En fugl bliver tegnet og farvet orange…
En fortælling begynder og ting sker – store og små.
Fuglen begynder at bevæge vingerne og flyver op mellem skyerne.
Et træ får blade, og et blæsevejr får dem til at hvirvle rundt i luften.
Et par flotte røde sko begynder at danse, og vi danser med.
En sød lille figur tegner pludselig sig selv, og den vil have en blå ballon …
Stort og småt er en interaktiv forestilling fuld af overraskelser, livemusik og bevægelse.

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste

En fugl bliver tegnet og farvet orange…
En fortælling begynder og ting sker – store og små.
Fuglen begynder at bevæge vingerne og flyver op mellem skyerne.
Et træ får blade, og et blæsevejr får dem til at hvirvle rundt i luften.
Et par flotte røde sko begynder at danse, og vi danser med.
En sød lille figur tegner pludselig sig selv, og den vil have en blå ballon …
Stort og småt er en interaktiv forestilling fuld af overraskelser, livemusik og bevægelse.

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste

En fugl bliver tegnet og farvet orange…
En fortælling begynder og ting sker – store og små.
Fuglen begynder at bevæge vingerne og flyver op mellem skyerne.
Et træ får blade, og et blæsevejr får dem til at hvirvle rundt i luften.
Et par flotte røde sko begynder at danse, og vi danser med.
En sød lille figur tegner pludselig sig selv, og den vil have en blå ballon …
Stort og småt er en interaktiv forestilling fuld af overraskelser, livemusik og bevægelse.

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste

Med Skønnede Reserver præsenteres billedhugger Anna Borgmans kunstneriske arbejde i en omfattende soloudstilling, som udfolder spekulative og stiliserede natur- og industrilandskaber til Kunsthal NORDs postindustrielle lokaler.

Med afsæt i geologiens forbindelser til det politiske og antropocæne vil udstillingen udfolde sig som en åben fortælling om udvinding af materielle samt immaterielle ressourcer og heri præsenterer et rum for spekulative scenarier.

Situeret i det tidligere kraftvarmeværks lokaler vil enkle abstraherede landskaber fra den tidlige industrielle revolution, hvor samlebånd og siloer blev anvendt i stor skala, til samtidens industrielle scanninger af undergrunden for mineralske ressourcer og (im)materialiteten bagved vores strømforsyning og internet fremvises.

Anna Borgman er dansk billedhugger bosiddende i Berlin. Hun arbejder stedsspecifikt og i stor skala, og er tematisk og i materialevalg inspireret af miljøer omkring hende. I samarbejde med billedkunstner Candy Lenk har hun realiseret flere udsmykninger i det offentlige rum.


ÅBNINGSTIDER
Tirsdag til fredag kl. 11-17
Lørdag kl. 11-15

En fugl bliver tegnet og farvet orange…
En fortælling begynder og ting sker – store og små.
Fuglen begynder at bevæge vingerne og flyver op mellem skyerne.
Et træ får blade, og et blæsevejr får dem til at hvirvle rundt i luften.
Et par flotte røde sko begynder at danse, og vi danser med.
En sød lille figur tegner pludselig sig selv, og den vil have en blå ballon …
Stort og småt er en interaktiv forestilling fuld af overraskelser, livemusik og bevægelse.

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste

En fugl bliver tegnet og farvet orange…
En fortælling begynder og ting sker – store og små.
Fuglen begynder at bevæge vingerne og flyver op mellem skyerne.
Et træ får blade, og et blæsevejr får dem til at hvirvle rundt i luften.
Et par flotte røde sko begynder at danse, og vi danser med.
En sød lille figur tegner pludselig sig selv, og den vil have en blå ballon …
Stort og småt er en interaktiv forestilling fuld af overraskelser, livemusik og bevægelse.

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste

 

Viva la Frida! ser tilbage på Frida Kahlos liv. 

Lillesøsteren Cristina reflekterer over et liv i Fridas altdominerende skygge. Efter at have levet et liv bag den feterede og opmærksomhedssøgende søster, står Cristina nu på egne ben.

Forestillingen vil forsøge at give et anderledes blik på Frida Kahlo og samtidig undersøge, hvorfor den mexicanske kunstner stadig inspirerer og fascinerer verden over, 65 år efter sin død. Gennem musik, tekst og dans vil forestillingen udtrykke Fridas Kahlos indre smerte og passion, som danner basis for hendes kunstneriske udtryk. 

En fugl bliver tegnet og farvet orange…
En fortælling begynder og ting sker – store og små.
Fuglen begynder at bevæge vingerne og flyver op mellem skyerne.
Et træ får blade, og et blæsevejr får dem til at hvirvle rundt i luften.
Et par flotte røde sko begynder at danse, og vi danser med.
En sød lille figur tegner pludselig sig selv, og den vil have en blå ballon …
Stort og småt er en interaktiv forestilling fuld af overraskelser, livemusik og bevægelse.

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste

 

Viva la Frida! ser tilbage på Frida Kahlos liv. 

Lillesøsteren Cristina reflekterer over et liv i Fridas altdominerende skygge. Efter at have levet et liv bag den feterede og opmærksomhedssøgende søster, står Cristina nu på egne ben.

Forestillingen vil forsøge at give et anderledes blik på Frida Kahlo og samtidig undersøge, hvorfor den mexicanske kunstner stadig inspirerer og fascinerer verden over, 65 år efter sin død. Gennem musik, tekst og dans vil forestillingen udtrykke Fridas Kahlos indre smerte og passion, som danner basis for hendes kunstneriske udtryk. 

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Du kommer lidt sjovere gennem ugen med en Comedy Tirsdag, og så koster det endda kun 100 kr. at være med! 

Satire, charme og selvironi på en helt almindelig tirsdag. Hyggelige aftner på Teater Nordkraft, hvor du kan grine af aktuelle begivenheder, fastlåste fordomme og din nabo. 

Comedy Tirsdag løsner de låste skuldrer, rusker i den sarte selvopfattelse, og blødgør de stivnede ansigter – i denne tid trænger vi til at grine lidt af magthaverne, hinanden og måske især os selv!

Den politiske satire og den lune danske selvironi har i mange år været ventilen, som gør, at vi kan holde til at være i den hverdagens trykkoger. På udvalgte tirsdage gentager vi succesen fra sidste år og læner os tilbage, mens vi knapper smilerynkerne op.

En Comedy Tirsdag hos Teater Nordkraft varer 2 x 45 minutter + pause, hvor vi altid har besøg af to forskellige komikere fra Comedyklubben og en vært til at styre showet. 

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Spleen United har grundet COVID-19 aflyst koncerten.

Billetter refunderes og har du købt billetten på billetlugen.dk får du automatisk besked. Billetlugen har lige nu meget travlt og vi opfordrer alle til ikke at henvende sig til Billetlugen. Du skal forvente en behandlingstid på 4-6 uger. Vi takker for tålmodigheden.

Har du købt billetten hos Salling eller i Skråens billetsalg, refunderes billetten i Skråens Billetsalg.

Fra Spleen United:
Tiden er ikke til at man smadrer helt igennem. 
Derfor er vores koncerter i København, Aalborg, Odense og Aarhus desværre aflyst. 
Få pengene tilbage! 
Vi starter forfra. 
Vi kommer stærkt igen⚡

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Skandinaviens førende wrestling-forbund, BODYSLAM! Wrestling, har spillet for fulde huse på Skråen fem år i træk - 9. januar 2021 er de tilbage i Aalborg. Vild action, store karakterer og fantastisk stemning hører sig til i wrestling-universet, når Skråen bliver til øretævernes holdeplads.

Wrestling er ikke helt som nogen anden underholdningsform, så der er en helt unik oplevelse under opsejling. Højtflyvende, hårdtslående og helt sit eget! Gå ikke glip af Aalborgs unikke januar-tradition.

BODYSLAM-favoritter såsom 8210-rapperen Michael Fynne, veteranen Tank, den maskerede galning Emeritus og Aalborgs egen Peter Olisander står i spidsen, når taget bliver blæst af Skråen for sjette år i træk.

“Publikum går amok, som var det en landskamp i Parken” – B.T.

“I aften lever drengedrømmen i bedste velgående … salen koger” – Berlingske

Arrangør: Pro Wrestling

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Det eminente tyske kompagni Familie Flöz er verdensmestre i at bruge masker, der får os til at genkende os selv. I TEATRO DELUSIO har de med humor og poesi skabt en lille familie, hvis hjem er selve teatret.

På bagscenen arbejder tre sceneteknikere i mørke. Adskilt fra stjernerne på scenen, kæmper de tre utrættelige hjælpere for deres egen lykke i et andet univers. Deres liv, som normalt forbliver skjult, kommer frem i lyset.

 

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

 

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

 

Finske/New Zealandske Thomas Monckton bliver til et moderne slangemenneske, når han med hovedjonglering, klovneri og manipulation af sine kropsdele folder sig ud på scenen. 

ONLY BONES v.1.0 er fysisk komik, der går lige i lattermusklerne, når vi bliver mindet om alt det, vores krop kan. 

