og musik – vi kommer til at opleve et stærkt felt af dygtige MGP-artister.

Traditionen tro tager de dygtige og talentfulde deltagere ud og optræder sammen til en række fantastiske koncerter over hele landet.

Vi garanterer en koncert fuld af sang, musik, fest, dans og glade børn – både på og foran scenen. Og hvis gældende restriktioner tillader det, vil det også være muligt at få en autograf af deltagerne.

”Vi tager forbehold for at enkelte deltagere ikke kan optræde til det specifikke show. I så fald meldes dette ud på forhånd”.

Mor, baba, storebror og lillebror. En lykkelig familie flytter til forstaden og inviterer vejens beboere på hjemmelavet risgryde og hygge.

Udadtil stråler familielivet af varme og lykke, men på den anden side af de nedrullede persienner eksisterer en anden verden, hvor baba er konge, og forsøger at kontrollere alt. Når kongen er utilfreds med sine sønner, gentager han med jævne mellemrum, at det var en fejl de blev født. De to brødre driver længere og længere væk fra hinanden mod hver deres fællesskab, som giver dem det de mangler i livet – kærlighed og anerkendelse.

SOM BRØDRE er en nyskrevet poetisk forestilling om to brødres kamp for at finde fodfæste i en splittet tilværelse.

Baseret på digtsamlingen KONGEN LEVE af Alexander Mayah Larsen, som udkommer på Gyldendal i foråret 2021

 

Varighed ca. 1 time og 15 minutter
Anbefales fra 14 år
Gæstespil af Teater Grob
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Mor, baba, storebror og lillebror. En lykkelig familie flytter til forstaden og inviterer vejens beboere på hjemmelavet risgryde og hygge.

Udadtil stråler familielivet af varme og lykke, men på den anden side af de nedrullede persienner eksisterer en anden verden, hvor baba er konge, og forsøger at kontrollere alt. Når kongen er utilfreds med sine sønner, gentager han med jævne mellemrum, at det var en fejl de blev født. De to brødre driver længere og længere væk fra hinanden mod hver deres fællesskab, som giver dem det de mangler i livet – kærlighed og anerkendelse.

SOM BRØDRE er en nyskrevet poetisk forestilling om to brødres kamp for at finde fodfæste i en splittet tilværelse.

Baseret på digtsamlingen KONGEN LEVE af Alexander Mayah Larsen, som udkommer på Gyldendal i foråret 2021

 

Varighed ca. 1 time og 15 minutter
Anbefales fra 14 år
Gæstespil af Teater Grob
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Mor, baba, storebror og lillebror. En lykkelig familie flytter til forstaden og inviterer vejens beboere på hjemmelavet risgryde og hygge.

Udadtil stråler familielivet af varme og lykke, men på den anden side af de nedrullede persienner eksisterer en anden verden, hvor baba er konge, og forsøger at kontrollere alt. Når kongen er utilfreds med sine sønner, gentager han med jævne mellemrum, at det var en fejl de blev født. De to brødre driver længere og længere væk fra hinanden mod hver deres fællesskab, som giver dem det de mangler i livet – kærlighed og anerkendelse.

SOM BRØDRE er en nyskrevet poetisk forestilling om to brødres kamp for at finde fodfæste i en splittet tilværelse.

Baseret på digtsamlingen KONGEN LEVE af Alexander Mayah Larsen, som udkommer på Gyldendal i foråret 2021

 

Varighed ca. 1 time og 15 minutter
Anbefales fra 14 år
Gæstespil af Teater Grob
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Ordkraft er en festival, som sætter fokus på ordet.
Som en naturlig følge heraf står litteraturen i centrum, men samtidig lægges der også vægt på litteraturens samspil med andre kulturformer som f.eks. drama, musik, film, billedkunst, debat og andre kulturformer.

Målgruppen er bred. Fra de yngste børn, som kan kombinere ord med leg, via skolebørn og unge, etablerede voksne til ældre, som vil krydre hverdagen med kulturelt indhold.

Det er et erklæret mål, at vise ordet og litteraturens betydning og muligheder for alle aldersgrupper.

 

Der er ikke fastlagt program endnu for Ordkraft, der næste år bliver afholdt i Nordkraft den 7. –  9. april 2022.

 

Læs mere om Ordkraft HER.

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Ordkraft er en festival, som sætter fokus på ordet.
Som en naturlig følge heraf står litteraturen i centrum, men samtidig lægges der også vægt på litteraturens samspil med andre kulturformer som f.eks. drama, musik, film, billedkunst, debat og andre kulturformer.

Målgruppen er bred. Fra de yngste børn, som kan kombinere ord med leg, via skolebørn og unge, etablerede voksne til ældre, som vil krydre hverdagen med kulturelt indhold.

Det er et erklæret mål, at vise ordet og litteraturens betydning og muligheder for alle aldersgrupper.

 

Der er ikke fastlagt program endnu for Ordkraft, der næste år bliver afholdt i Nordkraft den 7. –  9. april 2022.

 

Læs mere om Ordkraft HER.

Mor, baba, storebror og lillebror. En lykkelig familie flytter til forstaden og inviterer vejens beboere på hjemmelavet risgryde og hygge.

Udadtil stråler familielivet af varme og lykke, men på den anden side af de nedrullede persienner eksisterer en anden verden, hvor baba er konge, og forsøger at kontrollere alt. Når kongen er utilfreds med sine sønner, gentager han med jævne mellemrum, at det var en fejl de blev født. De to brødre driver længere og længere væk fra hinanden mod hver deres fællesskab, som giver dem det de mangler i livet – kærlighed og anerkendelse.

SOM BRØDRE er en nyskrevet poetisk forestilling om to brødres kamp for at finde fodfæste i en splittet tilværelse.

Baseret på digtsamlingen KONGEN LEVE af Alexander Mayah Larsen, som udkommer på Gyldendal i foråret 2021

 

Varighed ca. 1 time og 15 minutter
Anbefales fra 14 år
Gæstespil af Teater Grob
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Mor, baba, storebror og lillebror. En lykkelig familie flytter til forstaden og inviterer vejens beboere på hjemmelavet risgryde og hygge.

Udadtil stråler familielivet af varme og lykke, men på den anden side af de nedrullede persienner eksisterer en anden verden, hvor baba er konge, og forsøger at kontrollere alt. Når kongen er utilfreds med sine sønner, gentager han med jævne mellemrum, at det var en fejl de blev født. De to brødre driver længere og længere væk fra hinanden mod hver deres fællesskab, som giver dem det de mangler i livet – kærlighed og anerkendelse.

SOM BRØDRE er en nyskrevet poetisk forestilling om to brødres kamp for at finde fodfæste i en splittet tilværelse.

Baseret på digtsamlingen KONGEN LEVE af Alexander Mayah Larsen, som udkommer på Gyldendal i foråret 2021

 

Varighed ca. 1 time og 15 minutter
Anbefales fra 14 år
Gæstespil af Teater Grob
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Mor, baba, storebror og lillebror. En lykkelig familie flytter til forstaden og inviterer vejens beboere på hjemmelavet risgryde og hygge.

Udadtil stråler familielivet af varme og lykke, men på den anden side af de nedrullede persienner eksisterer en anden verden, hvor baba er konge, og forsøger at kontrollere alt. Når kongen er utilfreds med sine sønner, gentager han med jævne mellemrum, at det var en fejl de blev født. De to brødre driver længere og længere væk fra hinanden mod hver deres fællesskab, som giver dem det de mangler i livet – kærlighed og anerkendelse.

