The Mood Killers er en aalborgensisk trio som specialiserer sig i at omarrangere fine dele af den klassiske sangskat fra populærmusikken samt traditionel irsk og skotsk folkemusik til sit helt eget lydbillede.

Repertoiret er en stærk blanding af udødelige populærmusikalske klassikere fra kunstnere såsom Johnny Cash, Tom Petty, Pink Floyd, Rolling Stones, Traveling Wilburys, Runrig og mange flere, samt folkemusikalske traditionals som f.eks. Rocky Road To Dublin, The Foggy Dew, Back Home In Derry og selvfølgelig Whiskey In The Jar.

Trioen blev dannet i 2010 og har siden spillet løst og fast på mange spillesteder i Aalborg og omegn med et par enkelte afstikkere til bl.a. Tønder og Skagen festivalen.

The Mood Killers er:

• Malthe Vinther: Vokal og guitar
• Mikkel Andersen: Guitar, Mandolin
• Henrik Bech: Vokal og bas

Rockmaskinens årlige dansefest: Juleshow 2025!

Ingen jul uden Rockmaskinen og ingen jul uden Rockmaskinens juleshow.

Bandet, der i år kan fejre 48 års fødselsdag er en institution i Aalborgs musikliv. Med den fantastiske sanger Malthe Nielsen i front og en all-star besætning er Rockmaskinen et af Danmarks mest velspillende bands.

Rockmaskinen bringer nyt liv til klassisk rock’n roll, soul og blues. Med energi og spilleglæde du ikke finder andre steder, hylder bandet de store musikikoner fra 1950’erne og 60’erne som f.eks. Ray Charles, Little Richard og Otis Redding.

Rockmaskinen spiller kun ganske få shows om året, så koncerten på Skråen lørdag d.13 december er en enestående mulighed for at finde danseskoene frem og sætte fuld tryk på kedlerne sammen med dette legendariske band.

I 2025 fylder Spleen Uniteds guldsælgende debutalbum Godspeed Into the Mainstream 20 år. Det markerer gruppen ved en unik tourné til december.

Med et nyt album og to koncerter i Operaen i 2024 understregede Spleen United, at de spiller for at søge og skabe nyt. Og der er mere i vente. Samtidig kaster de blikket bagud og trækker historien med sig.

Det sker ved en jubilæumstourné, hvor bandet kommer forbi Train, Skråen, Tobakken og Store Vega.

Her spiller gruppen hele debutalbumet Godspeed Into the Mainstream, som fylder 20 år. Det rummede mørkt vibrerende hits som ’Heroin Unltd’, ’Spleen Utd.’ og ’In Peak Fitness Condition’, sikrede Spleen United en guldplade og blev affyringsrampen til, at bandet i de følgende år voksede sig til et af landets mest roste og populære orkestre. Med produktion og mix af Carsten Heller var albummet samtidig med til at definere en ny klangdybde i dansk musik.

”Vi havde ikke regnet med nogen kommerciel succes, for det lød så anderledes end det, vi hørte i radioen. Derfor kom pladen fra et meget rent forløb med en flok helt unge mennesker, der oplevede nogle af deres vildeste år som band, siger frontmand Bjarke Niemann og fortæller, at koncerterne giver bandet muligheder, de har savnet.
”Fordi albummet er mere råt og gentagende end vores senere plader, har vi haft svært ved at passe dem ind på sætlisterne ved siden af vores senere sange. Men den her aften kan vi skabe rum til at dyrke det langstrakte og tranceskabende.”

Spleen United blev dannet i Aarhus i 2003 og har udgivet fire albums. Efter Godspeed Into the Mainstream kom Neanderthal i 2008 og gik direkte ind som nummer ét på den danske albumhitliste, mens School Of Euphoria fra 2012 modtog en GAFFA-Pris og en Danish Music Award. Efter en pause vendte Spleen United tilbage i 2022 med singlerne ’Eat the Rich’ og ’The Real Thing’ samt albummet The Blur of Zebras i 2024. Parallelt med udgivelserne har gruppen stået som et stærkt livenavn på blandt andet landets store festivalscener og i et udsolgt KB Hallen. I 2019 spillede de deres første koncert i seks år. Det skete på Roskilde Festival, hvor Soundvenue kvitterede med 6, og GAFFA kvitterede med ord som: “Et af Danmarks absolut mest sublime livebands” og “Dette land er Spleen Uniteds, vi er bare gæster.”

Færøsk-danske Baldur blander nu-disco og indiepop i krydsfeltet mellem elektronisk og organisk.

Han fusionerer disco-beats og French House-vibes med synthesizers, melodiøse omkvæd og indie-nuancer. Elementer, der kombineret giver det ikoniske, todelte lydbillede af pailletter og champagne i kontrast med natklub-attitude og rave-energi.

Et lydbillede, der afspejles i Baldurs live-setting, hvor musikken udfolder sig visuelt gennem intens performativ ekspression – sammen med de karakteristiske tekster med interplanetariske metaforer, der gløder af nordatlantisk mystik og melankoli.

Med singlerne “M” og “Girl from the Planet Next to Venus” fra 2025 bevæger den aalborg-baserede, upcoming artist sig mod sin kommende EP FutureSports, der udkommer 6. marts 2026. EP’en indeholder syv nu-disco/indiepop-tracks med stilistiske paralleller til Talk Talk, Jamiroquai, Vinnie Who og Daft Punk.

_________

Husk at du har gratis entré til denne koncert, hvis du har billet til Spleen United som spiller på Skråen samme aften.

I december 2025 tager Benny Jamz på turné i de fire største danske byer. Med sit band og den lange perlerække af nyklassikere vil raplegenden skabe varme og unikke aftener når Jamz tager publikum med på rejsen med de mange hits.

Benny Jamz' indflydelse på det danske musiklandskab er langt større end mange måske er klar over. Den alsidige kunstner har, som stiftende medlem af både B.O.C og MOLO, været med til at forme og for evigt ændre den danske rapscene igennem mere end 10 år. Med en innovativ tilgang og fingeren på pulsen af de nyeste trends har Benny Jamz introduceret en ny lyd, der fortsat skaber bølger over hele landet.

Senest har Benny Jamz i februar 2025 optrådt i DRs imponerende koncertsal med Danmarks Underholdningsorkester i ryggen til RedBulls første Symphonic-show i Danmark.

 

SUPPORT: CHARLES BARNER
Siden 2021 har Charles Barner været fast DJ for Benny Jamz og leveret energifyldte sets, der har været med til at definere lyden af nogle af landets mest mindeværdige liveoptrædener. Med en skarp sans for rytme og en dyb forståelse for hiphopkulturen har Charles cementeret sin rolle som en uundværlig del af Benny Jamz’ musikalske univers.

Men Charles’ karriere strækker sig langt ud over scenen med Benny Jamz. I mere end et årti har han været en aktiv kraft på den danske DJ-scene – fra livestreamede radioshows og scratch battles til klubnætter, hvor han har sat gang i dansegulvet med sin tekniske kunnen og musikalske flair.

Med en baggrund præget af passion, præcision og performance er Charles Barner en DJ, der ikke bare spiller musik – han skaber stemninger.

BAALORAMA NYTÅRS-EXTRAVAGANZA: EN GLAMROCKENDE, CABARETINFLUERET HYLDEST TIL SENSORAMA & BAALS MUSIKALSKE URKRAFT PÅ SKÅEN DEN 10. JANUAR 2026!

SENSORAMA fylder 30 – og det bliver ikke markeret med blomster og taler. Det bliver en ekstravagant, fabulerende og fandenivoldsk fejring af et af Danmarks mest egenrådige og kompromisløse bands. Seks unikke shows under titlen 'Baalorama Nytårsextravaganza' bliver kulminationen på tre årtiers musikalsk vildskab, teatralsk overmod og dyb kærlighed til alt det, der ikke passer ind.

Med glitter i håret og støv på støvlerne inviterer BAAL til en storslået nytårsfest spækket med glamrock, mørk cabaret, sveddryppende guitarsoli og vokal med flænger i sjælen. Ikke én aften bliver ens – og festen er ikke bare en fejring af Sensorama, men af hele det musikalske grundstof, der fik BAAL til at eksplodere i første omgang.

En hyldest til sange, stemninger og støj
Sensorama bliver ikke spillet slavisk fra ende til anden – i stedet kaster BAAL sig ud i en legende og respektfuld dekonstruktion og genopbygning af de sange og klange, der formede bandet. En koncertrejse ind i både BAALs bagkatalog og de kunstnere, der satte ild til fantasien i øvelokalet i Vanløse for tre årtier siden.