Forestillingen er fysisk teater produceret af Kallo Collective (Finland) skabt af Thom Monckton (New Zealand).  Forestillingen præsenteres i Danmark i samarbejde med WILDTOPIA.

Fra første minut en klassiker i ordets forstand.
Derfor er det også nærmest en drøm at få lov at udfolde det som teater. 
For det er ikke bare en historie. Ikke bare en kunstfærdig undersøgelse i menneskelige relationer. 
Men en dissekering af grundlaget for vores eksistens. 
Derfor er det også så velegnet til at skulle stå på en scene.

Det sprog teatret ejer, den stræben efter at være ærligt levende for sig selv og sit publikum, passer i sjælden grad til et værk som Dekalog For den sjælelige inspiration som helst skal strømme fra et scenegulv - den hengivelse til livet - som i sidste ende altid skal mærkes, er selve kernen i den her fortælling.  

Det skal ikke forståes. Det skal ikke analyseres med nogen del af hjernen. Det skal mærkes. Helt på den samme måde som du mærker du elsker nogen uden at vide hvorfor. På den samme måde som du kan føle dig magtesløs og ensom uden at vide hvorfor. Og på den samme måde som du kan føle dig liderlig uden at have nogen at være det for.

Kun i gråzonerne af eksistensen er vi i stand til udfordre og udvide den. Kun ved at turde se ned i afgrunden, og ud over sikkerheden, er vi i stand til at åbne os selv nok til ærligt at elske, og i sidste ende forhåbentlig acceptere hvem vi er. 

Instruktør: Thomas Hwan
Medvirkende: Teater Nordkrafts ensemble

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

Hvad gør en musling, når den får ondt i maven? Så beder den selvfølgelig om hjælp hos sin allerbedste ven krabben. Og krabben spørger så om et godt råd hos alle sine venner – mågen, rødspætten, rejerne og marsvinet …

I Vendsyssel Teaters nye dukketeaterforestilling møder børnene dyrene fra havet ud for Hirtshals - i en eviggyldig fortælling om venskab, men også i en aktuel beretning om havets farer. Tilsat en ordentlig skude eventyr - og et stænk af havfrueskønhed.

'Havfruen fra Hirtshals' er skrevet og instrueret af Jørgen Bing. 

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste.

Hvad gør en musling, når den får ondt i maven? Så beder den selvfølgelig om hjælp hos sin allerbedste ven krabben. Og krabben spørger så om et godt råd hos alle sine venner – mågen, rødspætten, rejerne og marsvinet …

I Vendsyssel Teaters nye dukketeaterforestilling møder børnene dyrene fra havet ud for Hirtshals - i en eviggyldig fortælling om venskab, men også i en aktuel beretning om havets farer. Tilsat en ordentlig skude eventyr - og et stænk af havfrueskønhed.

'Havfruen fra Hirtshals' er skrevet og instrueret af Jørgen Bing. 

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste.

Hvad gør en musling, når den får ondt i maven? Så beder den selvfølgelig om hjælp hos sin allerbedste ven krabben. Og krabben spørger så om et godt råd hos alle sine venner – mågen, rødspætten, rejerne og marsvinet …

I Vendsyssel Teaters nye dukketeaterforestilling møder børnene dyrene fra havet ud for Hirtshals - i en eviggyldig fortælling om venskab, men også i en aktuel beretning om havets farer. Tilsat en ordentlig skude eventyr - og et stænk af havfrueskønhed.

'Havfruen fra Hirtshals' er skrevet og instrueret af Jørgen Bing. 

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste.

Hvad gør en musling, når den får ondt i maven? Så beder den selvfølgelig om hjælp hos sin allerbedste ven krabben. Og krabben spørger så om et godt råd hos alle sine venner – mågen, rødspætten, rejerne og marsvinet …

I Vendsyssel Teaters nye dukketeaterforestilling møder børnene dyrene fra havet ud for Hirtshals - i en eviggyldig fortælling om venskab, men også i en aktuel beretning om havets farer. Tilsat en ordentlig skude eventyr - og et stænk af havfrueskønhed.

'Havfruen fra Hirtshals' er skrevet og instrueret af Jørgen Bing. 

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste.

Hvad gør en musling, når den får ondt i maven? Så beder den selvfølgelig om hjælp hos sin allerbedste ven krabben. Og krabben spørger så om et godt råd hos alle sine venner – mågen, rødspætten, rejerne og marsvinet …

I Vendsyssel Teaters nye dukketeaterforestilling møder børnene dyrene fra havet ud for Hirtshals - i en eviggyldig fortælling om venskab, men også i en aktuel beretning om havets farer. Tilsat en ordentlig skude eventyr - og et stænk af havfrueskønhed.

'Havfruen fra Hirtshals' er skrevet og instrueret af Jørgen Bing. 

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste.

Hvad gør en musling, når den får ondt i maven? Så beder den selvfølgelig om hjælp hos sin allerbedste ven krabben. Og krabben spørger så om et godt råd hos alle sine venner – mågen, rødspætten, rejerne og marsvinet …

I Vendsyssel Teaters nye dukketeaterforestilling møder børnene dyrene fra havet ud for Hirtshals - i en eviggyldig fortælling om venskab, men også i en aktuel beretning om havets farer. Tilsat en ordentlig skude eventyr - og et stænk af havfrueskønhed.

'Havfruen fra Hirtshals' er skrevet og instrueret af Jørgen Bing. 

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste.

Hvad gør en musling, når den får ondt i maven? Så beder den selvfølgelig om hjælp hos sin allerbedste ven krabben. Og krabben spørger så om et godt råd hos alle sine venner – mågen, rødspætten, rejerne og marsvinet …

I Vendsyssel Teaters nye dukketeaterforestilling møder børnene dyrene fra havet ud for Hirtshals - i en eviggyldig fortælling om venskab, men også i en aktuel beretning om havets farer. Tilsat en ordentlig skude eventyr - og et stænk af havfrueskønhed.

'Havfruen fra Hirtshals' er skrevet og instrueret af Jørgen Bing. 

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste.

Hvad gør en musling, når den får ondt i maven? Så beder den selvfølgelig om hjælp hos sin allerbedste ven krabben. Og krabben spørger så om et godt råd hos alle sine venner – mågen, rødspætten, rejerne og marsvinet …

I Vendsyssel Teaters nye dukketeaterforestilling møder børnene dyrene fra havet ud for Hirtshals - i en eviggyldig fortælling om venskab, men også i en aktuel beretning om havets farer. Tilsat en ordentlig skude eventyr - og et stænk af havfrueskønhed.

'Havfruen fra Hirtshals' er skrevet og instrueret af Jørgen Bing. 

 

En del af Teater Nordkraft børneteater for de yngste.

I 2020 drager Linda P. på tour med et nyt one man show, og her kigger hun naturligvis forbi Skråen.. Og hun vender endda tilbage med dette ekstra show i februar 2021!

Det er svært ikke at slå ørerne ud, når Linda P. deler ud af sin livshistorie.Hun har været en tøjte, har forsøgt at skelne mellem Linda Petersen og Linda P., haft hovedpine og har lagt den vilde livsstil på hylden for at blive “normal” og et såkaldt ”mønstereksemplar”. 

MEN….. er det så nemt at holde sig på måtten og leve det stille liv uden at lave ballade? Har Linda kunnet undgå at fucke de nærmeste relationer op? Og hvad med kærligheden? Kan det overhovedet lade sig gøre at være i et forhold, når man er født som vildbasse? 

Glæd dig til Linda P.s 5. one man show, hvor hun endnu engang deler ud af sig selv og sine frustrationer over sit indgroede ”Fuck-up-gen” 

I 2020 drager Linda P. på tour med et nyt one man show, og her kigger hun naturligvis forbi Skråen.. Og hun vender endda tilbage med dette ekstra show i februar 2021!

Det er svært ikke at slå ørerne ud, når Linda P. deler ud af sin livshistorie.Hun har været en tøjte, har forsøgt at skelne mellem Linda Petersen og Linda P., haft hovedpine og har lagt den vilde livsstil på hylden for at blive “normal” og et såkaldt ”mønstereksemplar”. 

MEN….. er det så nemt at holde sig på måtten og leve det stille liv uden at lave ballade? Har Linda kunnet undgå at fucke de nærmeste relationer op? Og hvad med kærligheden? Kan det overhovedet lade sig gøre at være i et forhold, når man er født som vildbasse? 

Glæd dig til Linda P.s 5. one man show, hvor hun endnu engang deler ud af sig selv og sine frustrationer over sit indgroede ”Fuck-up-gen” 

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

 

RYSTENDE KOMISK CANCER-MONOLOG 

” Jeg sagde det ikke til nogen, ikke engang til min hustru igennem 20 år. Det er det dummeste øjeblik i min ægteskabelige karriere, og tro mig – dem har der været mange af.” I EN LILLE SMULE UBEHAG får en 55-årig professor konstateret den hyppigste cancerform blandt mænd: prostatakræft. 