SOM BRØDRE er en nyskrevet poetisk forestilling om to brødres kamp for at finde fodfæste i en splittet tilværelse.

Baseret på digtsamlingen KONGEN LEVE af Alexander Mayah Larsen, som udkommer på Gyldendal i foråret 2021

 

Varighed ca. 1 time og 15 minutter
Anbefales fra 14 år
Gæstespil af Teater Grob
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Ordkraft er en festival, som sætter fokus på ordet.
Som en naturlig følge heraf står litteraturen i centrum, men samtidig lægges der også vægt på litteraturens samspil med andre kulturformer som f.eks. drama, musik, film, billedkunst, debat og andre kulturformer.

Målgruppen er bred. Fra de yngste børn, som kan kombinere ord med leg, via skolebørn og unge, etablerede voksne til ældre, som vil krydre hverdagen med kulturelt indhold.

Det er et erklæret mål, at vise ordet og litteraturens betydning og muligheder for alle aldersgrupper.

 

Der er ikke fastlagt program endnu for Ordkraft, der næste år bliver afholdt i Nordkraft den 7. –  9. april 2022.

 

Læs mere om Ordkraft HER.

Årlig litteraturfestival

Mor, baba, storebror og lillebror. En lykkelig familie flytter til forstaden og inviterer vejens beboere på hjemmelavet risgryde og hygge.

Udadtil stråler familielivet af varme og lykke, men på den anden side af de nedrullede persienner eksisterer en anden verden, hvor baba er konge, og forsøger at kontrollere alt. Når kongen er utilfreds med sine sønner, gentager han med jævne mellemrum, at det var en fejl de blev født. De to brødre driver længere og længere væk fra hinanden mod hver deres fællesskab, som giver dem det de mangler i livet – kærlighed og anerkendelse.

SOM BRØDRE er en nyskrevet poetisk forestilling om to brødres kamp for at finde fodfæste i en splittet tilværelse.

Baseret på digtsamlingen KONGEN LEVE af Alexander Mayah Larsen, som udkommer på Gyldendal i foråret 2021

 

Varighed ca. 1 time og 15 minutter
Anbefales fra 14 år
Gæstespil af Teater Grob
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Mor, baba, storebror og lillebror. En lykkelig familie flytter til forstaden og inviterer vejens beboere på hjemmelavet risgryde og hygge.

Udadtil stråler familielivet af varme og lykke, men på den anden side af de nedrullede persienner eksisterer en anden verden, hvor baba er konge, og forsøger at kontrollere alt. Når kongen er utilfreds med sine sønner, gentager han med jævne mellemrum, at det var en fejl de blev født. De to brødre driver længere og længere væk fra hinanden mod hver deres fællesskab, som giver dem det de mangler i livet – kærlighed og anerkendelse.

SOM BRØDRE er en nyskrevet poetisk forestilling om to brødres kamp for at finde fodfæste i en splittet tilværelse.

Baseret på digtsamlingen KONGEN LEVE af Alexander Mayah Larsen, som udkommer på Gyldendal i foråret 2021

 

Varighed ca. 1 time og 15 minutter
Anbefales fra 14 år
Gæstespil af Teater Grob
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Bag om BADEHOTELLET – Et talkshow ud over det sædvanlige

Mere end 1,7 million danskere sidder uge efter uge klistret til skærmen for at følge løjerne på badehotellet ved Vesterhavet. Serien havde første gang premiere i december 2013 og sæson 9 får premiere i foråret 2022.

Mød Amalie Dollerup og Anne Louise Hassing
”Bag om BADEHOTELLET” er et talkshow, hvor man som publikum ikke bare får lov til at komme med bag kulisserne på Danmarks største TV-succes, men også får en unik mulighed for at møde menneskerne bag personerne i serien. Vi får lov til at komme helt tæt på skuespillerne Amalie Dollerup og Anne Louise Hassing, der gladeligt deler ud af røverhistorier fra vandkanten gennem nu 9 sæsoner.
Gennem sjove spørgsmål, en løssluppen stemning og en ramme hvor alt kan ske, får publikum en munter spændende og oplevelsesrig aften, hvor vi får lov til at høre om Anne Louises og Amalies vej fra drømmen om skuespiller livet til, hvor de er i dag.

Vi kender og elsker alle de fantastiske personligheder fra Badehotellet, men hvordan er man som skuespiller med til at udforme sådan en karakter? Hvor meget kommer fra manuskriptforfatterne, og hvor meget byder man selv ind med? Har man som skuespiller selv noget at skulle have sagt i forhold til rollens udvikling og historie?
Begynder man at have et venskabeligt forhold til ens karakter, og hvordan er det, når optagelserne slutter? Er det muligt ”bare” at lægge karakteren væk, eller går der noget tid, før man får rystet den af sig?

Det hele krydres med billeder, videoklip og lækre sange, der betyder noget for Anne Louise og Amalie, og giver stemningen af et ægte amerikansk talkshow.
Det hele styres af den unge talkshowsvært Lukas Birch, der tidligere har lavet talkshows med blandt andet Ulf Pilgaard og Mette Blomsterberg.

Den Grå Side Jubilæums tour 2022 er Danmarks største podcast-turné nogensinde

Tag med Søren Rasted og hans kendte venner fra podcasten "Den Grå Side" på jubilæums-tour i 2022. Her inviteres publikum til en lummer aften i erotikkens tegn, når Søren Rasted og en række af de skarpeste personligheder fra den danske underholdningsbranche, deler ud af de mest bemærkelsesværdige fortællinger fra "Ugens Rapport" bladene, som netop i år har 50 års jubilæum. 

I de 50 år "Ugens Rapport" har eksisteret, er der blevet skrevet over 8000 historier i de grå sider. De er selvfølgelig ikke lige sjove alle sammen, så vi har samlet de bedste, frækkeste og mest tåkrummende - både i podcasten og til "Den Grå Side" live. Publikum kan både forberede sig på nogle historier, der går lige til grænsen - men også nogen, der går helt over den! Af respekt for de medvirkende, er "Den Grå Side" live derfor en eksklusiv oplevelse.

Søren tilføjer:
"Jeg besluttede mig for ikke at sende “Den Grå Side Live” shows ud som podcast – for hvad der sker til “Den Grå Side" live, blir til “Den Grå Side" live.
Fans af "Den Grå Side" elsker at se showet live - måske fordi hele konceptet er så dumt, plat og lummert, og fordi, det aldrig bliver kedeligt at se, når vi altid tropper op med nye hold af fantastiske oplæsere og ’nye’ historier fra de gamle "Ugens Rapport" blade."

Showet er delt op i to akter, hvoraf den første byder på "Den Grå Side" fællessang samt præsentation af de fire medværter, der læser aftenens første historier højt. Efter pausen, bliver det kun mere festligt, når publikum introduceres for den hemmelige special guest, som oftest er en legendarisk person med særlig tilknytning til aftenenes lokation. "Den Grå Side" live er ganske enkelt det perfekte show og start på verdens bedste aften! 

Tidligere gæster til Den Grå Side live-shows tæller blandt andre:
Martin Brygmann, Kim Bildsøe Lassen, L.O.C., Simon Jul, Mick Øgendahl, Allan Olsen, Lars Hjortshøj, Bodil Jørgensen, Mikael Bertelsen, Jacob Haugaard, Tobias Dybvad, Bent Fabricius Bjerre, Brian Lykke, Jonatan Spang, Niels Hausgaard, Anders Breinholt, Signe Lindkvist, Mads Steffensen, Rasmus Bjerg, Peter Mygind og Kurt Thyboe.