Stjernestøv og stemmer i særklasse
Til at gøre ekstravaganzaen endnu mere eksplosiv, har BAAL allieret sig med fire af landets stærkeste stemmer:

• Sebastian Wolff
• Dicte
• Kira Skov
• Steen Jørgensen.

De indtager scenen som æresgæster, medsammensvorne og katalysatorer i det musikalske maskebal – og ingen ved helt, hvad der sker, før det sker.

Baalorama Nytårs-extravaganza er en fest og en hyldest. Det er eyeliner, tårer og latter. Det er glam og mørke. Det er en hyldest til fortiden, et skub mod fremtiden – og et kys til nuet.

Tag en dyb indånding. Klæd dig ud. Giv dig hen. Baalorama venter.

MAS ANNONCERER TOUR I 2026  

Efter en mere eller mindre udsolgt Danmarksturné i foråret 2025, annoncerer MAS igen koncerter rundt om i landet, i kølvandet af EP-udgivelsen ’JORDEN KALDER’.  

Med EP’en ’JORDEN KALDER’ fortsætter MAS sin musikalske udvikling, der allerede blandt andet har budt på anmelderroste og prisnominerede udgivelser som ’Når Man Taler Om Solen’ og ’Månen Er Min Ven’. Hvor de to tidligere projekter på hver sin måde kredsede om de store eksistentielle temaer – solen som et billede på lyset og håbet, månen som den stille fortrolige i nattens timer – samler ’JORDEN KALDER’ trådene og sætter MAS’ drømmende univers i perspektiv. 

“JORDEN KALDER er bygget op som et drømmende univers – både tekstmæssigt og sonisk. Det tager udgangspunkt i mit eget liv, men sat på spidsen, hvor virkelighed møder fiktion. Titelnummeret er centralt, for her vågner jeg fra trancen: JORDEN KALDER, MAS,” fortæller han. 

MAS’ diskografi har vist sig ikke at være helt tilfældig – og der er en tydelig dramaturgi at spore på de seneste udgivelser. I starten af 2024 cementerede ’Når Man Taler Om Solen’ MAS som en af Danmarks mest spændende rappere og indbragte ham flotte anmeldelser flere steder. Albummet ’Månen Er Min Ven’ fra starten af 2025 fulgte trop, ramte den globale Spotify Chart som et af verdens mest streamede albums i udgivelsesweekenden og blev blandt andet belønnet med 5 stjerner af Soundvenue. 

Nu fuldendes trilogien med JORDEN KALDER. Hvor solen og månen repræsenterede kontrasterne mellem lys og mørke, dag og nat, står jorden som den konkrete virkelighed, vi altid vender tilbage til – men hvor der stadig er plads til at drømme stort og sætte fantasien fri. MAS binder sin musikalske fortælling sammen på tværs af tre værker – en rød tråd, der gør ham til en af de mest ambitiøse og konceptbevidste kunstnere på den danske hiphopscene. 

MD-DUO – Dansktop med gashåndtag 

MD-DUO er den energiske musikduo fra Thy, der har spillet over 700 koncerter landet over – fra halballer og havnefester til store festivaler. Duoen består af Martin og Dennis, to spilleglade thyboer, der har skabt deres helt egen niche: moderne dansktop med ungdommeligt drive, masser af humor og  syng-med-stemning. 

Med over 50.000 følgere på sociale medier og catchphrases som “Godaw, venner”, “Vi sigges” og “Det spiller bar’” har MD-DUO bygget et genkendeligt univers, der går rent ind hos publikum. 

Debutalbummet Tak for i aften udkom i 2018 med hits som “Malta” og “Gi’ mig fri nu til middag”. I 2020 fulgte albummet Skål, venner, og siden har duoen udgivet en perlerække af singler – bl.a. “Thy”, “Limfjordsporter”, “Lækker Røv” og en hyldestsang til Jonas Vingegaard. Samlet har deres musik streamet over 10 millioner gange. 

Senest har de udvidet repertoiret med radioprogrammet Godaw Venner – fra Thy til København på DR P3, hvor de med glimt i øjet guider lytterne fra hjemstavnen til det, de kalder “østeuropa” – hovedstaden. 

MD-DUO er dansktop med gashåndtag – et show med fest, fællesskab og fuld fart frem. Til deres koncerter blander de egne hits med velvalgte covernumre og sikrer, at publikum både synger, danser og griner. Eller som de selv siger:

“Vi har taget dansktop og givet det et skud ungdom i æ røv.”
…og “Det spiller bar’.” 

Skråen præsenterer i samarbejde med Det Grønlandske Hus i Aalborg; Bertelsen Lyberth - 'Mellem Storm Og Stilhed' på Skråen den 28. januar 2026.

Velkommen ind til en unik oplevelse! En samtale og en koncert på en og samme tid, Rasmus Lyberth og Julie Berthelsen. Rasmus og Julie er faktisk i familie. Rasmus Lyberth er fætter til Julie Berthelsens far. I mange, mange år har Rasmus kørt sin karriere i Grønland og I Danmark-og ude i den store verden, mens Julie har haft sit i Danmark, men tilfældigheder har gjort de to aldrig tidligere har lavet noget sammen, det vil sige indtil koncerterne i foråret 2025. Det var en storslået oplevelse for såvel publikum som artister, og det var derfor oplagt at gentage succesen i foråret 2026.

Julie Berthlsen //: ”I min verden har Rasmus altid været en stor stjerne. Jeg er vokset op som barn i Grønland med ham konstant i musikverdenen omkring mig, og også når han var i studiet med min far og indspille musik. Men mest af alt sang vi hans sange til morgensang i folkeskolen, og vi hørte ham i radioen. Det er derfra jeg husker ham bedst. Han var vores store troubadour. I mit voksne liv har jeg mødt Rasmus flere gange, ved forskellige musikalske lejligheder eller ved arrangementer der havde med Grønland at gøre. Det har altid været varmt og hyggeligt i hans nærvær, og jeg har altid kunne mærke, at han synes godt om det jeg laver. Når jeg har været på tourné og spillet koncerter i de forskellige spillesteder, har jeg set hans plakater hænge side om side med mine egne. Altid har jeg set ham som noget ganske særligt, især for Grønland, det grønlandske sprog, sangskatten og musikken. Han er i mine øjne en fantastisk ambassadør for Grønland. For to år siden blev han 70 år og med det udkom en dokumentar om ham, som fortæller meget. Men ikke alt. Igennem hver vores respektive karrierer, har vi repræsenteret Rigsfællesskabet. Og alt det der ligger i linjerne imellem. Han har gjort det mest gennem sin musik og sang. Jeg har gjort det samme, men jeg har også været meget med på tv og i radio når der skulle snakkes om Grønland. Jeg ser denne koncert som unik og speciel, fordi vi skal snakke om livet i de to lande vi hører til-på godt og ondt. Vi skal snakke om det hele. Om alt ”Mellem Storm og Stilhed”

Med et nyt album i ryggen drager Roben & Knud på turné for første gang i tyve år.

Roben & Knud brød igennem omkring årtusindskiftet med deres utallige sange om dyr - du husker måske sange som Tine Pingvin, Uranhjort og Verdens farligste dyr – som også bragte bandet rundt på landets festivaler – herunder tætpakkede koncerter på Roskilde Festival og Smukfest.

Bandet har altid haft fokus på iørefaldende melodier og fængende tekster, hvilket har resulteret i, at publikum kan synge med på samtlige numre, når bandet spiller en af deres sjældne (udsolgte) koncerter på hjemmebanen i Pumpehuset i København.

Deres nye album (Vidunderlig Misundelig) indeholder også sange om dyr – og sange som Hestemorfar, Sommerfugl og Chicken Banana er allerede publikumsfavoritter, som publikum rundt i landet nu kan opleve live.

ØSTEN ANNONCERER SINE HIDTIL STØRSTE HEADLINER KONCERTER OG GÆSTER SKRÅEN DEN 31. JANUAR 2026.

 

 

Fra udsolgte koncerter og roste liveoptrædener til 'Ugens Uundgåelige' og Carl-pris-nomineringer: Østen imødekommer den store efterspørgsel med besøg i Danmarks fire største byer.