Fra drænende bivirkninger og angstprovokerende venteværelser, til intime samtaler med læger, familien, døden og såmænd også Franks sammenbidte ringmuskel, der ikke vil åbne sig for videnskaben. 

EN LILLE SMULE UBEHAG er en fantastisk historie om noget helt igennem forfærdeligt. En empatisk, varm, rørende og rystende morsom forestilling om prostatakræft. 

 

RYSTENDE KOMISK CANCER-MONOLOG 

” Jeg sagde det ikke til nogen, ikke engang til min hustru igennem 20 år. Det er det dummeste øjeblik i min ægteskabelige karriere, og tro mig – dem har der været mange af.” I EN LILLE SMULE UBEHAG får en 55-årig professor konstateret den hyppigste cancerform blandt mænd: prostatakræft. 

Fra drænende bivirkninger og angstprovokerende venteværelser, til intime samtaler med læger, familien, døden og såmænd også Franks sammenbidte ringmuskel, der ikke vil åbne sig for videnskaben. 

EN LILLE SMULE UBEHAG er en fantastisk historie om noget helt igennem forfærdeligt. En empatisk, varm, rørende og rystende morsom forestilling om prostatakræft. 

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

Efter kæmpe succes med fyldte sale, genopsætter vi Teater Nordkrafts uimodståelige musikalske hyldest til Aalborgs mest berømte vej: Den 150 Meter lange Jomfru Ane Gade - GADEN!

---

Jomfru Ane Gade er grænseløst generøs. Her er højt til loftet, plads til at skeje ud, fucke op og gå amok - her møder alle alle, folk danser ind og ud af hinandens liv for en enkelt nat - og når morgenen gryr, er intet det samme.

Du har 150 meters mulighed for at forandre dit liv. Hvis du tør! Denne forestilling handler om at kaste sig ud der hvor man ikke kan bunde, om at miste fodfæstet - drukne, men klokken 5 om morgenen alligevel tage ja-hatten på, og tro på at der stadig er tid til at nå det der ene kys som kan forandre livet for altid. 

DJ'en er aftenens vært, alle publikummer får serveret gratis alkohol og hele salen fester - forbered dig på en blanding af en festlig aften i byen og en tur i teatret.  

Spænd sikkerhedsbæltet op, og kom med os ned i kaninhullet! 

NB: Forestillingen er fra 18 år

 

Sanne Søndergaard i nyt flyvende-fantastisk show "Selvsær"

-Alle hepper på selvværd. Men man skal faktisk være ret sær for at have selvværd, siger Sanne Søndergaard. 

Det er omdrejningspunktet i Sanne Søndergaards nye show Selvsær, der har premiere på Bremen Teater 28. januar 2021. (Med forpremiere i Musikhuset Aarhus 22. januar 2021.) Showet tager derefter på turné og kan opleves på teatre og spillesteder i hele landet frem til marts. 

I showet værdsætter Sanne Søndergaard for alvor sit eget selv – i sin velkendte, satiriske og systemkritiske stil. Og hun undersøger, om der er noget at lære af de sære. - Når man kender sit eget værd, går man ikke ukritisk med på det, alle andre er enige om. Dét er sådan, man bliver Rosa Parks eller Greta Thunberg. Eller til en, der mener, at jorden er flad, griner Sanne. 

Showet er derfor også en optrævling af alt det ævl, der fortæller os, at vi konstant skal optimere os selv for at være gode nok. - Vil skal arbejde 40 timer om ugen, være nærværende partnere, bevidstgjorte forældre, lyttende venner. have sunde (læs: tynde) kroppe, og desuden også skal meditere, løbe maraton, følge med i verdens begivenheder, spise kål, powernappe og lære at sige nej og pyt og... og... og 

Selvsær er et flying comedy-show - Sanne Søndergaards helt egen genreopfindelse. - Flying comedy er woke humor, siger hun: - Det handler om at forstå sig selv, andre og systemerne bedre. Jeg gør kun grin med de stærke og de magtfulde. Og dét er ret provokerende i dagens Danmark. Du kan også skrive, at det er identitetspolitisk humor, for så er vi sikre på, at Berlingske kommer til at hade det, og når Berlingske hader noget, så skriver de virkeligt meget om det. 

Vinterbader og bonusmor 

Sanne Søndergaard er én af Danmarks skarpeste samfundsrevsere. Hun laver komik med indhold og foredrag med humor. Selvsær følger i kølvandet på en række succesfulde shows, der alle kredser om emner som kønsroller, sociale koder og feministiske forundringer. Hendes seneste show Kontroltaber fra 2019 spillede for udsolgte sale over hele landet. 

Sanne Søndergaard har desuden skrevet fem bøger. Hendes nyeste ungdomsroman, ‘Se mig’, udkommer i foråret 2020 på Gyldendal. Privat er Sanne Søndergaard lige blevet 40, hun bor nord for Århus med Jonas hver uge og hans to børn hver anden uge. Hun er vinterbader og læsehest, og hun prutter af kål. 

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

Du kommer lidt sjovere gennem ugen med en Comedy Tirsdag, og så koster det endda kun 100 kr. at være med! 

Satire, charme og selvironi på en helt almindelig tirsdag. Hyggelige aftner på Teater Nordkraft, hvor du kan grine af aktuelle begivenheder, fastlåste fordomme og din nabo. 

Comedy Tirsdag løsner de låste skuldrer, rusker i den sarte selvopfattelse, og blødgør de stivnede ansigter – i denne tid trænger vi til at grine lidt af magthaverne, hinanden og måske især os selv!

Den politiske satire og den lune danske selvironi har i mange år været ventilen, som gør, at vi kan holde til at være i den hverdagens trykkoger. På udvalgte tirsdage gentager vi succesen fra sidste år og læner os tilbage, mens vi knapper smilerynkerne op.

En Comedy Tirsdag hos Teater Nordkraft varer 2 x 45 minutter + pause, hvor vi altid har besøg af to forskellige komikere fra Comedyklubben og en vært til at styre showet. 

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

 

W/hole følger de to jonglører Samuel Gustavsson og Petter Wadsten og deres fælles fascination af alle hullerne omkring dem. 

Intet hul er for småt eller stort til at rumme deres forundring - hullerne de finder, hullerne de fylder og hullerne de selv skaber undervejs. Gennem de to antiheltes fåmælte venskab og utraditionelle valg af jongleringsobjekter opstår en helhjertet og halvtosset forestilling. 

På lavpraktisk gør-det-selv manèr får det underfundige makkerpar skovle, spande, reb, sand og brædder til at udgøre en hel og hullet jongleringsforestilling om alt det, der kun er, fordi noget andet ikke er. 

I et musikalsk univers af finsk tango og lyden af ingenting minder de os om, at for at komme ned, må man sommetider op.

 

W/hole følger de to jonglører Samuel Gustavsson og Petter Wadsten og deres fælles fascination af alle hullerne omkring dem. 

Intet hul er for småt eller stort til at rumme deres forundring - hullerne de finder, hullerne de fylder og hullerne de selv skaber undervejs. Gennem de to antiheltes fåmælte venskab og utraditionelle valg af jongleringsobjekter opstår en helhjertet og halvtosset forestilling. 

På lavpraktisk gør-det-selv manèr får det underfundige makkerpar skovle, spande, reb, sand og brædder til at udgøre en hel og hullet jongleringsforestilling om alt det, der kun er, fordi noget andet ikke er. 

I et musikalsk univers af finsk tango og lyden af ingenting minder de os om, at for at komme ned, må man sommetider op.

Thomas Warberg italesætter den omsiggribende selvretfærdighed i nyt stand-up show ”Et storslået Menneske” 

Thomas Warberg er fra 4. februar 2021 klar med sit nye One-man show “Et storslået Menneske”, der denne gang stiller skarpt på de mange subjektive versioner af virkeligheden som vi bliver konfronteret med i hverdagen. Vi lever i en tid hvor følelser og holdninger overtrumfer fakta, og det kan få verden til at se temmelig fiktiv ud. Foruroligende, men også hysterisk morsomt, i hvert fald når Thomas Warberg udleverer virkeligheden, som han oplever den. Og han har ret!

 “I gamle dage satte man sig foran fjernsynet med popcorn, i dag sætter man sig klar ved sit tastatur”, som Thomas Warberg udtrykker det. “For alle har en holdning til alt og mener både at de har ret, og ret til at udbrede den. Men sandheden er, at når mange af os ikke ved præcis hvilken farve blå himlen har, burde vi måske være lidt mere tilbageholdende med at kommentere på alt”

Dette er omdrejningspunktet for det nye show, hvor Warberg med eksempler fra hverdagen italesætter den omsiggribende selvretfærdighed. Og som i hans tidligere shows, sker det naturligvis i et forrygende mix af skarpe oneliners og rablende sjove historier udsat for sønderjysk lune, tempo og eminent timing.