 

 

Den Grå Side Jubilæums tour 2022 er Danmarks største podcast-turné nogensinde

Tag med Søren Rasted og hans kendte venner fra podcasten "Den Grå Side" på jubilæums-tour i 2022. Her inviteres publikum til en lummer aften i erotikkens tegn, når Søren Rasted og en række af de skarpeste personligheder fra den danske underholdningsbranche, deler ud af de mest bemærkelsesværdige fortællinger fra "Ugens Rapport" bladene, som netop i år har 50 års jubilæum. 

I de 50 år "Ugens Rapport" har eksisteret, er der blevet skrevet over 8000 historier i de grå sider. De er selvfølgelig ikke lige sjove alle sammen, så vi har samlet de bedste, frækkeste og mest tåkrummende - både i podcasten og til "Den Grå Side" live. Publikum kan både forberede sig på nogle historier, der går lige til grænsen - men også nogen, der går helt over den! Af respekt for de medvirkende, er "Den Grå Side" live derfor en eksklusiv oplevelse.

Søren tilføjer:
"Jeg besluttede mig for ikke at sende “Den Grå Side Live” shows ud som podcast – for hvad der sker til “Den Grå Side" live, blir til “Den Grå Side" live.
Fans af "Den Grå Side" elsker at se showet live - måske fordi hele konceptet er så dumt, plat og lummert, og fordi, det aldrig bliver kedeligt at se, når vi altid tropper op med nye hold af fantastiske oplæsere og ’nye’ historier fra de gamle "Ugens Rapport" blade."

Showet er delt op i to akter, hvoraf den første byder på "Den Grå Side" fællessang samt præsentation af de fire medværter, der læser aftenens første historier højt. Efter pausen, bliver det kun mere festligt, når publikum introduceres for den hemmelige special guest, som oftest er en legendarisk person med særlig tilknytning til aftenenes lokation. "Den Grå Side" live er ganske enkelt det perfekte show og start på verdens bedste aften! 

Tidligere gæster til Den Grå Side live-shows tæller blandt andre:
Martin Brygmann, Kim Bildsøe Lassen, L.O.C., Simon Jul, Mick Øgendahl, Allan Olsen, Lars Hjortshøj, Bodil Jørgensen, Mikael Bertelsen, Jacob Haugaard, Tobias Dybvad, Bent Fabricius Bjerre, Brian Lykke, Jonatan Spang, Niels Hausgaard, Anders Breinholt, Signe Lindkvist, Mads Steffensen, Rasmus Bjerg, Peter Mygind og Kurt Thyboe.

 

 

Elsk dine konflikter - Lars Mogensen

Et underholdende og anderledes foredrag om kommunikation og konflikthåndtering
Hvordan påvirker din adfærd og din kommunikation dine omgivelser? Og hvordan vender vi konflikter til noget konstruktivt? Og ja - kan du sågar komme til at elske dine konflikter?
Med humor, skarphed og nærvær sætter Lars Mogensen fokus på alt det, der rent kommunikativt i perioder kan fylde i din hverdag. Og du får nye input og en solid ballast, som du kan bruge, når det måske indimellem spidser til - både professionelt og privat.

Med eksempler fra sit eget liv sætter Lars Mogensen fokus på helt almindelige udfordrende situationer, som vi alle nok før eller siden kommer til at stå i - uanset om du er leder, medarbejder, arbejder i servicebranchen, er selvstændig, høvding eller måske bare trænger til et kærligt, motiverende spark bagi 🙂
Et spændende, lærerigt og underholdende foredrag om effektiv kommunikation og en øjenåbner om konflikthåndtering, kommunikation og samarbejdet med og relationen til dine omgivelser.

Om Lars Mogensen

Lars Mogensen er en af landets mest eftertragtede og benyttede foredragsholdere og undervisere. Hans oplæg handler om konflikthåndtering, kommunikation, trivsel, ny energi og måden vi møder hinanden på. Lars´ foredrag er tankevækkende, og han ved hvordan han flytter sit publikum fra A til B med humor, historier, eksempler og nærværende indlevelse.
Gennem de sidste 16 år har Lars Mogensen undervist personale på skoler, i institutioner, kommuner og i erhvervslivet. Derudover er han igangsætter af og underviser på uddannelsen Certificeret Konfliktcoach Level 1 og 2 og er certificeret inden for Imago, mentalisering, kommunikation og ledelse. Han er derudover uddannet anlægsgartner, friluftsinstruktør og skolelærer. Sideløbende har han haft en karriere på eliteniveau som karatekæmper indenfor Kyokushinkai, og arbejdet som dørmand, pædagog på lukkede institutioner, fitnesscoach og leder af stort fitnesscenter! Puha - det er noget af et CV!
Håber vi ses til et foredrag, du bagefter ville ønske du havde hørt for mange år siden… 🙂

”Og mit kommende show bliver heller ikke så tosset endda” – siger Mark le Fêvre.

Mark le Fêvre debuterede i 2019 med One-man showet BØVL. Showet solgte 20.000 billetter, og fik en seks-stjernet anmeldelse med ordene ”Veloplagt, veldrejet og skarpt”. Han blev nomineret som ”Årets Komiker” til Zulu Comedy Galla i 2019 – en fantastisk start på karrieren.

Med showet HELDIG er Mark på en mission, han selv omtaler som: ”At få grinet tilbage, når der til tider ikke er skide meget at grine af”. HELDIG kredser bl.a. om at få en chance til, at omfavne de bump livet giver en på vejen i stedet for altid at male fanden på væggen.

Idéen til det nye One-man show HELDIG tog faktisk sit udspring i BØVL, hvor han arbejdede med moralen: ”at det ikke kan betale sig at bekymre sig, da ens største frygt sjældent bliver til virkelighed”.

Det skulle vise sig, at netop den morale efterfølgende havde et tragikomisk udfald i komikerens eget liv. En uge efter showet havde haft premiere på tv, fik Mark beskeden fra sin læge om, at de troede han havde kræft. ”Mennesket i mig var bange, men komikeren i mig var dybt imponeret over timingen! To ting er stensikkert: 1: Jeg glæder mig til at komme ud med mit nye show. 2: Jeg tør fandeme ikke have en stor morale med” – siger en i øvrigt fit-for-fight Mark le Fêvre.

 

 

”Og mit kommende show bliver heller ikke så tosset endda” – siger Mark le Fêvre.

Mark le Fêvre debuterede i 2019 med One-man showet BØVL. Showet solgte 20.000 billetter, og fik en seks-stjernet anmeldelse med ordene ”Veloplagt, veldrejet og skarpt”. Han blev nomineret som ”Årets Komiker” til Zulu Comedy Galla i 2019 – en fantastisk start på karrieren.

Med showet HELDIG er Mark på en mission, han selv omtaler som: ”At få grinet tilbage, når der til tider ikke er skide meget at grine af”. HELDIG kredser bl.a. om at få en chance til, at omfavne de bump livet giver en på vejen i stedet for altid at male fanden på væggen.

Idéen til det nye One-man show HELDIG tog faktisk sit udspring i BØVL, hvor han arbejdede med moralen: ”at det ikke kan betale sig at bekymre sig, da ens største frygt sjældent bliver til virkelighed”.