 

Siden Østen i april 2024 debuterede med en udsolgt koncert på VEGAs Ideal Bar, er det kun gået fremad for den aarhusianske sanger og sangskriver. Hans netop afsluttede tour var velbesøgt og kunne melde udsolgt flere steder. Derfor virker det også kun naturligt, at Østen i vinteren 2026 rykker op på de store scener i Odense, Aalborg, Aarhus og København. Koncerterne bliver med Østens egne ord en kæmpe milepæl:

"Det her bliver mine største koncerter i eget navn, og det betyder helt enormt meget for mig. Det bliver en kæmpe milepæl. Jeg vil gøre mig sindssygt umage for at skabe aftener, vi sent vil glemme.”

Da Østen på sin seneste tour besøgte Train i Aarhus, udløste det en 6-stjernet anmeldelse fra GAFFA:

”Endnu engang har Østen formået at skabe et helt særligt rum, hvor både musikken og følelserne får lov at boltre sig og vokse sig store i samspillet med hinanden. Og endnu engang leverer han det sårbare med en sådan varme, at vi kun kan gå opløftede herfra. Østen skinner stadig, og hans stråler rækker længere end nogensinde før”.

Østens debutalbum Daylight udkom i oktober og behandler bl.a. temaer som rodløshed, depression og at nøjes, ligesom albummet er opkaldt efter en lysterapilampe, der erstatter sollys. Daylight er fyldt med personlige fortællinger fra Østens liv. Med stærke tekster, storladne produktioner og medrivende pop-appel gik albummet heller ikke anmeldernes næser forbi.

Politikken kvitterede med fem stjerner og skrev ”’Daylight’s sange om livets komplekse relationer og sammensmadrede følelser er personlig og bæredygtig poppoesi.”. Soundvenue kaldte det "en opvisning i, hvordan man trækker musikalske spændingskurver med millimeterpræcision” og tog det med på deres liste over årets bedste danske album, mens Gaffa roste Østens sangskrivertalent og ”storladne og velskabte produktioner”.

Østens første single, den på én gang storladne og dragende Regn, der allerede har op mod 3,5 millioner afspilninger - blev da også 'Ugens Uundgåelige' på P3 og har senest modtaget en nominering for 'Årets Sang' til Carl Prisen, hvor Østen også er nomineret som 'Årets Talent'. Når Østen i vinteren 2026 tager på tour, bliver det i selskab med nøje udvalgte musikere, der sammen vækker de personlige fortællinger fra debutalbummet til live og løfter de store arrangementer til en dragende liveoplevelse.

Den kommende sommer kan Østen opleves på mange af landets festivaler, herunder i Store Sal på SPOT Festival, på Roskilde Festival og på Smukfest. Før han i 2024 kastede sig ud i sin artistkarriere, arbejdede Østen i kulissen som producer og sangskriver og har, i samarbejde med platin certificeret producer Frederik Thaae, bl.a. været en del af populære album som Artigeardits Længe Leve og Barselonas Væbnet Hjerte.

Når ERGO træder op på scenen er målet, at ingen går tomhændet hjem. Publikum kan forvente en koncertoplevelse, der får selv det mindste spillested i provinsen til at føles som et stadion. Bandet skaber en atmosfære, hvor man kan give sig hen til musikken, uanset om det handler om at synge med, danse eller blot nyde deres sange.

ERGO leverer et liveshow, der bliver siddende i kroppen længe efter sidste nummer.

Den 20. november drager det provinsbasserede band ERGO på deres første tour - kort efter udgivelsen af deres debut-EP ‘KORT SAGT’, som udkommer den 14. november. ERGO spiller dansksproget elektronisk pop/rock med et stærkt fokus på fællesskab, store følelser og melodisk længsel. Bandet består af fem unge musikere, der kombinerer drømmende synthesizere, drivende guitarer og energisk tilstedeværelse med tekster om ungdommens kompleksitet, eufori og melankoli.

Oplev canadiske Jake Vaadeland & The Sturgeon River Boys på Skråen den 2. februar 2026!
Canadiske Jake Vaadeland har med rekordfart etableret sig som den nye himmelstormer på den internationale bluegrass-scene.

Med sine kun 21 år, et usædvanligt talent, udstråling og en approach, der giver mindelser om en svunden tid, har Jake sammen med sit band, The Sturgeon River Boys, indtaget og begejstret publikum i hjemlandet Canada i USA og senest i Europa.

Jake Vaadeland og bandet spillede på årets Tønder Festival, koncerten blev et tilløbsstykke og et musikalsk ’overraskelsesangreb’ som begejstrede alle i det store Telt 2 på festivalen. Den voldsomt charmerende blanding af bluegrass, en snert rockabilly og rock’n’roll satte gang i en fest så teltdugen var ved at lette.

Jake og bandet spiller igen i år på Tønder festivalen og spiller i øvrigt også på Tønder Festivalens scene i forbindelse med Copenhagen Jazz Festival i juli.

Foto: Morten Fog

I starten af 2026 tager Lars Lilholt igen på intim solo-turné.

På bare to måneder besøger han intet mindre end 43 byer rundt i hele Danmark.
Oplev Lars Lilholt med sine sange, der bliver krydret med historier og anekdoter fra hans lange karriere, - eller som han selv ville sige, efterhånden lange liv.

Sætlisten indeholder klassikere, men der bliver også plads til de mere ukendte sange. Sange fra 2024 albummet Kosmiske Kindkys vil også indgå i repertoiret.

Helt solo bliver det dog ikke, da Lars tager sin faste pianist Kristian Fogh med.*

Ukrukket slår Lars Lilholt fast, at han igennem årene har skrevet over 300 sange for at finde ud af hvad de vil fortælle ham. Det er hans måde at reagere på tilværelsen. Han skrev sin første sang da han var 15 år gammel i 1968, og han er bare blevet ved med at kaste sange af sig. Han har spillet tusindvis af koncerter siden den professionelle debut i 1973. Ja faktisk før. Han siger selv, at han første gang optrådte i 1.G på Aalborghus Statsgymnasium til en elevaften i 1969. Det var med en ironisk hjemmelavet sang, der i tidens ånd hed "Spis Brune Ris og Lav Revolution".

Den har han lovet sig selv aldrig at spille igen.

Lilholt har turneret i over 50 år. Det eneste sted, han ikke har spillet i Danmark er på Anholt.
Han har solgt over 2 millioner plader, udgivet 40 albums, har 6 Danish Music Awards med Lars Lilholt Band, som solist og med Dalton.

Derudover har han modtaget en række ærespriser: Musikerforbundets Ærespris, Musikkritikernes Ærespris, “Steppeulven”, Skagen festivalens Ærespris og såmænd også Silkeborg Håndværkerforenings Ærespris. Den sidste fik hans elektriker uddannede hustru til at gispe efter vejret af latter.

Ligeledes har han været Årets Lokalfavorit, Årets P4 kunstner, og har sågar også fået opkaldt en rose efter sig ! Glæd jer til at opleve Lars Lilholt og Kristian Fogh på slap line i 2026

BRYAN ADAMS TRIBUTE har i en årrække sammen med sit trofaste publikum lavet den ene nostalgiske aften efter den anden på ”hjemmebanen” Skråen – og 2026 bliver ingen undtagelse.

Det er nemlig ikke uden grund, at bandet stadig efter 15 år bliver betegnet som et af de mest autentiske og velspillende tribute-shows i hele Europa.

De sidste mange år har bragt bandet omkring i Europa til både Danmark, Tyskland, Østrig, Belgien Holland og Spanien, og enhver der har hørt bandet før kan skrive under på, at BRYAN ADAMS TRIBUTE leverer en autentisk og varieret rock-koncert, der ligger så rystende tæt opad originalen, at selveste Bryan Adams har kvitteret med et: ”cool man!”.

Listen af hits fra den canadiske rockstjerne er lang, og med frontmand Claus Hassing, der både lyder som og ligner Adams fuldender bandet oplevelsen af, at man står og lytter til det storsælgende canadiske rock-ikon mens man synger med på Cuts Like A Knife, Heaven, Summer of 69, Run To You, Everything I Do og alle de andre klassikere.

Glæd dig til meget mere soulkoncert på Skråen, når Soulfunction indtager scenen den 7. februar 2026!

Ja, den er god nok. I 2026 fortsætter traditionen med den årlige soulfest på Skråen naturligvis!