“Et storslået menneske” er Warbergs fjerde One-man show og følger i kølvandet på “Thomas Warberg Comedy Tour ’14” og “ Thomas Warberg Comedy Tour 16”, der begge blev plastret til med 5 stjernede anmeldelser, kun overgået af efterfølgeren “Perfektion, overskud, og andre lorteord”, som fik 6 stjerner af bl.a Jyllands-Posten sidste år.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

En dukketeaterforestilling af Teater Refleksion for de yngste. 

Teater Refleksion er et nysgerrigt og ambitiøst dukke- og animationsteater, der skaber nærværende og aktuelle fortællinger i både børne- og voksenhøjde. Her møder du essentielle og jordnære temaer fra hverdagen, hvor der samtidigt er plads til overraskelser. Gennem mødet med det ukendte udfordres og inspireres publikum, og hvem ved – måske er det med til at åbne for nye måder at se verden på.

Ny billedrig og universel dukketeaterforestilling, for børn og voksne, om en lille piges mystiske sjælevenskab med et gammelt livsklogt familiestamtræ.

Frida har et hemmeligt sted.
I en krog af familiens have, hvor ingen længere kommer og hvor skoven begynder, står et gammelt træ. Det blev plantet der af Fridas tiptipoldefar for så længe siden, at de fleste nu har glemt det.

I træets selskab ved Frida, hvor hun kommer fra og hvad hun skal. Hun betror det sine tanker, sin frygt, sin tvivl og alle sine ønsker og drømme.

En dag fortæller Fridas forældre, at de skal flytte til en lejlighed i en stor by og Frida beslutter sig for at gemme sig i træet og aldrig komme hjem igen…

Ny billedrig og universel dukketeaterforestilling, for børn og voksne, om en lille piges mystiske sjælevenskab med et gammelt livsklogt familiestamtræ.

Frida har et hemmeligt sted.
I en krog af familiens have, hvor ingen længere kommer og hvor skoven begynder, står et gammelt træ. Det blev plantet der af Fridas tiptipoldefar for så længe siden, at de fleste nu har glemt det.

I træets selskab ved Frida, hvor hun kommer fra og hvad hun skal. Hun betror det sine tanker, sin frygt, sin tvivl og alle sine ønsker og drømme.

En dag fortæller Fridas forældre, at de skal flytte til en lejlighed i en stor by og Frida beslutter sig for at gemme sig i træet og aldrig komme hjem igen…

Ny billedrig og universel dukketeaterforestilling, for børn og voksne, om en lille piges mystiske sjælevenskab med et gammelt livsklogt familiestamtræ.

Frida har et hemmeligt sted.
I en krog af familiens have, hvor ingen længere kommer og hvor skoven begynder, står et gammelt træ. Det blev plantet der af Fridas tiptipoldefar for så længe siden, at de fleste nu har glemt det.

I træets selskab ved Frida, hvor hun kommer fra og hvad hun skal. Hun betror det sine tanker, sin frygt, sin tvivl og alle sine ønsker og drømme.

En dag fortæller Fridas forældre, at de skal flytte til en lejlighed i en stor by og Frida beslutter sig for at gemme sig i træet og aldrig komme hjem igen…

Ny billedrig og universel dukketeaterforestilling, for børn og voksne, om en lille piges mystiske sjælevenskab med et gammelt livsklogt familiestamtræ.

Frida har et hemmeligt sted.
I en krog af familiens have, hvor ingen længere kommer og hvor skoven begynder, står et gammelt træ. Det blev plantet der af Fridas tiptipoldefar for så længe siden, at de fleste nu har glemt det.

I træets selskab ved Frida, hvor hun kommer fra og hvad hun skal. Hun betror det sine tanker, sin frygt, sin tvivl og alle sine ønsker og drømme.

En dag fortæller Fridas forældre, at de skal flytte til en lejlighed i en stor by og Frida beslutter sig for at gemme sig i træet og aldrig komme hjem igen…

Ny billedrig og universel dukketeaterforestilling, for børn og voksne, om en lille piges mystiske sjælevenskab med et gammelt livsklogt familiestamtræ.

Frida har et hemmeligt sted.
I en krog af familiens have, hvor ingen længere kommer og hvor skoven begynder, står et gammelt træ. Det blev plantet der af Fridas tiptipoldefar for så længe siden, at de fleste nu har glemt det.

I træets selskab ved Frida, hvor hun kommer fra og hvad hun skal. Hun betror det sine tanker, sin frygt, sin tvivl og alle sine ønsker og drømme.

En dag fortæller Fridas forældre, at de skal flytte til en lejlighed i en stor by og Frida beslutter sig for at gemme sig i træet og aldrig komme hjem igen…

Ny billedrig og universel dukketeaterforestilling, for børn og voksne, om en lille piges mystiske sjælevenskab med et gammelt livsklogt familiestamtræ.

Frida har et hemmeligt sted.
I en krog af familiens have, hvor ingen længere kommer og hvor skoven begynder, står et gammelt træ. Det blev plantet der af Fridas tiptipoldefar for så længe siden, at de fleste nu har glemt det.

I træets selskab ved Frida, hvor hun kommer fra og hvad hun skal. Hun betror det sine tanker, sin frygt, sin tvivl og alle sine ønsker og drømme.

En dag fortæller Fridas forældre, at de skal flytte til en lejlighed i en stor by og Frida beslutter sig for at gemme sig i træet og aldrig komme hjem igen…

Ny billedrig og universel dukketeaterforestilling, for børn og voksne, om en lille piges mystiske sjælevenskab med et gammelt livsklogt familiestamtræ.

Frida har et hemmeligt sted.
I en krog af familiens have, hvor ingen længere kommer og hvor skoven begynder, står et gammelt træ. Det blev plantet der af Fridas tiptipoldefar for så længe siden, at de fleste nu har glemt det.

I træets selskab ved Frida, hvor hun kommer fra og hvad hun skal. Hun betror det sine tanker, sin frygt, sin tvivl og alle sine ønsker og drømme.

En dag fortæller Fridas forældre, at de skal flytte til en lejlighed i en stor by og Frida beslutter sig for at gemme sig i træet og aldrig komme hjem igen…

Ny billedrig og universel dukketeaterforestilling, for børn og voksne, om en lille piges mystiske sjælevenskab med et gammelt livsklogt familiestamtræ.

Frida har et hemmeligt sted.
I en krog af familiens have, hvor ingen længere kommer og hvor skoven begynder, står et gammelt træ. Det blev plantet der af Fridas tiptipoldefar for så længe siden, at de fleste nu har glemt det.

I træets selskab ved Frida, hvor hun kommer fra og hvad hun skal. Hun betror det sine tanker, sin frygt, sin tvivl og alle sine ønsker og drømme.

En dag fortæller Fridas forældre, at de skal flytte til en lejlighed i en stor by og Frida beslutter sig for at gemme sig i træet og aldrig komme hjem igen…

 

En Shakespearesk collage over magtens intriger, begær og pinligheder; 

Bådteatret inviterer til en aften fuld af blod, forræderi og groteske skabninger. 

Claudius, Richard III, Lady Macbeth, Brutus og Goneril: disse navne personificerer svig, intriger, ambitioner og ondskab…

På Shakespeares tid skulle man i det mindste slås om tronen!

I en tid påvirket af demokratiets sidste krampetrækninger, lægger Bådteatrets dukketeaterensemble op til en forførende og grufuld aften med teaterhistoriens største demagoger. En overdådig kabaret om grådighed, intriger og ambitioner, hvor skuespillerne og dukkerne skaber det ultimative House of Cards, både fra dengang og i dag. 

Mit nye show hedder “Det sjovt!”. Fordi det er det, det er - Sjovt! Den røde tråd er klippet over og budskab og den påklistrede moral er droppet, for at få plads til endnu mere sjov. Mellem os, det er faktisk meget lettere at finde på en rød tråd og alt det der pjat, end det er at skrive en god joke. Det er derfor så mange af os gør det - og anmelderne lader ikke til at opdage noget. Men ikke denne gang! 

Lad os ikke bruge så meget spalteplads på, hvem jeg er. Jeg har lavet tv, radio og podcast, men det er nok som stand-up komiker, de fleste kender mig, eller burde kende mig. Det er i hvert fald her, jeg føler mig mest hjemme. Og hvis du ikke ved, hvem jeg er, hvad er så chancen for, at du gider gå ind og se det her show alligevel? Plakaten ligner jo for fanden en komedie fra 90’erne. Hvilket det ikke er - Jeg synes bare, det er sjovt! 

Hver aften skal være unik. Jeg kommer ikke bare til at stå og lire et manus af, for så kan I sgu lige så godt vente til showet kommer på tv. Selvfølgelig er jeg velforberedt, har gennemøvet materialet og har ikke gjort brug af tekstforfattere. Jeg vil bare gerne tilbage til udgangspunktet - én person og én mikrofon - gribe aftenen og bare smadre salen! Nul revy-sange, nul udklædning og ingen kæmpe scenografi. Og for guds skyld ingen for-producerede tv-klip! Jeg vil tilbage til det, der gjorde, at jeg forelskede mig i genren for 20 år siden. 