Det skulle vise sig, at netop den morale efterfølgende havde et tragikomisk udfald i komikerens eget liv. En uge efter showet havde haft premiere på tv, fik Mark beskeden fra sin læge om, at de troede han havde kræft. ”Mennesket i mig var bange, men komikeren i mig var dybt imponeret over timingen! To ting er stensikkert: 1: Jeg glæder mig til at komme ud med mit nye show. 2: Jeg tør fandeme ikke have en stor morale med” – siger en i øvrigt fit-for-fight Mark le Fêvre.

 

 

Alfons og hans far flyver med helikopter og kæmper mod rumdianere i denne skønne forestilling for de 2-9-årige fuld af flyvende fantasi, sang, humor, varme og hygge.

Alfons vil så gerne lege, men far har for travlt til at lege med. Så Alfons gør alt, hvad han kan, for at få far med i legen. Det bliver til en masse sjove oplevelser og eventyr på en flyvende fantasi! Det bliver både til helikopterture til junglen, spøgelsesjagt og ruminvasion. Men pludselig er fars sidste lakridspibe på mystisk vis væk…

Alfons Åberg er en ener i nordisk børnebogslitteratur, og nu kan I nyde hans selskab i en skøn teaterforestilling for de 2-9-årige baseret på de originale Alfons Åberg-historier.

Forestillingen er en co-produktion mellem svenske Comedy Art Theatre , som står for den kunstneriske del, og Teatret Zeppelin, som står for den administrative del, herunder turnékoordinering.

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 2-9 år
Gæstespil af Teatret Zeppelin i co-produktion med Comedy Art Theatre

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Alfons og hans far flyver med helikopter og kæmper mod rumdianere i denne skønne forestilling for de 2-9-årige fuld af flyvende fantasi, sang, humor, varme og hygge.

Alfons vil så gerne lege, men far har for travlt til at lege med. Så Alfons gør alt, hvad han kan, for at få far med i legen. Det bliver til en masse sjove oplevelser og eventyr på en flyvende fantasi! Det bliver både til helikopterture til junglen, spøgelsesjagt og ruminvasion. Men pludselig er fars sidste lakridspibe på mystisk vis væk…

Alfons Åberg er en ener i nordisk børnebogslitteratur, og nu kan I nyde hans selskab i en skøn teaterforestilling for de 2-9-årige baseret på de originale Alfons Åberg-historier.

Forestillingen er en co-produktion mellem svenske Comedy Art Theatre , som står for den kunstneriske del, og Teatret Zeppelin, som står for den administrative del, herunder turnékoordinering.

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 2-9 år
Gæstespil af Teatret Zeppelin i co-produktion med Comedy Art Theatre

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Alfons og hans far flyver med helikopter og kæmper mod rumdianere i denne skønne forestilling for de 2-9-årige fuld af flyvende fantasi, sang, humor, varme og hygge.

Alfons vil så gerne lege, men far har for travlt til at lege med. Så Alfons gør alt, hvad han kan, for at få far med i legen. Det bliver til en masse sjove oplevelser og eventyr på en flyvende fantasi! Det bliver både til helikopterture til junglen, spøgelsesjagt og ruminvasion. Men pludselig er fars sidste lakridspibe på mystisk vis væk…

Alfons Åberg er en ener i nordisk børnebogslitteratur, og nu kan I nyde hans selskab i en skøn teaterforestilling for de 2-9-årige baseret på de originale Alfons Åberg-historier.

Forestillingen er en co-produktion mellem svenske Comedy Art Theatre , som står for den kunstneriske del, og Teatret Zeppelin, som står for den administrative del, herunder turnékoordinering.

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 2-9 år
Gæstespil af Teatret Zeppelin i co-produktion med Comedy Art Theatre

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Alfons og hans far flyver med helikopter og kæmper mod rumdianere i denne skønne forestilling for de 2-9-årige fuld af flyvende fantasi, sang, humor, varme og hygge.

Alfons vil så gerne lege, men far har for travlt til at lege med. Så Alfons gør alt, hvad han kan, for at få far med i legen. Det bliver til en masse sjove oplevelser og eventyr på en flyvende fantasi! Det bliver både til helikopterture til junglen, spøgelsesjagt og ruminvasion. Men pludselig er fars sidste lakridspibe på mystisk vis væk…

Alfons Åberg er en ener i nordisk børnebogslitteratur, og nu kan I nyde hans selskab i en skøn teaterforestilling for de 2-9-årige baseret på de originale Alfons Åberg-historier.

Forestillingen er en co-produktion mellem svenske Comedy Art Theatre , som står for den kunstneriske del, og Teatret Zeppelin, som står for den administrative del, herunder turnékoordinering.

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 2-9 år
Gæstespil af Teatret Zeppelin i co-produktion med Comedy Art Theatre

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Alfons og hans far flyver med helikopter og kæmper mod rumdianere i denne skønne forestilling for de 2-9-årige fuld af flyvende fantasi, sang, humor, varme og hygge.

Alfons vil så gerne lege, men far har for travlt til at lege med. Så Alfons gør alt, hvad han kan, for at få far med i legen. Det bliver til en masse sjove oplevelser og eventyr på en flyvende fantasi! Det bliver både til helikopterture til junglen, spøgelsesjagt og ruminvasion. Men pludselig er fars sidste lakridspibe på mystisk vis væk…

Alfons Åberg er en ener i nordisk børnebogslitteratur, og nu kan I nyde hans selskab i en skøn teaterforestilling for de 2-9-årige baseret på de originale Alfons Åberg-historier.

Forestillingen er en co-produktion mellem svenske Comedy Art Theatre , som står for den kunstneriske del, og Teatret Zeppelin, som står for den administrative del, herunder turnékoordinering.

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 2-9 år
Gæstespil af Teatret Zeppelin i co-produktion med Comedy Art Theatre

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Alfons og hans far flyver med helikopter og kæmper mod rumdianere i denne skønne forestilling for de 2-9-årige fuld af flyvende fantasi, sang, humor, varme og hygge.

Alfons vil så gerne lege, men far har for travlt til at lege med. Så Alfons gør alt, hvad han kan, for at få far med i legen. Det bliver til en masse sjove oplevelser og eventyr på en flyvende fantasi! Det bliver både til helikopterture til junglen, spøgelsesjagt og ruminvasion. Men pludselig er fars sidste lakridspibe på mystisk vis væk…

Alfons Åberg er en ener i nordisk børnebogslitteratur, og nu kan I nyde hans selskab i en skøn teaterforestilling for de 2-9-årige baseret på de originale Alfons Åberg-historier.

Forestillingen er en co-produktion mellem svenske Comedy Art Theatre , som står for den kunstneriske del, og Teatret Zeppelin, som står for den administrative del, herunder turnékoordinering.

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 2-9 år
Gæstespil af Teatret Zeppelin i co-produktion med Comedy Art Theatre

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Alfons og hans far flyver med helikopter og kæmper mod rumdianere i denne skønne forestilling for de 2-9-årige fuld af flyvende fantasi, sang, humor, varme og hygge.

Alfons vil så gerne lege, men far har for travlt til at lege med. Så Alfons gør alt, hvad han kan, for at få far med i legen. Det bliver til en masse sjove oplevelser og eventyr på en flyvende fantasi! Det bliver både til helikopterture til junglen, spøgelsesjagt og ruminvasion. Men pludselig er fars sidste lakridspibe på mystisk vis væk…

Alfons Åberg er en ener i nordisk børnebogslitteratur, og nu kan I nyde hans selskab i en skøn teaterforestilling for de 2-9-årige baseret på de originale Alfons Åberg-historier.