SOULFUNCTION vil så levere god vellagret SOUL med noter af blues, funk, disco og udødelig POP. Med inciterende instrumentsoloer, velsyngende vokalister og en medrivende rytmisk bund. Også i år med musikalske overraskelser!

Håber vi ses!

Rie Rasmussen vender tilbage til Skråens scene den 12. februar 2026!

Rie Rasmussen (tidl. Danser med Drenge) har de sidste par år turneret med alle sangene fra sit første soloalbum, LANDET. Både albummet og koncerterne har fået god opbakning fra såvel gamle som nye fans. Derfor er Rie Rasmussen og hendes solide band nu klar til at tage afsted igen i 2026. Et nyt album med nye sange vil se dagens lys i løbet af 2025, og de skal selvfølgelig med på landevejen i 2026.

Efter at have været forsanger i Danser med Drenge hen over 3 årtier, var det tid til at stå på egne ben, og det skete i 2022/2023, da Rie gik ud af Danser med Drenge og efterfølgende udgav sit første soloalbum, LANDET.

LANDET var startskuddet til Rie’s nye musikalske liv, og muligheden for at gå nye og egne veje. Livekoncerterne har altid været Ries absolutte prioritet, for her mødes mennesker, og tingene sker i nuet. Og netop disse temaer går igen i de nye sange, der er i støbeskeen. Enkelhed, medmenneskelighed, farvel til overflødige ting, og ikke mindst opfordringen at leve livet mens vi er her.

Altså kort og godt – smide sandsækkene overbord, så luftballonen kan lette.

Som åbne dagbøger fyldt med varme, livsnydelse og selvironi 
- sådan er sangene fra Sofie Bachs hånd blevet beskrevet. Hun skildrer hverdagens ironiske absurditeter og udfordringer med et glimt i øjet og et smil på læben.

Sofie1998, som hun kalder sig, flyttede i 2020 fra Jylland til hovedstaden i sin stræben efter en musikkarriere. Med en finaleplads i Karrierekanonen i 2022 tog hun et godt skridt videre mod at forfine sit musikalske udtryk og håndværk.

I slutningen af 2024 udgav hun singlen 'Marianne og Henrik', hvor hun synger til sine forældre om ikke at ville have børn og lysten til et friere liv. Samtidig omfavner sangen også den tvivl, man kan være bange for kommer, når man bliver gammel; nemlig om man har valgt rigtigt.

Senest har Sofie udgivet den helt store festbanger Carpe Diem og sommerhittet Horsens, der ligesom Marianne og Henrik har markeret sig på bl.a. P4 og flotte playliste placeringer på Spotify. Sofie har også fået en fornem anerkendelse med nominering til årets Carl Prisen.

Mek Pek’s første single fra albummet ”Simpel mand” hed ”Du ka’ få mig til hvad som helst”, den fik en del radio airplay, både på P4 og P5. Og på Spotify havde den over 40.000 lyttere om måneden.

Nu er Mek Pek igen gået i studiet med ”party bandet” og denne gang handler det om, at få et ny album ud i starten af 2026, hvor bandet kan fejre deres 45 års fødselsdag.

I 1981 fik Mek Pek Party Band kontrakt med Gnags’ pladeselskab, Genlyd, og udsendte første single SKA BEAT, der blev et stort radiohit på P3.

Mek Pek Party band LIVE: 
Mek Pek, og det 8 personer store Mek Pek Party Band er musikalsk og showmæssigt i topform. Mek Pek Party Band trutter, synger og danser sig igennem sange fra hele karrieren: Ska beat, Rapperkonen, Pigen & Trompeten, Check min Mambo m.fl. og selvfølgelig alle de dansevenlige ska/soul hits fra det seneste album ”Simpel mand”.

Mek’s søn, Emil Falk, har hjulpet med at sætte showet sammen, som han også har gjort for bl.a. Benjamin Hav, Solaima og Tobias Rahim.

Mek Pek Party Band afsluttede deres festival sommer på SMUKFEST 2023, med et brag af en koncert. I 2025 spiller bandet kun en koncert – og det er Jelling festival.

Mek Pek Party Band er klar til at spille indendørs og udendørs koncerter og festivals i 2026, i anledning af SKABEAT45 jubilæet.

Når Sebastian går på scenen i 2026, er det med en sangskat, der er blevet en del af vores fælles kulturarv. Med sin karakteristiske stemme, en fortællekunst i særklasse og et nærvær, der rammer publikum lige dér, hvor musikken lever, skaber han en uforglemmelig aften, hvor både historierne og sangene står lysende klart. 

Hans sange har fulgt os gennem generationer og finder stadig vej til nye lyttere. Publikum kan glæde sig til at genhøre klassikere som “Når lyset bryder frem”, “Måske ku’ vi”, “Du er ikke alene” og “Sommerfuglen”. Dertil kommer perler som “Anemonesangen”, “Vårvise”, “Stille før storm”, “Vindens glemte sange” og “Lille hjertesang” – og mange flere. 

Glæd jer til en aften med alt fra legende og skæve øjeblikke til stille ballader og rockende klassikere, der har gjort Sebastian til en af Danmarks mest folkekære kunstnere.  

EN AF DE HELT STORE SOULSANGERINDER! 

Sahra da Silva mestrer det følsomme nærvær og de helt store soulfulde udladninger. Hun er af anmelderne kaldt et "rent powerhouse". Fra første strofe rejser hårene sig og foden kan slet ikke undgå at vippe i takt. 

Det er lyden fra et ægte hammond-orgel. Det er formidabelt guitarspil med en rå, beskidt og energisk sound. Og det er groovy, tight og medrivende trommer og bas. Det fås ikke meget bedre her til lands.  

Sahra da Silva modtog i august Blues Live Prisen ved Danish Music Awards 2024 med begrundelsen: "Sahra da Silva har gennem de seneste år, og med stadig større styrke, gjort sig selv til et uomgængeligt topnavn på den danske bluesscene. Sammenhængene og konstellationerne kan være forskellige – små som store – men det gennemgående træk er en formidabel stemme. En stemme, som kan blæse omkuld, men som også kan være hudløst inderlig og vise stor sårbarhed.” 

Sahra da Silva har længe været en af de centrale skikkelser inden for soul- og bluesscenen, også med grene ud til genrer som americana, folk, jazz m.m. Hun har i den grad fået skabt sig et navn som soloartist. Hun har optrådt med et utal af danske soul- og bluesartister, heriblandt Mike Andersen og Thorbjørn Risager m.fl. 

I oktober 2023 udkom det længe ventede album ”You Let A Good Thing Go”, der byder på gennemført retro soul- og blues tilsat en stor portion personlighed og vokalmæssig råstyrke. Som en anmelder skrev: "You Let A Good Thing Go er endnu et skridt opad i en allerede imponerende musikalsk karriere." 

Vi er tilbage i april 1996. København er Europæisk Kulturby, og det nyetablerede orkester, Sorten Muld rejser med CatLink fra Aarhus til hovedstaden for at spille sin første live-koncert.

Ingen ved endnu, at bandets debut ”Mark II” og efterfølgeren ”III” på trods af den umulige blanding af middelalderballader og electronica, vil opnå stor gennemslagskraft, og bliver en genredefinerende inspirationskilde i mange år frem.

”Et gennembrud af dimensioner” skrev information om Sorten Mulds debut på avisens forside. Bandet troede ikke helt selv på det dengang.
Nu er 30 år er gået, og musikken har vist sig så slidstærk, og publikum så trofast, at orkesteret har besluttet at tage endnu en tour rundt i landet i foråret 2026 for at markere jubilæet.

Sorten Muld anno ’26 spiller stadig med samme nerve og nysgerrighed, som da de for første gang gav de nordiske middelalderballader elektrisk stød tilbage i slut-90’erne.

Siden dengang, har mellemøstlige instrumenter naturligt fundet vej til det vidtfavnende lydlandskab og givet nye nuancer til deres helt unikke univers. Den nye lyd af norden - og den nye lyd af Sorten Muld.

På scenen møder vi Ulla Bendixens nærværende sang i centrum for det bredtfavnende 6 mands-orkester. Nye og gamle sange mellem hinanden i en orkestrering, der bevæger sig mellem det tyste nærvær og de himmelflængende udbrud.

TAG MED DOS SANTOS UD I YDERPOLERNE HVOR VERDEN KOLLIDERER, når han gæster Skråen den 21. februar 2026!

Når DOS SANTOS til februar ’26 vender tilbage til Aalborg er det med den kommende EP ’4CANTOS’ frisk fra fad.