Hvad kan jeg ellers fortælle om showet? Altså, jeg er jo kendt for at være personlig og hudløs ærlig, selvom jeg selvfølgelig krydrer det med lidt Fuhlendorff. Alt jeg siger om min kone, er til gengæld 100 procent rigtigt. Folk må sgu også godt blive lidt stødt. Os, der kan lide at blive skubbet lidt til, skal også ha’ komik, og tro mig, der bliver lavet nok af alt det andet, der ikke skubber til en skid. På den anden side skal det heller ikke være sådan noget holdnings-komik, hvor folk sidder og klapper, fordi de bliver bekræftet i deres ihhh så korrekte meninger. Prøv og hør, jeg er fra Amager og har en lunken 10. klasses eksamen - hvad fanden ved jeg om noget? For mig er verden én stor joke og jeg vælger at grine af den for at overleve, for hvis jeg skulle tage det hele seriøst, så kunne jeg lige så godt skyde hovedet af mig selv. Pis, det lød næsten som et budskab! “Ikke at have et budskab, er også et budskab”. Fuck off!

Mit nye show hedder “Det sjovt!”. Fordi det er det, det er - Sjovt! Den røde tråd er klippet over og budskab og den påklistrede moral er droppet, for at få plads til endnu mere sjov. Mellem os, det er faktisk meget lettere at finde på en rød tråd og alt det der pjat, end det er at skrive en god joke. Det er derfor så mange af os gør det - og anmelderne lader ikke til at opdage noget. Men ikke denne gang! 

Lad os ikke bruge så meget spalteplads på, hvem jeg er. Jeg har lavet tv, radio og podcast, men det er nok som stand-up komiker, de fleste kender mig, eller burde kende mig. Det er i hvert fald her, jeg føler mig mest hjemme. Og hvis du ikke ved, hvem jeg er, hvad er så chancen for, at du gider gå ind og se det her show alligevel? Plakaten ligner jo for fanden en komedie fra 90’erne. Hvilket det ikke er - Jeg synes bare, det er sjovt! 

Hver aften skal være unik. Jeg kommer ikke bare til at stå og lire et manus af, for så kan I sgu lige så godt vente til showet kommer på tv. Selvfølgelig er jeg velforberedt, har gennemøvet materialet og har ikke gjort brug af tekstforfattere. Jeg vil bare gerne tilbage til udgangspunktet - én person og én mikrofon - gribe aftenen og bare smadre salen! Nul revy-sange, nul udklædning og ingen kæmpe scenografi. Og for guds skyld ingen for-producerede tv-klip! Jeg vil tilbage til det, der gjorde, at jeg forelskede mig i genren for 20 år siden. 

Hvad kan jeg ellers fortælle om showet? Altså, jeg er jo kendt for at være personlig og hudløs ærlig, selvom jeg selvfølgelig krydrer det med lidt Fuhlendorff. Alt jeg siger om min kone, er til gengæld 100 procent rigtigt. Folk må sgu også godt blive lidt stødt. Os, der kan lide at blive skubbet lidt til, skal også ha’ komik, og tro mig, der bliver lavet nok af alt det andet, der ikke skubber til en skid. På den anden side skal det heller ikke være sådan noget holdnings-komik, hvor folk sidder og klapper, fordi de bliver bekræftet i deres ihhh så korrekte meninger. Prøv og hør, jeg er fra Amager og har en lunken 10. klasses eksamen - hvad fanden ved jeg om noget? For mig er verden én stor joke og jeg vælger at grine af den for at overleve, for hvis jeg skulle tage det hele seriøst, så kunne jeg lige så godt skyde hovedet af mig selv. Pis, det lød næsten som et budskab! “Ikke at have et budskab, er også et budskab”. Fuck off!

Komikeren Geo tager på Danmarksturné i 2021 om livet som søn af en psykopat

Geo tager sin succesfulde podcast Kan Man Tilgive en Psykopat et skridt videre, når han i 2021 drager på turné med sit nye onemanshow Søn af en Psykopat, hvor den jyske komiker med et humoristisk tvist endnu engang vender tabubelagte emner.

Hvordan er det at være barn af en psykopat? Hvordan handler en psykopat? De spørgsmål svarer Geo på humoristisk vis ved at fortælle om sine egne erfaringer med en psykopatisk far.

Søn af en Psykopat er en vanvittig tragisk - og ikke mindst komisk - beretning om Geos forhold til sin psykopatiske far. Historierne i showet er lige så morsomme, som de er ekstreme og tankevækkende. Når man hører dem, er man ikke i tvivl om, at Geos far var psykopat.

Showet er bogstaveligt talt skrevet i blod og tårer, og på vildeste humoristiske vis jonglerer Geo med disse skrøbelige og tabuiserede oplevelser, som tegnede de første 40 år af hans liv.

”Et monster som min far findes derude i så mange afskygninger. Jeg overvandt monsteret i mit liv og lærte at spotte en psykopat på den hårde måde. Og nu hvor det hele er på den anden side, fremstår mange af oplevelserne som psyko-sjove og er så utrolig befriende at grine af.”

Den erfarne komiker har været med i et hav af tv-produktioner, podcasts og radioprogrammer, siden han startede sin karriere i 1996. Geo er desuden foredragsholder og forfatter af to bøger Hva’ Så Nu (2015) og Ikk’ For Sjov (2018). Han har leveret stærke comedy-shows siden 2002, hvor han b.la. optrådte med stand-up showet Den ægte vare, og har siden lavet Geo’s Garage (2006), Mit Indre Dyr (2009), Kemo og Comedy (2014) og Hva’ så nu (2018) med Thomas Skov.

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Du kommer lidt sjovere gennem ugen med en Comedy Tirsdag, og så koster det endda kun 100 kr. at være med! 

Satire, charme og selvironi på en helt almindelig tirsdag. Hyggelige aftner på Teater Nordkraft, hvor du kan grine af aktuelle begivenheder, fastlåste fordomme og din nabo. 

Comedy Tirsdag løsner de låste skuldrer, rusker i den sarte selvopfattelse, og blødgør de stivnede ansigter – i denne tid trænger vi til at grine lidt af magthaverne, hinanden og måske især os selv!

Den politiske satire og den lune danske selvironi har i mange år været ventilen, som gør, at vi kan holde til at være i den hverdagens trykkoger. På udvalgte tirsdage gentager vi succesen fra sidste år og læner os tilbage, mens vi knapper smilerynkerne op.

En Comedy Tirsdag hos Teater Nordkraft varer 2 x 45 minutter + pause, hvor vi altid har besøg af to forskellige komikere fra Comedyklubben og en vært til at styre showet. 

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

 

Du vil aldrig krydse gaden på samme måde igen! Halsbrækkende hverdags-stunts, poesi og kærlig sort/hvid humor kaster nyt lys på hverdagens kedsommelige rutiner og vores måde at være sammen på som mennesker

På en helt almindelig dag bevæger fire mænd sig gennem byen til fods. Med det længste ben forrest følger de hastigt strømmen.. Indtil én af dem pludselig bestemmer sig for at gøre oprør.

Masser af rå fysik, hverdags-stunts og DON GNU attitude, når jorden forsvinder og de regler, rutiner og fælles normer, vi alle tager for givet, pludselig mister deres betydning. Et fodgængerfelt er ikke længere bare et fodgængerfelt.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

Den 1. maj 2021 kan du glæde dig til en latterfuld aften i selskab med Uffe Holm og hans nye one man show StayTheFuckHome - et stand-up show fra en komiker i karantæne.

Hvordan klarer man at gå op og ned af sin kone og sine børn, mens man som ordblind prøver at holde disciplinen i hjemmeskolen? Hvad sker der når man opdager hvor røv irriterende ens kone kan være? Hvad sker der for de mange dumme spørgsmål man selv pludselig stiller, fordi man røvkeder sig og er bange for stilheden? Hvor tit behøver man egentlig at gå i bad, og hvor køber man de bedste joggingbukser?

Sådan lød spørgsmålene fra Uffe Holm, da pandemien ramte Danmark og vores verden med ét blev vendt på hovedet.

Uffe startede med at sende sig selv direkte fra skiferie i Ischgl til karantæne i et sommerhus i Nordjylland. Og Hvad skal man få tiden til at gå med, når man skal StayTheFuckHome?

Det kom der en masse underholdning ud af, som blev sluppet løs til Uffes mange følgere på de sociale medier. Uffe blev venner med sine følgere, og fik masser af gode råd og opmuntring - og gav det videre! Der blev testet mange ting af - kan man danse ballondans alene, kan man slå sig selv i sten, saks, papir, og hvem mon vinder, hvis man lægger arm med sig selv?

Det var også i de to uger, Uffe fik idéen til sit nye onemanshow, StayTheFuckHome.

Statsministeren tonede frem på skærmen og beordrede stuearrest til hele Danmark. Og så kom den ene udfordring efter den anden rullende hen over os.

Efter hvert pressemøde opstod der nye spørgsmål. Må man gå ud, må man kramme sine børn, må man gå til lægen, åbner Tivoli på mandag, kan en undulat få Corona, må man knalde?