Forestillingen er en co-produktion mellem svenske Comedy Art Theatre , som står for den kunstneriske del, og Teatret Zeppelin, som står for den administrative del, herunder turnékoordinering.

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 2-9 år
Gæstespil af Teatret Zeppelin i co-produktion med Comedy Art Theatre

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Alfons og hans far flyver med helikopter og kæmper mod rumdianere i denne skønne forestilling for de 2-9-årige fuld af flyvende fantasi, sang, humor, varme og hygge.

Alfons vil så gerne lege, men far har for travlt til at lege med. Så Alfons gør alt, hvad han kan, for at få far med i legen. Det bliver til en masse sjove oplevelser og eventyr på en flyvende fantasi! Det bliver både til helikopterture til junglen, spøgelsesjagt og ruminvasion. Men pludselig er fars sidste lakridspibe på mystisk vis væk…

Alfons Åberg er en ener i nordisk børnebogslitteratur, og nu kan I nyde hans selskab i en skøn teaterforestilling for de 2-9-årige baseret på de originale Alfons Åberg-historier.

Forestillingen er en co-produktion mellem svenske Comedy Art Theatre , som står for den kunstneriske del, og Teatret Zeppelin, som står for den administrative del, herunder turnékoordinering.

 

Varighed ca. 35 minutter
Alder: 2-9 år
Gæstespil af Teatret Zeppelin i co-produktion med Comedy Art Theatre

En del af Teater Nordkrafts Børneabonnement 4-6 år
Med et Børneabonnement til Teater Nordkraft får du tre børneforestillinger for 135 kr.
Book dit Børneabonnement via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Sammen med mange gange Reumertvindende og hædrede koreograf Tim Rushton skaber Holstebro Dansekompagni `The Danish Girl, the dance´ – en vedkommende, smuk, rørende og poetisk men også grotesk danseforestilling.

Historien om danskeren, der som den første transkønnede kvinde i verden fik fortaget en kønskorrigerende operation, er fundamentet til romanen The Danish Girl af den amerikanske forfatter David Ebershoff, og derefter Hollywoodfilmen af samme navn. Holstebro Dansekompagni har som de første nogensinde modtaget rettighederne til at omdanne denne rørende fortælling til en danseforestilling.

`The Danish Girl´ og Lilis fortælling har på trods af mange kampe og udvikling stadig stor relevans i dag. Børn helt ned til 10-årsalderen sætter spørgsmålstegn ved deres kønsidentitet, unge mennesker går hele vejen med operative indgreb, som nogle siden fortryder, mens andre angrer deres bristende mod og tøver med at italesætte deres ultimative ønsker om at være tro mod sig selv. Den unikke krop står i centrum; den sårbare, stærke og foranderlige.

”I mit legeme boede to skarpt adskilte væsner, der stod fremmede og næsten fjendtligt overfor hinanden, fordi hver af dem kun havde plads for den ene.”  – Lili Elbe

 

Varighed ca. 110 minutter inklusiv 20 minutters pause
Anbefales fra 15 år
Gæstespil fra Holstebro Dansekompagni
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

 

Sammen med mange gange Reumertvindende og hædrede koreograf Tim Rushton skaber Holstebro Dansekompagni `The Danish Girl, the dance´ – en vedkommende, smuk, rørende og poetisk men også grotesk danseforestilling.

Historien om danskeren, der som den første transkønnede kvinde i verden fik fortaget en kønskorrigerende operation, er fundamentet til romanen The Danish Girl af den amerikanske forfatter David Ebershoff, og derefter Hollywoodfilmen af samme navn. Holstebro Dansekompagni har som de første nogensinde modtaget rettighederne til at omdanne denne rørende fortælling til en danseforestilling.

`The Danish Girl´ og Lilis fortælling har på trods af mange kampe og udvikling stadig stor relevans i dag. Børn helt ned til 10-årsalderen sætter spørgsmålstegn ved deres kønsidentitet, unge mennesker går hele vejen med operative indgreb, som nogle siden fortryder, mens andre angrer deres bristende mod og tøver med at italesætte deres ultimative ønsker om at være tro mod sig selv. Den unikke krop står i centrum; den sårbare, stærke og foranderlige.

”I mit legeme boede to skarpt adskilte væsner, der stod fremmede og næsten fjendtligt overfor hinanden, fordi hver af dem kun havde plads for den ene.”  – Lili Elbe

 

Varighed ca. 110 minutter inklusiv 20 minutters pause
Anbefales fra 15 år
Gæstespil fra Holstebro Dansekompagni
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Annika Aakjær flytter den planlagte ”Det Meste Tour” grundet sygdom

Derfor flyttes koncerten på Skråen, Royal Stage den 13. November 2021 til den 6. Maj 2022 kl.20

Allerede købte billetter gælder til den nye dato.
Kan du ikke den nye dato refunderes billetten. Har du købt billetten på billetlugen.dk får du automatisk besked. 
Har du købt billetten i Salling eller i Skråens billetcafe, refunderes billetten i Skråens billetcafe.

Billetter refunderes frem til 20. oktober 2021

Annika Aakjær er ramt af forhøjet blodtryk, hvilket giver massiv hovedpine, svimmelhed og træthed. Dette har stået på i noget tid, formentlig som følge af stress. Konsekvensen er desværre at Annika er sygemeldt, hvilket betyder at hun ikke kan gennemføre efterårets planlagte turne.

Heldigvis er alle arrangører meget forstående, og har fundet en nye datoer i forsommeren 2022. Arrangørerne, bandet og Annika håber alle der har købt billet har tålmodighed til at vente lidt endnu, og holde fast i billetten. Men den kan naturligvis refunderes ved at henvende sig til billetudbyderen.

Annika selv udtaler: ”I to-tre år har jeg tonset afsted og prøvet at følge med. Har haft mange gode oplevelser og tilbud på arbejde jeg har været glad for at takke ja til. Men har faktisk været rigtig god til at sige nej til rigtig meget også. Derfor føles det også ekstra smerteligt alligevel at være endt i denne her situation. Det er hårdt ikke at kunne klare at gøre det jeg allerhelst vil - men lige nu er jeg nød til at fokusere på at få det bedre. Jeg håber på alles forståelse og så vil jeg glæde mig til at se jer alle sammen i forsommeren 22’”

 

 

Det sker i kølvandet på et 2020 der ikke blev det år hun regnede med. Det blev det ikke for nogen. Udsolgte koncerter med 1000 publikummer og en koncert på Skanderborg Festivals store Bøgescene, blev byttet ud med siddende koncerter for et mindre publikum og optræden for biler på en kæmpe parkeringsplads ved Kastrup Lufthavn.

Men det blev også året med en ny single, som er forløber for et album der kommer på gaden 2021. En single om det 2020 som ramte Annika lige efter et svært breakup:

“Det var næsten til at grine af og jeg åbnede bare mine arme og sagde: “hello modgang my old friend” skæbnen vil bare mase mig til jorden, så jeg red med på en art ligegyldighedens bølge, og på toppen af den bølge jeg skrev den her sang. På mange måder er det en hyldest til den momentale ligegyldighed vi oplever for sjældent, men som er skyllet ind over os siden marts hvor alles liv er blevet disrupted. Alt er lige meget, alt er ”POP” (alt er pik og patter)” 

Annika Aakjær har gjort en del væsen af sig selv i lidt over et årti. Siden sin albumdebut med Lille filantrop i 2008 har hun været bemærket som en stærk sanger, en solid komponist og en syleskarp, slagfærdig og selvudleverende tekstforfatter, der er vokset plade for plade. Nu tre af slagsen, med en fjerde på vej.