Fire farverige gadehjørner, der mødes, danner ramme om EP-fortællingen, som den 22-årige Dos Santos folder ud på sin kun anden EP, der udkom d. 24. oktober. Dyk med ned i de fire hjørner, når Dos Santos med djævlen på skulderen og englene i ryggen i sin søgen på at finde sit bedste selv i nuet, ramler sammen i 4 Cantos – gadekrydset hvor hverken fortiden, fremtiden, hvem du er eller hvor du kommer fra tæller. Stedet hvor mennesker ses, hvor festen opstår, og kun livet i nuet gælder.

Efter en debut-festivalsommer med mere end 20 koncerter i eget navn, proppede telte og fyldte pladser, er Mumle ved at være et veletableret navn på den danske musikscene.

Mumle kickstartede sin musik-rejse for lige over et år siden med nummeret ”Det Modsatte”, som hurtigt skulle vise sig, at blive et fuldstændig uundgåeligt hit. Siden har hun udgivet radiohittet ”Et For Dig” og duetten med Svea S ”Hvor Solen Ik’ Skinner”, som stadig ligger i toppen af både streaming- og radiocharts.

Bag Mumle finder vi Julia Kathrine Hansen. Hun er 21 år gammel, og blev student i sommeren ’23. Hun er født og opvokset i Haderslev, men er for nyligt rykket til Aarhus.

Musikken har reddet min skæve personlighed. Jeg var nok blevet røvkedelig uden.

Mumle er den lille stemme vi alle har indeni os, som hverken er høflig, betænksom eller sød, men som bare først og fremmest er hudløst ærlig. Og det beskriver helt perfekt hvilken musik Mumle laver. Det er humoristisk, det er ægte, det er enormt relaterbart, og så handler det i virkeligheden rigtig meget om selverkendelse og indeholder en god portion selvironi.

Hun bliver inspireret af de mennesker hun omgås i sin hverdag; de ting der sker for hendes veninder, de ting de taler om i gruppen, den måde de taler med hinanden, men også af tv-serier med sjove stereotyper eller ting hun falder over når hun sidder og stener, kickstarter fantasien og inspirationen hos Mumle.

Skinz har gennem det sidste årti cementeret sin position som en af Danmarks mest markante og trendsættende artister. Med sin karakteristiske lyd, smittende energi og en perlerække af hits har han soundtracket til en hel generation – senest med sommerhittet "For mig selv" ft. Jimilian, som placerede sig på prominente playlister.

Efter at have indtaget nogle af landets største festivaler og spillesteder de seneste år, er Skinz nu klar til at tage sin liveoplevelse til næste niveau. Foråret 2026 byder på en helt ny turné, hvor han – flankeret af et stærkt liveband – løfter sin koncertoplevelse til nye højder. Publikum kan se frem til en festlig, farverig og energifyldt musikoplevelse, hvor Skinz hitkatalog og liveformat smelter sammen i en dynamisk og uforglemmelig showoplevelse.

Legendariske Bonnie Tyler spiller i Skråens Royal Stage den 28. februar 2026!

80’er ikonet Bonnie Tyler vender tilbage! Dronningen af 80’er pop/rock har med sit unikke talent og genkendelige stemme leveret æredefinerende megahits, og har til dato solgt over 100 millioner albums.

Bonnie Tyler, der voksede op i Skewen, en lille landsby nær Swansea i Wales, er i dag kendt over hele verden for sine melodiøse kærlighedssange og karakteristiske hæse stemme. Hun står bag en endeløs række hitsingler, herunder Total Eclipse of the Heart, It's a Heartache, Holding Out for a Hero, Lost in France, More Than a Lover, Bitterblue og If I Sing You a Love Song.

I sin 50-årige karriere har Tyler optrådt for publikum i lande over hele verden, og hun har nydt kritikerros for sine seneste albums Rocks and Honey (2013) og Between The Earth and the Stars (2019). Hendes seneste album The Best Is Yet To Come udkom i februar 2021, og repræsenterer ligeledes en moderne tilgang til lyden fra 80'ernes poprock.

Foråret 2026 byder på en særlig koncertoplevelse, når Dissing, Las & Cross tager på turné med BobDylans legendariske sangkatalog. Med dyb kærlighed til Dylans musik lover de en autentisk og bevægende fortolkning, der vil begejstre både gamle og nye fans.

Den globale succes med filmen A Complete Unknown har fornyet interessen for Dylans værker, og nu kan publikum opleve dem live. Billy Cross, tidligere leadguitarist i Dylans orkester, bringer sin unikke indsigt, mens Dan Hemmer og Jesper Elnegaard fuldender det stjernespækkede ensemble.

Der er stadig så mange sange... Så glæd dig til en forrygende koncertoplevelse med Oysterbands John Jones, Ray Cooper (Chopper) og Al Scott, når de gæster Skråen den 3. marts 2026.

SANGEN FORTSÆTTER...

Efter en meget succesrig og følelsesladet afskedsturné med Oysterband lever stemmen og ånden fra Oysterband videre.

En magtfuld omrejsende trio er nemlig blevet dannet. Den består af vokalisten og sangskriveren John Jones samt Oysterbands oprindelige cellospiller Ray Cooper (Chopper), der også synger og som nu er sprunget ud som multi-instrumentalist.

Sidst men ikke mindst består trioen af Al Scott, der ligeledes udtrykker sig gennem sang, spiller bas, er guitarist, mandolinspiller og producer.

Forvent at komme til at høre Oysterband sange, som John Jones har været med til at skrive. Hertil kommer hans egne sange, Ray Cooper-sange, traditionelle numre og tre stemmeri smuk harmoni.

Som JJ siger det: ”Der er stadig så mange sange, der venter på at blive sunget”.

SØN ANNONCERER FORÅRSTOUR: KONCERTER I ODENSE, AARHUS, AALBORG OG KØBENHAVN

Efter et stormende 2024, hvor Søn beviste sig som en af landets bedste liveacts, har bandet trukket sig tilbage for at skrive nyt materiale. Nu annoncerer de nogle af deres største koncerter til dato, når de i marts 2026 besøger landets fire største byer – med afslutning i Københavns Store VEGA.

Søn har alle dage modtaget roser for deres unikke og medrivende koncerter. Da de i 2019 debuterede på SPOT Festival foran et fyldt VoxHall, fik de seks stjerner og flotte ord med på vejen fra blandt andet Soundvenues anmelder: “Den bedste SPOT-koncert, jeg personligt har overværet i årevis”. Deres koncert på Heartland sidste sommer fik Politiken til, ledsaget af fem hjerter, at beskrive Søn som et band, der ”virkelig spiller sammen live, og hvis sange er som vilde, loopende rutsjebaner, man bliver både ør og lykkelig af” ♥ ♥ ♥ ♥ ♥ - Politiken

Deres nyeste udgivelse, ’Pissoir’, er første single fra bandets kommende album og har modtaget stor ros -  blandt andet som ugens top track hos Soundvenue og som Ugens Uundgåelige på P3. Om singlen fortæller Søn selv:

"Pissoir blev til i et gammelt stenhus en spøgelsesby i Italien. Og der er også noget lidt spooky eller off over den for os. Det her lidt mystiske “du” med blå læber og candyflossfarvede ar, der er umulig at finde, mens underlig musik pumper i baggrunden. Samtidig er den jo bare meget relaterbar og heartbreak på klubben-agtig. Og det er nok i høj grad den her blanding af det mærkelige og det genkendelige, som har gjort at vi har forelsket os i den og har besluttet os for den som førstesingle."

I 2023 udkom Søns tredje album, Solstorm, til flotte anmeldelser fra flere toneangivende medier og efterfølgende nomineringer for Årets Album ved DUP-prisen samt Carl Prisen for Årets Komponist inden for rock. I 2024 fulgte EP'en Solpletter, der består af både nye og akustiske sange, en feature med Angående Mig og en genindspilning af bandets stærkeste live-sang gennem tiden, ‘Ægte Kærlighed’.

Søn består af Kristoffer, Søren, William, Jonathan og Carl-Erik. Siden de i 2019 albumdebuterede med Det Skandinaviske Design, har de med overrumplende livekoncerter, idiosynkratiske kompositioner og cirkelsparkende tekster slået fast, at Søn er noget for sig. På scenen er Søn smidige, sprudlende og kendt for at blæse publikum bagover. Med urokkelig indlevelse formår de at flette det intime og skrøbelige sammen med det hæsblæsende og rockede og efterlade én der, hvor man bliver taget i hånden, samtidig med at man ikke aner, hvad der kommer til at ske.