I krisetider lærer man sig selv og sine medmennesker at kende. Når folk er allermest pressede, kommer der nye sider frem. Nogle hamstrede gær og toiletpair, andre bankede på hos naboen for at tilbyde hjælp til at handle ind. Nogle tog en for holdet, andre tog sig bare af sig selv og fortsatte som om intet var sket.

Mens størstedelen af Danmark blev hjemme, var der nogle som bare ikke kunne finde ud af at STAYTHEFUCKHOME.

Tiden blev en test af hvor meget man kan holde til og hvor svært det er at omstille sig. Og det er der kommet 70 minutters sjov og reflekterende stand-up ud af.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

 

Oplev Kirsten Olesen alene på scenen som Joseph Goebbels sekretær i tankevækkende dokumentarteater.

Brunhilde Pomsel sad i førerbunkeren, da de sovjetiske tropper stod i Berlins gader. Efter 70 års stilhed lod Brunhilde Pomsel sig i 2013 interviewe til dokumentarfilmen Et tysk liv. Hun var 102 år. Hun gav sit enestående vidnesbyrd om et liv før og under krigen tæt på en af verdenshistoriens største forbrydere, Nazi-regimets propagandaminister Joseph Goebbels.

”Et tysk liv” handler om det tyske folks uvidenhed og passivitet under det nazistiske styre, og den kollektive skyld der fulgte efter. 

Mødet mellem fortiden og nutiden giver os mulighed for at overveje vores eget moralske kompas.

 

Oplev Kirsten Olesen alene på scenen som Joseph Goebbels sekretær i tankevækkende dokumentarteater.

Brunhilde Pomsel sad i førerbunkeren, da de sovjetiske tropper stod i Berlins gader. Efter 70 års stilhed lod Brunhilde Pomsel sig i 2013 interviewe til dokumentarfilmen Et tysk liv. Hun var 102 år. Hun gav sit enestående vidnesbyrd om et liv før og under krigen tæt på en af verdenshistoriens største forbrydere, Nazi-regimets propagandaminister Joseph Goebbels.

”Et tysk liv” handler om det tyske folks uvidenhed og passivitet under det nazistiske styre, og den kollektive skyld der fulgte efter. 

Mødet mellem fortiden og nutiden giver os mulighed for at overveje vores eget moralske kompas.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Woyzeck er en hjørnesten i teaterhistorien. Georg Buchners mægtige, ufærdige værk fra 1836 har udfordret store scenekunstnere over hele verden, og Teater Nordkrafts nye teaterchef Minna Johannesson ser særligt frem til at instruere dette stykke: 

”Woyzeck er mit absolutte yndlingsstykke og jeg har ventet længe på det rigtige tidspunkt til at sætte det op. Spørger du mig så har det har alt som skal til for at lave fabelagtig teater: En dødbringende kærlighedshistorie, en lille mands kamp mod overmagten, en vild byfest, en alvorlige psykisk diagnose, et grusomt trekantsdrama, en smuk venskab, mindst en stor slåskamp, et stakkels barn, en hest som kan tale og en masse humor midt i alt det som må være en af de mest sorgerlige og hjertegribende historier som nogensinde er blevet skrevet. 

Woyzeck er en tekst med få ord som giver stor mulighed for egen fortolkning.

Jeg valgt at lade Woyzeck være en kvinde, i et Aalborgensisk karneval univers, med to musikere på scenen, i en svimlende, sexet og skæbnesvanger karnevals-nat.”

Glæd dig til en drømsk, musikalsk, fysisk forestilling om Woyzeck eviggyldige kamp for at få lov at eksistere og elske - i en verden, som kun har plads til de heldige.

Leonora Christina Skov og Kristina Holgersen har valgt af flytte arrangementet til 19. maj 2021 grundet Covid-19.

Forfatter Leonora Christina Skov og musiker Kristina Holgersen inviterer til en eksklusiv litterær og musikalsk arthouse-aften. 

Ved fire aftener på fire danske spillesteder får et lille publikum et eksklusivt kig ind i den litterære og musikalske tilblivelse. Leonora Christina Skov fortæller om den skriveproces, hun er midt i, og læser op fra sit nye manuskript - en fortsættelse til erindringsromanen Den, der lever stille, der har bjergtaget læsere over hele landet. Kristina Holgersen fortæller om sit lydspor til romanen og fremfører musikken akkompagneret af Line Felding på cello. Sammen åbner de op for, hvordan det er at arbejde som musiker og romanforfatter i et samlet udtryk. Det bliver en unplugged aften, hvor publikum bliver lukket helt ind i hjertet af historierne og de dugfriske numre. 

Den, der lever stille er indtil videre solgt i 140.000 eksemplarer, er blevet belønnet med De Gyldne Laurbær og adskillige andre priser og er købt til filmatisering af Regner Grasten Film. Efter udgivelsen begav Leonora sig ud på en udsolgt foredragsturné til 150 store og små scener i alle landets afkroge.

I 2019 optrådte hun med prisvindende sangerinde og komponist Kristina Holgersen på SPOT Festival i Århus til en snak om at skabe litteratur og musik ud fra erindringsstof med den andens kunstart som inspirationskilde. Leonoras er musik, Kristinas er litteratur. Hun har senest udsendt erindringsalbummet Ny start og har tidligere fortolket litteratur af blandt andre Helle Helle.

De to kunstneres møde blev starten på et kreativt samarbejde om et tekst- og musikunivers baseret på Den, der lever stilles ord og stemninger. Kristina skriver musik og tekster med inspiration fra konkrete passager i bogen, Leonora bidrager på tekstsiden, og sammen håber de at skabe et lydspor, der kan vække det kendte univers til live på en ny måde. 

Leonora skriver nu intensivt på fortsættelsen til Den, der lever stille med udgivelse i begyndelsen af 2021, mens Kristina arbejder på musikken. Hvis filmatiseringen bliver en realitet, er det planen, at musikken også skal bruges i den forbindelse, ligesom samarbejdet og sangenes tilblivelse optræder i den nye bog. 

Hvad er det, musikken kan i teatret? Hvad er det, musikken kan indeni Lærke? Ensembleskuespiller Lærke Schjærff Engelbrecht går på opdagelse i musikken udenfor og indeni.

TeaterKRAFT er et eksperimentarium: Små hurtige teaterprojekter, som giver os mulighed for at undersøge temaer, ideer og teknikker som måske kan føres videre til forestillinger. De vises kun meget få gange hver. TeaterKRAFT aftnerne har reduceret billetpris, og Teaterkortholdere har selvfølgelig gratis adgang til alt.

Hvad er det, musikken kan i teatret? Hvad er det, musikken kan indeni Lærke? Ensembleskuespiller Lærke Schjærff Engelbrecht går på opdagelse i musikken udenfor og indeni.

TeaterKRAFT er et eksperimentarium: Små hurtige teaterprojekter, som giver os mulighed for at undersøge temaer, ideer og teknikker som måske kan føres videre til forestillinger. De vises kun meget få gange hver. TeaterKRAFT aftnerne har reduceret billetpris, og Teaterkortholdere har selvfølgelig gratis adgang til alt.

Hvad er det, musikken kan i teatret? Hvad er det, musikken kan indeni Lærke? Ensembleskuespiller Lærke Schjærff Engelbrecht går på opdagelse i musikken udenfor og indeni.

TeaterKRAFT er et eksperimentarium: Små hurtige teaterprojekter, som giver os mulighed for at undersøge temaer, ideer og teknikker som måske kan føres videre til forestillinger. De vises kun meget få gange hver. TeaterKRAFT aftnerne har reduceret billetpris, og Teaterkortholdere har selvfølgelig gratis adgang til alt.

Du kommer lidt sjovere gennem ugen med en Comedy Tirsdag, og så koster det endda kun 100 kr. at være med! 

Satire, charme og selvironi på en helt almindelig tirsdag. Hyggelige aftner på Teater Nordkraft, hvor du kan grine af aktuelle begivenheder, fastlåste fordomme og din nabo. 

Comedy Tirsdag løsner de låste skuldrer, rusker i den sarte selvopfattelse, og blødgør de stivnede ansigter – i denne tid trænger vi til at grine lidt af magthaverne, hinanden og måske især os selv!

Den politiske satire og den lune danske selvironi har i mange år været ventilen, som gør, at vi kan holde til at være i den hverdagens trykkoger. På udvalgte tirsdage gentager vi succesen fra sidste år og læner os tilbage, mens vi knapper smilerynkerne op.

En Comedy Tirsdag hos Teater Nordkraft varer 2 x 45 minutter + pause, hvor vi altid har besøg af to forskellige komikere fra Comedyklubben og en vært til at styre showet. 

Hvad er det, musikken kan i teatret? Hvad er det, musikken kan indeni Lærke? Ensembleskuespiller Lærke Schjærff Engelbrecht går på opdagelse i musikken udenfor og indeni.