 

 

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Sådan påvirker du mennesker på en etisk forsvarlig måde

Psykologisk manipulation - evnen til at opnå kontrol over andre mennesker. Utroligt fascinerende, men samtidigt uhyggeligt skræmmende. Men hvad er sandt, og hvad er falsk? Hvad er vandrehistorier, og hvad er videnskab? Og hvad kan lade sig gøre i virkeligheden?

Tankevækkende og underholdende manipulationsshow

Niels Krøjgaard starter denne aften med et helt nyt og underholdende show. En blanding af svindel og bedrag, ægte psykologi og showmanship, som får dig til både at grine og gyse.
Evidensbaseret viden om manipulation
Efter showet tager Niels Krøjgaard dig med ind i den amerikanske psykologiprofessor Robert Cialdinis seks universelle principper til at påvirke mennesker til at sige JA. Du får viden og værktøjer med hjem, så du selv kan begynde at påvirke dine omgivelser i en etisk forsvarlig retning. Alt sammen serveret indlevende, letforståeligt – og ikke mindst virkelig underholdende!
⭐⭐⭐⭐⭐
Verdensklasse
Jesper Askjær - If Forskning
⭐⭐⭐⭐⭐
Fantastisk tankevækkende og inspirerende
Anne-Kathrine Jensen - Novo Nordisk A/S
Om Niels Krøjgaard
Niels Krøjgaard er både en af landets absolut førende psykologiske entertainere, en moderne Sherlock Holmes og samtidig også en yderst efterspurgt foredragsholder af fagprofessionelle. Med mange års erfaring inden for nonverbal kommunikation og manipulation har Niels Krøjgaard undervist på Politiskolen, løst opgaver for PET og været med til at uddanne specialstyrker hos Rigspolitiet.

Komikerkometen Jacob Taarnhøj krøller din hjerne på ny Danmarksturné 

Danske comedyfans skal finde strygejern og steamers frem i 2020 - den fynske standupkomiker Jacob Taarnhøj vil nemlig krølle danskernes hjerner, når han drager på sin første store Danmarksturné med sit nye onemanshow Krøllehjern’. 

Onemanshowet Krøllehjern’ er Jacob Taarnhøjs andet onemanshow og hans første onemanshow siden hans seneste onemanshow, der samtidigt var hans første onemanshow, og på det tidspunkt eneste onemanshow, indtil hans nyeste onemanshow, onemanshowet Krøllehjern’. 

Krøllehjern’ er et onemanshow, hvor man allerede i presseteksten mærker Jacob Taarnhøjs store erfaring med og intuitive fornemmelse for at skrive skoleopgaver med minimumskrav til tegnsætningen. Det er en rutschebanetur gennem den loopede tankegang, der har skaffet Jacob Taarnhøj adgang til nogle af landets fineste og mest anerkendte jobcentre. 

Gør jer klar til en indsigtsfuld, transcenderende og livsbekræftende rejse gennem store tidløse og presserende emner, såsom, men ikke mindst, og i særdeleshed. Krøllehjern’ indeholder desuden praktiske og nemme-at-gå-til løsninger på Klimakrisen, Israel-Palæstinakonflikten og bølge/partikel-dualiteten. 

Ordekvilibristen Jacob Taarnhøj har en helt særlig og surrealistisk fortællestil, der gør hans shows til en unik oplevelse. Danskerne fik for alvor øjnene op for odenseaneren, da han i 2017 vandt Talentprisen ved ”Zulu Comedy Galla”, og har ligeledes i mange år været en af de drivende kræfter bag standup-scenen vest for Storebælt. 

Jacob har de seneste år etableret sit kæmpe talent over hele landet: Han optog i 2018 sin første ”Comedy Special”, der blev sendt på TV2 Zulu samme år, deltog i 2. sæson af ”Stormester” i 2019, og var med som support for Ruben Søltoft på turnéen ”Ting Fra Min Mund” i 2018-2019. 

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

DANSK MAD med Nikolaj Kirk - et foredrag om medister, frikadeller og alt det andet du spiser!

Tag med Nikolaj Kirk på en underholdende og hæsblæsende rejse gennem DANSK MAD-kultur. I foredraget bliver du lidt klogere på mange af vores traditionelle danske retter, men først og fremmest skal vi grine sammen!

Medister, vikinger og karbonader
● Hvorfor spiser de på Fyn mere end dobbelt så meget medisterpølse som alle os andre?
● Hvorfor smed vikingerne horn og hjelme og begyndte at æde frikadeller?
● Og hvorfor er karbonader egentlig runde?

Historien om dansk mad er både tankevækkende og giver et helt nyt tilløb til, hvordan vi skal forstå det vi spiser.

ADVARSEL!
Foredraget bygger på både kedelige fakta og røverhistorier - men én ting er sikkert: Selvom du måske ikke helt dør af grin, må du forberede dig på at grine voldsomt igennem!

Nikolaj Kirks DANSK MAD - foredrag er for alle, som elsker krøllede historier og mad. For som Nikolaj selv siger: Bacon er et grundstof, lad os få banket det op til en fest!

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Den unge journalist Claas fra det tyske nyhedsmagasin DER SPIEGEL (Spejlet på tysk, red.), er kendt for at holde et sjældent set spejl op af virkeligheden i sine historier, især om Trumps USA.

Claas vinder den ene pris efter den anden for sine menneskelige portrætter af fx Gladys, der med sin bibel i hånden kører USA tyndt som henrettelsesturist på fængslernes dødsgange, og den selvudnævnte grænsevagt Jaeger, der patruljerer grænselandet mellem USA og Mexico, lige dér hvor Trumps mur skulle have stået.

Men Claas’ kollega, Juan, får færten af noget råddent ved artiklerne. Dét starter en krig mellem de to journalister, hvor ingen kneb viser sig at være for beskidte i kampen om at skabe mening i et manipuleret mediebillede.

Midt under den amerikanske præsidentvalgkamp i 2020 havde Mungo Park helt eksklusivt premiere på historien om den virkelige stjernejournalist Claas Relotius og hans myteomspundne artikler. Gør dig klar til et hæsblæsende teatergreb på true crime-genren fyldt med suspense, action og en intensiv jagt på den endegyldige sandhed.

Varighed ca. 1 time og 30 minutter uden pause
Anbefales fra 15 år
Gæstespil af Mungo Park
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Den unge journalist Claas fra det tyske nyhedsmagasin DER SPIEGEL (Spejlet på tysk, red.), er kendt for at holde et sjældent set spejl op af virkeligheden i sine historier, især om Trumps USA.

Claas vinder den ene pris efter den anden for sine menneskelige portrætter af fx Gladys, der med sin bibel i hånden kører USA tyndt som henrettelsesturist på fængslernes dødsgange, og den selvudnævnte grænsevagt Jaeger, der patruljerer grænselandet mellem USA og Mexico, lige dér hvor Trumps mur skulle have stået.

Men Claas’ kollega, Juan, får færten af noget råddent ved artiklerne. Dét starter en krig mellem de to journalister, hvor ingen kneb viser sig at være for beskidte i kampen om at skabe mening i et manipuleret mediebillede.