Back to Back, alias Morten Remar og Nis Bøgvad, står bag nogle af de største danske 80’er-hits, der stadig bliver spillet og sunget med på i dag. Hvem kender ikke En som dig, Som de andre gør eller En elsker som dig? Og selvfølgelig den melankolske historie om Jonathan, der kæmper med ensomhed og sin plads i livet.

Back to Back gav aldrig op og blev gendannet i 2016, da kærligheden til musikken og samarbejdet stadig var der, og de har lige siden optrådt flittigt over hele landet.

I 2026 kan Back to Back fejre 40-års jubilæum og markerer det med en landsdækkende turné, hvor de spiller deres største sange live med fuldt band.

Malte Ebert tager på turné med debutalbum og indtager Skråens Royal Stage den 7. marts 2026!

 

Med Alle veje fører hjem har den danske sangskriver skabt et album, der folder sig ud som en coming-of-age-fortælling om et menneske, der finder sig selv. Nu finder Malte og hans band tourbussen frem fra garagen til en spillestedsturné rundt i landet.

Det er sjældent, at debutanter kommer med så meget erfaring, som Malte Ebert.

Bag sig har han allerede adskillige hits og priser, både i eget navn og med sit satiriske alterego, Gulddreng. Nu har Malte Ebert udgivet sit debutalbum, som også skal med på sætlisten til den kommende turné.

”Det er det album, jeg har ventet på og drømt om, siden jeg begyndte at skrive sange. Titlen kredser om at finde sit hjem i livet. 20’erne går ud på at sortere fra og navigere i alle muligheder man får. For mig har der været mange omveje, men de har alle sammen gjort mig klogere på, hvor jeg ville stå. At få lov til at udtrykke mig selv og mine følelser. Den glæde og forbindelse har jeg fundet tilbage til,” fortæller Malte Ebert.

30-årige Malte Ebert har skrevet sange, siden han som dreng købte en guitar, han sparede sammen til ved at gå med aviser. I 2016 slog han igennem med den satiriske figur Gulddreng, hvis syv første singler gik nummer et, og har vundet en række priser. Som dansksproget solokunstner har han skrevet millionstreamende numre som danmarkssangen ’Kun med dig’, ’Kalde Dem for du’ til Dronning Margrethe II og ’Julehjertets hemmelighed’. I 2024 har han, foruden førstesinglen fra albummet ”Fortæl Mig Hvis Du Vil Noget Andet”, hittet med to singler, der begge er gået guld – først ’Mindst ondt’ med Svea S, derefter ’Kongen af Danmark”.

Sideløbende med sine udgivelser har Malte eksperimenteret med koncertformen, hvor han med først Mellem himmel og Jord – der var et samarbejde med Nikolaj Cederholm – og senest med Gennemsnitsdansker, der fik seks stjerner i Gaffa – trak på greb fra teatrets verden. Samtidig har han spillet på nogle af de største festivalscener i det danske land. Men denne gang er det Malte og hans band, der inviterer til koncerter, hvor man roligt kan se frem til nogle store aftener:

”I starten af 2026 drager hele mit band og jeg ud på landets spillesteder og holder koncerter og det bliver med alle jeres yndlingssange i centrum. De sidste par år har vi eksperimenteret og jeg har udviklet mig helt vildt med teaterformatet, men nu drømmer jeg om at spille koncerter med guitarsoloer, store sange og det fedeste band. Og det sker i starten af 2026, jeg er heldig! Tak fordi I lytter og kommer til koncerterne. Jeg glæder mig så meget til at spille for jer.”

Med over 250.000 følgere på sociale medier, udsolgte koncerter og mere end 10 millioner streams på sine danske sange har Michael Hausted markeret sig som en af de mest inspirerende stemmer på den danske musikscene.

Hans livsbekræftende hits som “Tro På Dig Selv”, “Fighter” og “Stolt Af Dig” har især ramt børn og unge, der bruger musikken til at finde mod, håb og styrke. Resultatet er, at Michael i dag står som et forbillede for en hel generation.

Vejen dertil har været alt andet end traditionel. I næsten et årti rejste han Danmark rundt som trubadur med sin guitar – fra små værtshuse i Jylland til større festivaler og events. Erfaringen har skabt den scenevante performer, der i dag fylder koncertsale med energi, nærvær og fællesskab.

Siden 2023 har han for alvor sat sit præg med egne danske sange – musik, der samler publikum i øjeblikke af grin, gåsehud og samhørighed. Optrædener på bl.a. Randers Stadion og i Go’ morgen Danmark har cementeret hans status som en kunstner, der formår at skabe unikke og meningsfulde oplevelser for sine fans.

“Når jeg koncert efter koncert oplever mennesker, der giver slip på alt, kaster armene i vejret og tillader sig selv at leve fuldt ud – bare et øjeblik – så ved jeg, at de mærker det samme som mig. Det er dét, det hele handler om! Lad os nu skrue op for livet – SAMMEN!”, siger Michael Hausted.

Publikum kan derfor se frem til koncerter, hvor musik bliver til mere end underholdning: et magisk øjeblik af indre frihed, livsglæde og fællesskab.

Unikt for forårsturnéen 2026 – GRATIS Meet’n’Greet til alle gæster!
Efter koncerten kan du glæde dig til en helt særlig oplevelse: Michael Hausted møder alle sine gæster til et personligt Meet & Greet – helt uden ekstra tilkøb.

Efter koncert kan du:
• Få en personlig autograf
• Tage et billede sammen med Michael
• Få masser af high fives og god energi med hjem

Meet & Greet foregår umiddelbart efter koncerten, så hele salen kan være med til at runde aftenen af på den bedst tænkelige måde.

Gårdsangerne fra Thy drager på forårsturné i 2026, og når det sker, besøger de Skråen den 9. marts kl. 14.30.

De folkekære Gårdsangerne fra Thy drager 28 år efter gruppen blev etableret på spillestedsturné og inviterer til stemningsfulde koncerter fyldt med musikalsk nostalgi, varme fortællinger og fællessang.

Med instrumenter som murerbaljebas, sav, vaskebræt, kaffekander, violin, guitar, banjo og harmonika skaber Gårdsangerne fra Thy en hel særlig lyd, der vækker minder og bringer smil frem hos både ældre og yngre publikummer. Repertoiret består af elskede, danske gårdsangermelodier samt sange, vi husker fra ”dengang”, f.eks. Åh, Marie, Her i vores hus er glæde og Brænd mine breve. 

Gårdsangerne fra Thy består af 10 livsglade musikere i alderen fra 66 år til 86 år, som siden 1997 har holdt den gamle gårdsangertradition i live – både i toner og ord.

Koncerten bliver præget af ”liv og glade dage” og ikke mindst masser af fællessang.

Gruppen har tidligere optrådt på Skagen Festival, ved store arrangementer med op til 500 pensionister, samt på plejehjem, i kirker og til events arrangeret af Ældre Sagen. De har udgivet fem cd’er og én dvd og har desuden fået produceret en dokumentarfilm, som er vist på TV MIDTVEST og på lokale TV 2-stationer i hele landet.

Inden verden vælter, tager ØNDI rundt i landet - og når det sker, gæster de Skråen den 12. marts!

ØNDI tager på Danmarks-tour med GAME OVER som soundtrack til verdens ende.

Emo!? Punk!? Klub!? Industrial!? Eller bare Pop? ØNDI er en kompromisløs fusion af ungdommelig energi, generationsbevidst humor og hårdtslående produktioner. Resultatet er en unik, inkluderende liveoplevelse, som allerede er blevet anbefalet og fremhævet på tværs af musikbranchen.

Frontmand Tobias Bjergs karismatiske tilstedeværelse fører publikum ind i et univers af ungdommelig selviscenesættelse og fællesskab, hvor ØNDI skubber til grænserne for, hvad dansk popmusik kan være. Hvor andre højenergiske acts dyrker moshpits og kaos, skaber ØNDI fester, der handler om inklusion og dans.