TeaterKRAFT er et eksperimentarium: Små hurtige teaterprojekter, som giver os mulighed for at undersøge temaer, ideer og teknikker som måske kan føres videre til forestillinger. De vises kun meget få gange hver. TeaterKRAFT aftnerne har reduceret billetpris, og Teaterkortholdere har selvfølgelig gratis adgang til alt.

Hvad er det, musikken kan i teatret? Hvad er det, musikken kan indeni Lærke? Ensembleskuespiller Lærke Schjærff Engelbrecht går på opdagelse i musikken udenfor og indeni.

TeaterKRAFT er et eksperimentarium: Små hurtige teaterprojekter, som giver os mulighed for at undersøge temaer, ideer og teknikker som måske kan føres videre til forestillinger. De vises kun meget få gange hver. TeaterKRAFT aftnerne har reduceret billetpris, og Teaterkortholdere har selvfølgelig gratis adgang til alt.

 

I sæson 2021-2022 opsætter Teater Nordkraft Hans Kirks roman ”Fiskerne”; dramatiseret af Hassan Preisler. 

I en uge i maj 2021 afholder teatret workshop om forestillingen, og torsdag 27 maj inviterer vi vores publikummer ind til en artist talk med Hassan om arbejdet.

Arrangementet er kun for teaterkortholdere. 

Hvad er det, musikken kan i teatret? Hvad er det, musikken kan indeni Lærke? Ensembleskuespiller Lærke Schjærff Engelbrecht går på opdagelse i musikken udenfor og indeni.

TeaterKRAFT er et eksperimentarium: Små hurtige teaterprojekter, som giver os mulighed for at undersøge temaer, ideer og teknikker som måske kan føres videre til forestillinger. De vises kun meget få gange hver. TeaterKRAFT aftnerne har reduceret billetpris, og Teaterkortholdere har selvfølgelig gratis adgang til alt.

Du kommer lidt sjovere gennem ugen med en Comedy Tirsdag, og så koster det endda kun 100 kr. at være med! 

Satire, charme og selvironi på en helt almindelig tirsdag. Hyggelige aftner på Teater Nordkraft, hvor du kan grine af aktuelle begivenheder, fastlåste fordomme og din nabo. 

Comedy Tirsdag løsner de låste skuldrer, rusker i den sarte selvopfattelse, og blødgør de stivnede ansigter – i denne tid trænger vi til at grine lidt af magthaverne, hinanden og måske især os selv!

Den politiske satire og den lune danske selvironi har i mange år været ventilen, som gør, at vi kan holde til at være i den hverdagens trykkoger. På udvalgte tirsdage gentager vi succesen fra sidste år og læner os tilbage, mens vi knapper smilerynkerne op.

En Comedy Tirsdag hos Teater Nordkraft varer 2 x 45 minutter + pause, hvor vi altid har besøg af to forskellige komikere fra Comedyklubben og en vært til at styre showet. 

Så er det endelig sommer!

Kom og afslut teatersæsonen sammen med os, med TeaterKRAFT on the rocks og spisning undervejs.

TeaterKRAFT er et eksperimentarium: Små hurtige teaterprojekter, som giver os mulighed for at undersøge temaer, ideer og teknikker som måske kan føres videre til forestillinger. De vises kun meget få gange hver.

TeaterKRAFT aftnerne har reduceret billetpris. Ved denne særlige TeaterKRAFT skal der tilkøbes spisning sammen med billetten.

Så er det endelig sommer!

Kom og afslut teatersæsonen sammen med os, med TeaterKRAFT on the rocks og spisning undervejs.

TeaterKRAFT er et eksperimentarium: Små hurtige teaterprojekter, som giver os mulighed for at undersøge temaer, ideer og teknikker som måske kan føres videre til forestillinger. De vises kun meget få gange hver.

TeaterKRAFT aftnerne har reduceret billetpris. Ved denne særlige TeaterKRAFT skal der tilkøbes spisning sammen med billetten.

Så er det endelig sommer!

Kom og afslut teatersæsonen sammen med os, med TeaterKRAFT on the rocks og spisning undervejs.

TeaterKRAFT er et eksperimentarium: Små hurtige teaterprojekter, som giver os mulighed for at undersøge temaer, ideer og teknikker som måske kan føres videre til forestillinger. De vises kun meget få gange hver.

TeaterKRAFT aftnerne har reduceret billetpris. Ved denne særlige TeaterKRAFT skal der tilkøbes spisning sammen med billetten.

GRUNDET COVID-19 FLYTTES FOREDRAGET TIL 21. SEPTEMBER 2021! LÆS MERE PÅ WWW.SKRAAEN.DK. 

Da Anne-Grethes otteårige søn bliver dødeligt syg, forandrer hendes liv sig fra en velfungerende tilværelse til et mareridt. Afskåret fra omverdenen i isolation på Rigshospitalet skal hun være mor for sin cancersyge dreng med den umenneskelige viden om, at han kan dø. Hendes ægteskab bliver sat på en hård prøve, familie og venner forsvinder, og bønnerne op til Gud bliver ikke hørt. 

Ensomhed, uretfærdighed og svigt fylder Anne-Grethe og får brudstykker fra en fortrængt barndom til at dukke op i hendes erindring.

Vi følger den otteårige Anne-Grethe og hendes familie, som flytter fra det civiliserede Herning ud til de øde og spøgelsesagtige brunkulslejer i Søby i 70’ernes Midtjylland. Mørke familiehemmeligheder trækkes frem i lyset og udspiller sig et gudsforladt sted blandt forsømte skæbner, svineavl og kviksand og åbenbarer, at en ætsende forbandelse smitter ned gennem generationerne. 

I Guds rigeer en fortælling om menneskelige relationer og om at søge ned i barndommens mørke fortrængninger og møde sig selv. Romanen er en stærk personlig beretning om liv og død, om skyld og svigt og om at bevare et håb i den sværeste tid. 

 

 

JACOB TAARNHØJ HAR GRUNDET COVID-19 FLYTTET TOUREN TIL 2021. SHOWET PÅ SKRÅEN FLYTTES DERFOR TIL DEN 1. OKTOBER 2021. 
_____________

Komikerkometen Jacob Taarnhøj krøller din hjerne på ny Danmarksturné 

Danske comedyfans skal finde strygejern og steamers frem i 2020 - den fynske standupkomiker Jacob Taarnhøj vil nemlig krølle danskernes hjerner, når han drager på sin første store Danmarksturné med sit nye onemanshow Krøllehjern’. 

Onemanshowet Krøllehjern’ er Jacob Taarnhøjs andet onemanshow og hans første onemanshow siden hans seneste onemanshow, der samtidigt var hans første onemanshow, og på det tidspunkt eneste onemanshow, indtil hans nyeste onemanshow, onemanshowet Krøllehjern’. 

Krøllehjern’ er et onemanshow, hvor man allerede i presseteksten mærker Jacob Taarnhøjs store erfaring med og intuitive fornemmelse for at skrive skoleopgaver med minimumskrav til tegnsætningen. Det er en rutschebanetur gennem den loopede tankegang, der har skaffet Jacob Taarnhøj adgang til nogle af landets fineste og mest anerkendte jobcentre. 

Gør jer klar til en indsigtsfuld, transcenderende og livsbekræftende rejse gennem store tidløse og presserende emner, såsom, men ikke mindst, og i særdeleshed. Krøllehjern’ indeholder desuden praktiske og nemme-at-gå-til løsninger på Klimakrisen, Israel-Palæstinakonflikten og bølge/partikel-dualiteten. 

Ordekvilibristen Jacob Taarnhøj har en helt særlig og surrealistisk fortællestil, der gør hans shows til en unik oplevelse. Danskerne fik for alvor øjnene op for odenseaneren, da han i 2017 vandt Talentprisen ved ”Zulu Comedy Galla”, og har ligeledes i mange år været en af de drivende kræfter bag standup-scenen vest for Storebælt. 

Jacob har de seneste år etableret sit kæmpe talent over hele landet: Han optog i 2018 sin første ”Comedy Special”, der blev sendt på TV2 Zulu samme år, deltog i 2. sæson af ”Stormester” i 2019, og var med som support for Ruben Søltoft på turnéen ”Ting Fra Min Mund” i 2018-2019. 

JACOB TAARNHØJ HAR GRUNDET COVID-19 FLYTTET TOUREN TIL 2021. SHOWET PÅ SKRÅEN FLYTTES DERFOR TIL DEN 1. OKTOBER 2021. 

________________

Komikerkometen Jacob Taarnhøj krøller din hjerne på ny Danmarksturné 

Danske comedyfans skal finde strygejern og steamers frem i 2020 - den fynske standupkomiker Jacob Taarnhøj vil nemlig krølle danskernes hjerner, når han drager på sin første store Danmarksturné med sit nye onemanshow Krøllehjern’. 

Onemanshowet Krøllehjern’ er Jacob Taarnhøjs andet onemanshow og hans første onemanshow siden hans seneste onemanshow, der samtidigt var hans første onemanshow, og på det tidspunkt eneste onemanshow, indtil hans nyeste onemanshow, onemanshowet Krøllehjern’. 