Midt under den amerikanske præsidentvalgkamp i 2020 havde Mungo Park helt eksklusivt premiere på historien om den virkelige stjernejournalist Claas Relotius og hans myteomspundne artikler. Gør dig klar til et hæsblæsende teatergreb på true crime-genren fyldt med suspense, action og en intensiv jagt på den endegyldige sandhed.

Varighed ca. 1 time og 30 minutter uden pause
Anbefales fra 15 år
Gæstespil af Mungo Park
Forestillingen kan bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné!

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

37’2 LE MATIN de Philippe Djian

”Jeg er en stor fan af katastrofale kærlighedshistorier. Jeg har altid været optaget af ideen om, at kærlighed har en pris, og Betty Blue har altid været en inspiration for mig i mit liv. Her løber ingen væk – her er kærlighed til den bitre ende. Kærlighedens regnestykke handler til syvende og sidst ikke om, hvad du får, men om hvad du vil ofre. Kærlighed er ikke altid værdig, ikke altid tilregnelig, og meget sjælden fornuftig. Men den er altid kampen værd. Fordi den fremkalder os. Det er når vi elsker, at vi er mest virkelige. Mest menneskelige.” Minna Johannesson

Den unge Betty lever livet lidenskabeligt, intenst og kompromisløst. Hun er fyldt med appetit på tilværelsen og har store drømme for fremtiden, men bliver gang på gang skuffet, når hun indser, at livet ikke er som på film.

Sammen med den mere virkelighedsnære Zorg oplever Betty kærlighedens kraft på godt og ondt. Hele Zorgs eksistens er i kredsløb omkring Betty – hun er solen og glæden i hans liv, og han vil gøre ALT for hende. De
to elskende holder fast i hinanden for enhver pris, også selvom prisen bliver højere og højere …

Betty Blue er en musikforestilling om at suge al kraft ud af livet, inden det er forbi. Forestillingen er en dramatisering af Philippe Djians roman og filmatiseringen fra 1986 af samme navn.

Hvert år instruerer teaterchef Minna Johannesson selv en forestilling, og Betty Blue er hendes bud på den ultimative kærlighedshistorie.

 

Varighed endnu ukendt
Anbefales fra 15 år
Egenproduktion af Teater Nordkraft
Forestillingen kan også bookes som skoleforestilling via Teater Nordkrafts Bookingportal HER

Jægersoldat bag fjendens linjer

Mød tidligere jægersoldat Thomas Rathsack i et foredrag, der bringer dig helt tæt på livet som jægersoldat. Det er en imponerende og medrivende fortælling, hvor Thomas også understreger betydningen af en af sine egne helt centrale pejlemærker: den personlige attitude! En attitude som ofte er afgørende for succes eller fiasko.

Kom med Thomas Rathsack på en nervepirrende rejse tilbage til hans tid som jægersoldat. Vi skal bl.a. bag fjendens linjer i krigshærgede Irak og Afghanistan, stifte bekendtskab med Taliban-regimet indefra, med til Bagdads blodige gader, minerydning i Tjetjenien og ikke mindst tilbage til de benhårde optagelsesprøver til Jægerkorpset.

Thomas Rathsacks karriere ligner de allerfærreste. Det startede med den årelange forberedelse til de benhårde optagelsesprøver til Jægerkorpset, som han sled sig igennem for at blive optaget. Og senere hen en risikofyldt træning og uddannelse i korpsets patruljer, der har ledt til en imponerende karriere, som jæger nr. 229.

Attitude - den lille ting, der gør den store forskel

Thomas Rathsack kender om nogen betydningen af attitude. Ikke mindst i gennem sit arbejde som jægersoldat og minerydder samt mental indpisker i de populære TV2-programmer “Korpset - gjort af det rette stof”. Her har den personlige attitude ofte været en udslagsgivende faktor for succes eller fiasko.

Med udgangspunkt i anekdoter og fascinerende historier fra sin egen karriere fortæller Thomas, hvorfor den rette attitude er så effektiv, og ikke mindst hvorfor den negative attitude er destruktiv.
Om Thomas Rathsack
I 1990 blev Thomas Rathsack optaget i Jægerkorpset og har siden haft en imponerende karriere. Han har bl.a. modtaget den højeste amerikanske enhedsudmærkelse, Presidential Unit Citation, efter deltagelse i Task Force K-BAR i Afghanistan.Thomas udgav i 2009 sin selvbiografi Jæger – I krig med eliten, som har solgt i over 250.000 eksemplarer på flere forskellige sprog. I dag ernærer Thomas sig som succesfuld forfatter, TV-vært og foredragsholder og har udover sin biografi udgivet flere romaner og senest i 2021 også bestselleren ATTITUDE.

MORSKAB

Ane Høgsberg er klar med det nye soloshow MORSKAB. Efter succeserne Dårlig Feminist og Døden Har En Årsag har Ane nu kastet sig over et standup-show fuldstændig blottet for store moraler og tabu-emner.
“Det skal bare være morsomt! Enkelt, sjovt og ikke så mange dikkedarer. De sidste par år har været underlige for os allesammen og hvis der er noget vi har brug for efter en krisetid, så er det at grine af og med hinanden”

Showet tager udgangspunkt i Ane Høgsbergs liv, betragtninger og de universelle udfordringer vi alle stiftet bekendtskab med i løbet af livet, på tværs af sociale lag, geografi og opvækst.
“Vi er nok alligevel allesammen mere ens end vi går og tror og om ikke andet, så kan vi allesammen lide at have det sjovt og more os, og så kan vi da mødes om det”

Strik og Drik med Christine Feldthaus, Lærke Bagger og en gæst

Tag dit strikketøj med til en aften med latter, alvor og sandfærdige anekdoter, når Danmarks sjoveste livsstilsekspert Christine Feldthaus sammen med strikkeikonet Lærke Bagger inviterer til en garn-teret fantastisk aften.

Vi vender det levede liv med et glimt i øjet, klogskab og højt humør, kårer aftenens mest fejlbehæftet strikketøj, snakker om bøgerne og skyller det hele ned med hvidvin.

Nu er han klar med showet WEEKEND.

Victor Lander er sjov. Med sin legende tilgang til comedy, leverer han fjollede jokes, der aldrig går på kompromis med træfsikkerheden. Victor er ikke typen der tøver. Med sin ustoppelige energi og smittende humør trækker han publikum med ind i sit syrede, men samtidigt ærlige univers, hvor han tvister trivielle dagligdagssituationer til drengede fabler, som alt sammen bliver leveret med en uimodståelig kejtet charme.

Talentet er enormt og derfor var det også med største selvfølgelighed at århusianeren, efter at have turneret rundt med sit onemanshow “Victor Flygter Hjemmefra”, trådte ind i danskernes TV-stuer og blev allemandseje, først som deltager i kæmpehittet Stormester og senere i den prestigefyldte rolle som vært på TV2s lørdagsunderholdning LEGO Masters.

 

 

I 2019 lavede Natasha sit første soloshow ‘Psyclus’, hvor hun gav sit take på kvindens cyklus. Denne gang er turen nået til hende selv.
I ‘Ha’ det godt i Natasha-land’ inviteres publikum med på en sjov og ærlig rejse gennem Natashas liv, hvor Natasha med sin underspillede charme leverer grænsesøgende, selvbiografisk komik om de tabuiserede afkroge af voksenlivet og parforholdet.

Træd med ind i Natasha-land og glæd dig til en overraskende, morsom aften, med et show om den lykkelige accept af at ens liv måske ikke altid ender der, man havde planlagt.

Natasha Brock var finalist ved DM i Stand-up 2017 og har været nomineret til ZULU Comedy Gallas Talentpris i 2018 og 2021.