Bandet blev dannet med en klar vision: at skabe et projekt, hvor energien – ikke genren – er det samlende element. Lyden, der tog form på debut-singlen ”DUM SANG” og debut-EP’en COPY PASTE (2023), blandede elektronisk pop med industriel punk og satte gang i den danske undergrund. Året efter overraskede ØNDI med ”Fuck Dit Berlin” og den klubbede “anti-klub”-EP IK SET DET FØR (2024). I 2025 vendte de tilbage med den pop-punkede GUD & DANMARK, ledsaget af en turné i gule læderjakker og på sorte motorcykler.

Nu står ØNDI foran deres afsluttende kapitel. Den kommende EP GAME OVER bliver deres mest personlige og nærværende udgivelse til dato. Som Tobias Bjerg formulerer det:

“Vi har solgt motorcyklerne, købt en camper og gør os stille klar til verdens ende … og så har vi lavet en sidste samling sange, der skal ud, før det hele vælter.”

Med den melding er ØNDI klar til at rulle ud på de danske landeveje, med missionen om at fejre fællesskabet, én sidste gang, inden alt går under. Publikum kan forvente en oplevelse, der efterlader både tinnitus i ørerne og kærlighed i kroppen.

Vær med til begyndelsen på enden, når ØNDI siger Game Over!

Olesen-Olesen – brødrene Henrik Olesen (guitarist og komponist) og Peter H. Olesen (sanger og tekstforfatter udsendte syv album (dengang cd'er) i perioden 1997 og 2007. Og havde pæn succes, Især hos anmelderne og et mindre, men meget trofast publikum. Olesen-Olesen fik dog også, især i begyndelsen, en del airplay på P3 (det var dengang) med flere af deres sange udvalgt som 'Ugens uundgåelige'. Og så havde og har brødreparret også en del 'fans' blandt andre musikere, såsom Niels Skousen, Peter Sommer, Sune Wagner m.fl.

Olesen-Olesen har ikke spillet offentligt i 20 år, og selvom duoen gennem årene har fået mange håbefulde og mere eller mindre seriøse forespørgsler, har de altid konsekvent takket pænt nej. Nu har de imidlertid besluttet at sige ja. Og ideen er at spille udvalgte( koncerter på landets store og halvstore klubscener i foråret 2026.

Lau IV fra Fribytterdrømme tager på sin første turné som soloartist, der bringer ham forbi 7 danske byer i foråret 2026 - herunder Aalborg, hvor han spiller i Skråens Lounge den 13. marts 2026!

Turnéen spilles med et helt nyt band ryggen og på baggrund af albumudgivelsen LAU IV - FINDES IKKE MERE, der udkommer på vinyl forud for koncerterne til januar, 2026.

Efter 13 år som forsanger og guitarist i bandet Fribytterdrømme, står LAU IV endelig på scenen igen med den vanlige energi og særegen vokal og tekstunivers der kendetegner den danskefrontmand.

I 2025 har LAU IV udgivet ep’erne FINDES IKKE (30. maj) og MERE (28. november). To Ep’er der beskriver oplevelsen med depression og kampen mod eksistentiel krise. I alt 10 sange der nu for første gang kan opleves som samlet værk og live på Danmarks spillesteder.

Fans af Fribytterdrømme vil kunne genkende den poetiske nerve, der flyder gennem de dansksprogede tekster. Men samtidig opleve, at der her er tale om et nyt univers og billede af LAU IV som artist og menneske, der bringer rå og sønderflænsende sangskrivning, forvrængede guitarer og storladende omkvæd helt frem i lydbilledet.

“Jeg glæder mig så meget til at komme ud og spille igen. Jeg har rigtig meget energi der er sparret op det seneste stykke tid. Jeg har 10 sange med, der egner sig godt til at blive spillet live og som tegner at billede af den musik jeg godt selv kan lide og som jeg er vokset op med. Det er råt, der er distortion på guitarerne og hvis publikum er med så er der potentiale for, at vi kan overgive os til en symbiose. Det er i hvert fald altid det, jeg jagter, når jeg spiller live. Musikken skal røre din krop når du høre den.”

Med sig på scene har LAU IV erfarene musikere fra den danske alternative scene:

• Anders Hvass (The Entrepeneurs, Wildr, Fribytterdrømme): Guitar, Keys og kor
• Mathias Pedersen Smidt (Jærv, Wildr): Trommer og kor
• Anders Arendt (Farveblind): Bas

Efter næsten 40-årig som aktive har Supersuckers intet at bevise over for nogen. Dannet i 1988 og ledet af den karismatiske sanger/bassist Eddie Spaghetti, fangede Supersuckers et publikum, der værdsatte gruppens frihed til at kæmpe inden for rammerne af fede punkrocksange, sammen med tekster, der ikke tog tingene så alvorligt. Så meget, at bandets arv er vokset gennem årene, ligesom deres fanbase er.

På bandets tre foregående plader, 2015's Holdin' the Bag, Suck It, som udkom i 2018, og 2020's Play That Rock N' Roll, producerede og udgav Supersuckers det stort set selv. Efter år med vanvittige tours besluttede Spaghetti, sammen med guitaristen "Metal" Marty Chandler og trommeslageren Christopher "Chango" von Streicher, at vende tilbage til studiet for det, der skulle blive Liquor, Women, Drugs & Killing, bandets tolvte studiealbum.

I foråret 2026 kommer amerikanske Hayseed Dixie rundt i Europa for at fejre, at det er 25 år siden, de albumdebuterede med deres tributealbum “A HillbillyTribute to AC/DC.”

Det hele startede i The Appalachian Mountains i Tennessee, hvor sanger, guitarist og manden bag det hele, John Wheeler, mødtes med et par ligesindede hillbillys over et par flasker whiskey og intentioner om at lave et noget anderledes bluegrassband.

Det blev i John Wheelers studie i East Nashville, i det Herrens år 2000, at deres første album kom til verden.

Med stor kærlighed til Hank Williams, og lige så stor kærlighed til hardrockerne AC/DC’s musik, indspillede man ikke mindre end 10 klassiske AC/DC-sange, pakket ind i klassisk bluegrass-forklædning med banjo, mandolin, guitar og violin – og med John Wheelers lettere satiriske bud på, hvordan AC/DC’s sanger Bon Scott ville have lydt, hvis han var født som hillbilly i The Appalachians.

“A Hillbilly Tribute to AC/DC” var født, og albummet blev en kæmpesucces over det meste af verden – og resulterede i to års uafbrudt turné, hvor alle kontinenter blev besøgt!

Siden starten har Hayseed Dixie produceret ikke mindre end 18 albums og spillet tæt på 1.800 koncerter, og bandet er for øjeblikket i studiet for at arbejde på det 19. af slagsen, der kommer i løbet af efteråret ’25.

Det er stadig John Wheeler, der leder og fordeler, synger, spiller guitar og violin. Jake Byers spiller bassen, og ’vildbassen’ Hippy Joe Hymas håndterer mandolinen – og sidst, men ikke mindst, er det Richard Collins, der fuldender denne efterhånden legendariske “rockgrass”-konstellation!

 

Aarhus-bandet Bogfinkevej gennemførte i foråret 2025 deres første landsdækkende turné i mere end 5 år. Det gik over al forventning, og nu har bandet endelig fået mod på endnu mere med både et kommende livealbum, et nyt koncept og en ny turné på vej i foråret 2026!

Den 12. april 2024 udsendte BOGFINKEVEJ surprise-EPen Længe Fin. Seks stærke skæringer, der med vanlig jysk selvsikkerhed guider lytteren gennem et univers af drukhymner, fyldte askebægere og eksalterede kærlighedserklæringer.

Selvom lyden på Længe Fin er mørkere og mere moden end forløberne, Helt Stil (2017) og BVF (2019), så indeholder værket stadig signatur-ingredienserne: catchy hooks, poetiske tekster og selvironiske refleksioner. Længe Fin er en lang og lærerig druktur, som trækker dig igennem alle sindsstemninger fra melankoli til euforisk lykke - men uden at give dig tømmermænd dagen efter. Men det startede for lidt over ni år siden ...

Tilbage i 2016, i et hiphop-kollektiv på Bogfinkevej, dannede vennerne Lau, Mads og Søren Karim rammerne for, hvad der snart skulle blive deres musikalske gennembrud. En sanger med en guitar og to af Aarhus’ bedste rappere blev til en trio, opkaldt efter vejen, hvor de boede og allerede fra første udspil, ”Smilets By”, samlede de århusianerne i lokalpatriotisk fællessang.