Krøllehjern’ er et onemanshow, hvor man allerede i presseteksten mærker Jacob Taarnhøjs store erfaring med og intuitive fornemmelse for at skrive skoleopgaver med minimumskrav til tegnsætningen. Det er en rutschebanetur gennem den loopede tankegang, der har skaffet Jacob Taarnhøj adgang til nogle af landets fineste og mest anerkendte jobcentre. 

Gør jer klar til en indsigtsfuld, transcenderende og livsbekræftende rejse gennem store tidløse og presserende emner, såsom, men ikke mindst, og i særdeleshed. Krøllehjern’ indeholder desuden praktiske og nemme-at-gå-til løsninger på Klimakrisen, Israel-Palæstinakonflikten og bølge/partikel-dualiteten. 

Ordekvilibristen Jacob Taarnhøj har en helt særlig og surrealistisk fortællestil, der gør hans shows til en unik oplevelse. Danskerne fik for alvor øjnene op for odenseaneren, da han i 2017 vandt Talentprisen ved ”Zulu Comedy Galla”, og har ligeledes i mange år været en af de drivende kræfter bag standup-scenen vest for Storebælt. 

Jacob har de seneste år etableret sit kæmpe talent over hele landet: Han optog i 2018 sin første ”Comedy Special”, der blev sendt på TV2 Zulu samme år, deltog i 2. sæson af ”Stormester” i 2019, og var med som support for Ruben Søltoft på turnéen ”Ting Fra Min Mund” i 2018-2019. 

Chippendales er klar med et nyt show "Get Naughty"! 

Kvinder over hele verdenen har skreget og hvinet, når disse sexede mænd til drivende langsomme sensuelle rytmer og nye poptoner stykke for stykke afsløre mere og mere af deres olieglinsende kroppe.

Siden 2014 har Chippendales én gang årligt besøgt en udsolgt Royal Stage. De sprang så over i 2020, men de er tilbage i 2021, og så skal Chippendales fylde Royal Stage igen! Så gør jer klar til den ultimative tøseaften i en hed Royal Stage, for de glinsende, frække mænd er igen i byen!

 

 

Grundet COVID-19 restriktioner flyttes showet med Mens Room på Skråen

Showet den 22/10-20 kl 19.30 flyttes til TORSDAG d. 21/10-21 kl 19.30
Showet den 22/1-21 kl 19.30 flyttes til FREDAG d. 21/1-22 kl 19.30

Allerede købte billetter kan bruges til den nye dato. Mere info på www.skraaen..dk 

__________________

Men’s Room består af to af Danmarks mest produktive komikere: Thomas Hartmann og Torben Chris.

Igennem de tre første shows med Men’s Room har man kunnet opleve de to komikere vende og dreje den lille forskel - som faktisk ikke er i ental, og sjældent lille. Der er, nu som før, ingenlunde tale om de store, tunge ligestillingsemner, men derimod bare jokes! Jokes om de hverdagsproblematikker, vi alle kan genkende, og som vi er bedst tjent med blot at grine af. De er her for at blive.

Det hele er naturligvis en stærkt subjektiv version, set fra den efterhånden knapt så moderne mands synsvinkel, men man skal ikke tro, at showet kun er for mænd. Faktisk har man, igennem de tre første shows, kunnet opleve det hidtil mest kønsneutrale tiltag i dansk kultur, hvis man har skuet ud over publikum. Dette skyldes nok i høj grad Chris’ og Hartmanns ironiske distance til emnet, og deres evne til at lade kærligheden til det modsatte køn (og de iboende sære vaner) skinne igennem. Én af de tilbagemeldinger, de ofte har fået er, at “Men’s Room” er bedre end parterapi. Par kan se det sammen, og derved få taget hul på nogle samtaler, og nok så vigtigt… grine sammen.

De fire shows kan sagtens ses uafhængigt, men ser man dem alle, vil man samtidig få indblik i den udvikling, der undervejs har været i de to komikeres privatliv. Fra at have været to ungkarle - i faste forhold, men ugifte - er de begge i mellemtiden blevet gift og er sammenlagt indehavere af to huse på veje med stillebump, to stationcars, to børn og en hund. Dette bevidner naturligvis, at livet med kvinderne slet ikke er så slemt - men morsomt er det stadig!

Herlige Heino Hansen indtager Danmark på ny turné

Den danske komiker Heino Hansen har de seneste år taget danskernes hjerter med storm - senest ved sin deltagelse i det populære tv-program Stormester. I 2021 står Heino foran sit store folkelige gennembrud, når han indtager landets scener med sit første klassiske standup show nogensinde: ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”.

Du har med stor sandsynlighed set Heino Hansen på tv-skærmen, de sociale medier eller live i 2020 – den herlige komiker er nemlig blevet rasende populær blandt danskerne, blandt andet efter sin deltagelse i tv-programmet Stormester og via sine mange vittige indslag på sociale medier.
I 2021 drager Heino på turné med sit første klassiske standup show nogensinde, der har den passende titel ”Heino Hansen’s Første Comedy Show”. I showet vil Heino tage publikum med tilbage til den dag, hvor han for første gang opdagede, at han er sjov.

Om showet siger Heino selv:
”Den dengang 14-årige Heino skrev en dansk stil - der lagde klassen ned af grin. Fra det sekund vidste jeg, hvad mit liv skulle bruges til. Generte og anonyme Heino, blev til klassens sjoveste - fra dag til dag. Heino Hansen var skabt. Den danske stil i 8.C på Sct. Jørgens Skole i Næstved, blev altså mit første Comedy Show - og du får i dette show lov at høre opskriften på, hvordan unge Heino udviklede sin alternative hjerne, og måske du får lov at høre min danske stil fra 1998”

Heino Hansen debuterede som standupkomiker i 2008, og allerede halvandet år senere blev han nomineret til Talentprisen ved Zulu Comedy Galla. Senest er Heino blevet et hit hos de danske Tv- seere efter sin medvirken i det populære program Stormester, og han står ligeledes overfor den fornemme opgave som kommende vært på programmet Klipfiskerne. Med sit lunefulde og herlige væsen, og ikke mindst skarpe leveringer, har Heino Hansen indskrevet sig som et af de mest talentfulde spillere på den danske comedyscene

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.

Grundet COVID-19 restriktioner flyttes showet med Mens Room på Skråen

Showet den 22/10-20 kl 19.30 flyttes til TORSDAG d. 21/10-21 kl 19.30
Showet den 22/1-21 kl 19.30 flyttes til FREDAG d. 21/1-22 kl 19.30

Allerede købte billetter kan bruges til den nye dato. Mere info på www.skraaen..dk 

__________________

Men’s Room består af to af Danmarks mest produktive komikere: Thomas Hartmann og Torben Chris.

Igennem de tre første shows med Men’s Room har man kunnet opleve de to komikere vende og dreje den lille forskel - som faktisk ikke er i ental, og sjældent lille. Der er, nu som før, ingenlunde tale om de store, tunge ligestillingsemner, men derimod bare jokes! Jokes om de hverdagsproblematikker, vi alle kan genkende, og som vi er bedst tjent med blot at grine af. De er her for at blive.

Det hele er naturligvis en stærkt subjektiv version, set fra den efterhånden knapt så moderne mands synsvinkel, men man skal ikke tro, at showet kun er for mænd. Faktisk har man, igennem de tre første shows, kunnet opleve det hidtil mest kønsneutrale tiltag i dansk kultur, hvis man har skuet ud over publikum. Dette skyldes nok i høj grad Chris’ og Hartmanns ironiske distance til emnet, og deres evne til at lade kærligheden til det modsatte køn (og de iboende sære vaner) skinne igennem. Én af de tilbagemeldinger, de ofte har fået er, at “Men’s Room” er bedre end parterapi. Par kan se det sammen, og derved få taget hul på nogle samtaler, og nok så vigtigt… grine sammen.

De fire shows kan sagtens ses uafhængigt, men ser man dem alle, vil man samtidig få indblik i den udvikling, der undervejs har været i de to komikeres privatliv. Fra at have været to ungkarle - i faste forhold, men ugifte - er de begge i mellemtiden blevet gift og er sammenlagt indehavere af to huse på veje med stillebump, to stationcars, to børn og en hund. Dette bevidner naturligvis, at livet med kvinderne slet ikke er så slemt - men morsomt er det stadig!

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Årlig litteraturfestival

Er du vild med unikt design, betagende kunst og smukt håndværk?
Så er Neu - Et kunst- og designmarked lige noget for dig!

Kom forbi Kedelhallen i Nordkraft mellem kl. 10 og 17, når Neu åbner dørene til en verden af kreativitet og inviterer julestemningen inden for.

Med over 50 forhandlerstande, med alt fra smykker og illustrationer til lædervarer og keramik, og et fantastisk hold af talentfulde og innovative både upcoming og etablerede designere, er du sikker på at finde noget, der falder i netop din smag.

På facebook @neumarked og instagram @neu.marked kan du læse mere om arrangement. Det er også her, de enkelte forhandlere løbende vil blive offentliggjort.