Rejser bliver aldrig det samme efter dette show.

Et underholdningsshow for hele familien.
Showet er et humoristisk og lærerigt indblik i, hvordan man kan rejse ud i verden og blot lade sig guide af eventyrlyst, intuitionen og nysgerrighed.
Under mottoet; ”Det værste udgangspunkt, rummer på de største oplevelser” har Jan og Morten rejst i mere end 50 lande, i jagten de autentiske og mere ukendte sider af de lande de har besøgt

Der diskes op med røverhistorier og i får muligheden for at komme en tur med i maskinrummet på seersuccesen Nul Stjerner. Og de modigste blandt publikum kan vinde “flotte præmier” i Nul Stjerner quizzen eller få de helt store gastronomiske smagsoplevelser fra nogen af de steder Jan og Morten har besøgt.
Køb billet til en aften, der tager jer langt væk fra charterturismens-håndklædereserverede-liggestole og klassiske turistfælder, og nyd turen igennem hele følelsesregistret i Jan Elhøj & Morten Kirckhoffs selskab.

Ikke anbefalet til børn under 4 år.

cv.
Jan Elhøj
Har gennem snart 30 år leveret satire på TV og i Radio tv
Bla. fra Radio 24/Syv hvor han lavede programmet Bæltstedet med Simon Juul.
På Tv Banjos Likørstue, Zulu Bingo og Dumt og Farligt

Morten Kirckhoff
Er fotograf, har rejst i mere end 100 lande og er medlem af Eventyrernes Klub.
Han har tidligere lavet reklamer for store brands som LEGO og Nike.

Sammen har Morten & Jan udgivet seks Bøger om deres rejser til forladte steder rundt omkring i verden.
De mange rejser har også lagt fundamentet til deres seer succes ’Alt Forladt’ og ’Nul Stjerner’ på DR2.

”Alt er godt” er Huxi Bachs 6. One-man show, og kommer i kølvandet på ”Nye Tider” fra 2020.

Alt er godt…er det ikke? Huxi Bach er faktisk i tvivl. Men tvivl er godt, for så er man i hvert fald ikke skråsikker.
Huxi er klar til at tage livtag med stort og småt i sit nye One-man show. Skøre politikere, manipulerende medier og terroriserende børnehavebørn. Plus det løse.
Så alt er faktisk godt…er det ikke?

 

YouTube-fænomenet ”Pelle” får sit eget musikalske one-child comedyshow i 2022

Med over ni millioner af visninger på Facebook og Youtube samt optrædener i landets revyer får Trine Gadebergs populære satirefigur Pelle til næste år sit første one-child comedyshow ved navn ”Verden ifølge Pelle”. Showet, der også hiver andre velkendte revyfigurer op af hatten, får premiere den 4. oktober 2022 i Cirkusbygningen i København, hvorefter det skal på turné rundt i hele landet.

I 2020 fik revyfiguren Pelle sit helt store gennembrud på sociale medier, da hans nytårstale fik over tre millioner visninger og 70.000 delinger på Facebook. Harsk samfundskritik og -satire strømmer gennem den populære ”fem og en halv-år gamle” Pelle, når han med sit barnesprog gengiver de samtaler, han overhører sine forældre have om alt fra coronaregler, fodbold og påske til krigen i Afghanistan. Til næste efterår kommer den populære satirefigur Pelle, der spilles af den ukronede revydronning Trine Gadeberg, så på landevejen med sit første one-child comedyshow – og han har en masse venner med.

Verden ifølge Pelle
Pelle kom oprindeligt til verden i 1989 under navnet Svend-Bent, da Trine Gadeberg arbejdede som pædagogmedhjælper og fik udleveret guldkorn af børnene i institutionen. Efter kort tid blev Svend-Bent til en reel revyfigur, som optrådte på ”Syvkanten” i Varde. Pelle, som vi kender i dag, blev dog til under Kerteminderevyen i 2017 og året efter sluttede Kasper Le Fevre sig til som tekstforfatter på figuren.

Pelle har sidenhen fået et mere politisk satirisk udtryk – og med et glimt i øjet sætter Gadeberg og Le Fevre fokus på, hvordan børn opfatter den måde, voksne taler til og med hinanden om samfundsaktuelle emner. I 2018 fik Trine Gadeberg ”Årets Revykunstner”, også kendt under navnet ”Årets Dirch” for rollen som Pelle.

”Pelle lever i en verden, hvor voksne mennesker har mange meninger om, hvordan livet skal leves og ikke mindst, hvordan landet skal ledes. Pelle er derfor på mange måder et sandhedsvidne i den kyniske verden, vi lever i. Tonen har ikke før været så modbydelig og hård blandt voksne, som den er lige nu, og det forholder Pelle sig helt barnligt og åbenlyst til,” fortæller Trine Gadeberg.

Venner af Pelle
Men Pelle er ikke helt alene. Til comedyshowet næste efterår har han selskab på scenen. Alle rollerne spilles af Trine Gadeberg, og publikum kan blandt andre se frem til at møde den 81-årige enke Emma Poulsen, der har en glubende appetit på hankøn i alle afskygninger, neurotiske Jannik Snoghøj, som bor på samme vej som Pelle, der er stærkt præget af tvangstanker og tager sin temperatur dagligt - og selvfølgelig Pelles teenagestoresøster Liza, hvis utallige konflikter er en daglig undren for Pelle, som forsøger at forstå årsagerne til problemerne.

Hypnotisør og manipulator Jan Hellesøe tager på Danmarksturné

Til efteråret 2022 kan Danmarks dygtigste manipulationsekspert og showmand Jan Hellesøe opleves live i udvalgte danske byer med sit nye show ”FORUDSIGELSER”.

“Hvordan i al verden gjorde han det…..!?” Er ofte ordvalget efter man har set Jan Hellesøe optræde. Danmarks førende hjerne Manipulator rammer landet med en landsdækkende tourné i efteråret ‘22, hvor han vil fucke med danskernes hjerner med sine uforklarlige manipulationer.

Du har sikker set Hellesøe på TV i “Fuckr med dn hjerne” eller “Manipulator” på DR1, hvor han hypnotiserer og laver psykologiske manipulationer med både kendte og ukendte mennesker. Nu er det muligt at se ham udføre sine forførende umuligheder LIVE på en scene nær dig.

Om showet fortæller Hellesøe:

“Det bliver et show hvor jeg fortæller personlige historier, men mest af alt, så vil jeg levere et show der er yderst underholdende og meget unikt. Publikum skal gå derfra og have en vidunderlig følelse i sindet”.
Jan Hellesøe uddyber “Jeg får naturligvis brug for hjælp på scenen fra publikum, og man kan være ganske rolig, jeg kan forsikre alle om, at man ikke kommer op på scenen, hvis man ikke har lyst”.

Jan Hellesøe har kaldt showet for “FORUDSIGELSER” da der ligger så mange spændende facetter i udtrykket. Hvad ville du for eksempel forudsige, hvis du kunne? (ud over næste uges lottotal). Er der noget du ikke ville vide, hvis man kunne forudsige det?

Hellesøe glæder sig til at komme ud i landet igen, efter en bragende succes ved hans tourné “Forført” for et par år siden, der for øvrigt blev sendt på DR1 nytårs aften 2020.

Glæd dig til en vidunderlig, mystisk og underfundig aften i selskab med en veloplagt showman og psykologisk Manipulator. Se mere på Janhellesøe.dk