I 2017 udgav Bogfinkevej deres første EP, Helt Stil, som i skrivende stund har mere end 9 millioner afspilninger på Spotify. EPen indeholder tracks som ”Smilets By”, ”Iben Hjejle” og ”Solen Skinner Altid På Den Anden Side Af Skyerne” (feat. Wafande). Årene efter optrådte Bogfinkevej på bl.a. Roskilde Festival, SPOT, Smukfest og turnerede med Wafande og senere hen TV-2.

Trioens debutalbum, BFV blev udgivet i 2019 med gæstevers fra L.O.C., Steffen Brandt, Jokeren, Kejser A og Loke Deph. Albummet står på mange måder som en moderne klassiker inden for ny dansk hiphop, var nomineret til årets bedste hiphop-album til GAFFA-prisen og indeholder også en bærende del af bandets mange live-favoritter.

De senere år har Bogfinkevej fokuseret på at udgive en strøm af singler - heriblandt ”Den Permanente”, som er produceret af Thøger Dixgaard, ”Energi”, ”1 Enkelt”, ”Gør Det For Mig Selv”, ”Et Sekund”, ”Kendt”, ”Glad” og ”Hvem Var Du Da Du Var”.

CARL KNAST + OKAYNICO + OSKAR WITT indtager Skråen den 20. marts 2026!

CARL KNAST
“Crowdpleaser lyder som ingen andre af tidens danske hiphop-plader, og alligevel er der ikke noget, der lyder mere som dansk hiphop end Carl Knast.” - ***** Gaffa anmeldelse 2025.

Den danske rapper Carl Knast sendte sit stærkt anmelderroste debutalbum “Crowdpleaser” på gaden i 2025. Carls originale punchlines, skarpe observationer og helt eget take på alvorlige emner, tilføjes stramme og skæve beats plus et bredt udvalg af features fra sværvægtere som Peter Sommer og Blæs Bukki til nogle af tidens mest interessante, nye rappere som Speedy, Guldlokk og Lay. Denne plade skal høres fra ende til anden!

Når Carl indtager scener rundt om i landet, er det med så overbevisende tilstedeværelse og med så intens energi, at publikum kun kan overgive sig til højmessen.

“....Det er en sveddryppende magtdemonstration af, hvordan den største hund i rummet får alle i løbetid og truer med at bide armen af Carsten Ree. Det er farlige tider at drage paralleller til Kanye Wests til tider geniale og til tider utilregnelige påfund.”

- *****Gaffa anmeldelse, Store Vega 2025.

“Carl Knast fik bevist, at bag de hårde udtryk ligger der et spirende talent som stadigvæk kun er i sit tidlige flor. I en morsom og gennemarbejdet smadrefest fik Knast vist hvor langt hans potentiale rækker, og efterlader publikum med sult efter mere.”

- ***** Bandsoftomorrow, Train anmeldelse.

OKAYNICO
OKAYNICO er en artist i vækst, der kombinerer stærke melodier, elektronisk energi og ærlige tekster med både tyngde og sårbarhed.

I et unikt lydunivers, hvor drum’n’bass, pop og rap smelter sammen, sætter han ord på det, mange har svært ved at tale om. Hans liveoptrædener er intense og nærværende, båret af en stærk kunstnerisk identitet og evnen til at skabe ægte kontakt.

OKAYNICO udfordrer og inspirerer med musik, der går tæt på – ikke bare noget man hører, men noget man mærker.

Velkommen til OKAYNICOs univers!

 

OSKAR WITT
Oskar Witt indtager scenen med en magnetisk tilstedeværelse. Hans passionerede fremførelser og rå intensitet sikrer, at hvert ord trænger dybt ind hos publikum. EP’en "Bare Et Lille Øjeblik", der udkom i december sidste år, inviterer lytteren ind i Oskar Witts ærlige og grænsebrydende musikalske univers og cementerer ham som en artist, der er kommet for at blive. Anmeldelserne fra hans koncert på Uhørt tegner et lignende billede med fem stjerner fra GAFFA, og roser fra Soundvenue, der udnævnte koncerten til et af festivalens højdepunkter:

”Da han delte publikum i to for at bruge midten til at lege model på en catwalk (…) stod det klart, at han vidste præcis, hvordan han fik publikum i sin hule hånd”.

Oskar Witt startede sin lyriske karriere på poetry slam-scenen, hvor han som debutant dykkede ned i ordene og vandt konkurrencer for sit talent. Da han efterfølgende skiftede til en mere rapfokuseret stil, bragte han de avancerede rim og den kraftfulde levering fra poetry slam med sig. Oskar Witt henter inspiration fra et bredt spektrum af kunstnere og genrer. Fra de danske lyrikere C.V. Jørgensen og Michael Strunge til de store amerikanske rapnavne har han skabt sin helt egen unikke stil. Hans tekster udforsker ofte mørkere temaer som identitetskrise, ulykkelig kærlighed og frygt. I kombinationen med de eksperimenterende beats, opstår et helt særligt lydbillede, som er både gribende og nyskabende.

Bjørn Eidsvåg (NO) gæster Skråen den 26. marts 2026

Bjørn Eidsvåg har i over 50 år rørt sit publikum med stærke tekster og ærlig musikalitet. Med sig har han sit band og et bagkatalog fyldt med klassikere som “Eg Ser” og “Skyfri himmel”. 

Glæd dig til en intens og nærværende koncertoplevelse på Skråen, der byder på både eftertænksomhed, varme og humor. 

Få artister i Norden har samme gennemslagskraft som norske Bjørn Eidsvåg. Efter mere end et halvt århundrede i musikkens tjeneste står han stadig stærkt – både som sanger, sangskriver og historiefortæller. I 2024 fyldte han 70 og markerede det med en udsolgt koncert i Oslo Spektrum og en omfattende jubilæumsturné, som blev mødt med stor publikumsbegejstring. 

Eidsvåg kombinerer tro, psykologi og menneskelighed i sange, der sætter sig dybt – og hans evne til at formidle dem med både alvor og humor gør hans koncerter til noget helt særligt. 

Udover sit store bagkatalog og velkendte hits, har Eidsvåg også for nylig været aktuel i det norske tv-program Hver gang vi møtes, hvor hans deltagelse slog seerrekord, og flere af hans fortolkninger røg direkte på top 10. 

Bjørn har udgivet 28 albums, spillet over 80 koncerter om året, udgivet en bog, haft eget tv- og radioprogram og skrevet en teaterforestilling, som han selv har opført på Det Norske Teatret. Hans nysgerrighed på nye musikalske udtryk har ført til mange spændende samarbejder med kunstnere fra hele Skandinavien – heriblandt duetten Mysteriet deg med Lisa Nilsson, der vandt Spellemannprisen som Årets Sang og har over 10 millioner afspilninger på Spotify. 

Koncerten på Skråen bliver en sjælden chance for at opleve en af Skandinaviens elskede sangskrivere – tæt på og helt ærligt.

Ovenpå en vellykket forårstourné rundt i hele landet er KRYD nu klar til at annoncere tre nye koncerter i foråret 2026 på Train, Skråen og DR Koncerthuset.

KRYD drømmer om at inspirere andre til at arbejde mere sammen og få hinanden til at shine.

”Vi drømmer om at gå hele vejen, og vi gør det sammen”

KRYD er Anne Sofie, Signe, Maria og Viktoria – i et band, der sammen synger og spiller danske pop-sange. Bandet slår et slag for anti-individualisme og er ikke i tvivl om, at de er stærkere sammen end hver for sig. KRYD drømmer om at vise Danmark en ny popkonstellation med fire frontfigurer og at præsentere sit publikum for catchy popmelodier pakket ind i store vokalharmonier.

På livescenen er KRYDs setup fyldt med harmonier, masser af selvtillid og attitude, og så er alle fire medlemmer både på vokal og instrumenter. Musikalske referencepunkter er artister som Molly Sanden, Haim, Taylor Swift, Shit & Chanel og Holly Humberstone.

Den uddøde boyband-genre er vendt tilbage til Danmark.

Med dansekoreografier, solid popmusik og en god sjat selvironi, genopliver de friske drenge fra Kvadrillers den ellers uddøde boybandgenre med en Danmarkstour i foråret 2026 – første gang med live-band. Gruppen består af de fem drenge Wili WulE Botoft, Sigurd Holbæk Rathje, Viggo Skinnebach, Kaj Bello Krage og Samuel Ilsøe Rubin, der allerede har gjort et navn ud af sig på livescenen. Med deres fængende energi og drengede charme, har gruppen på rekordtid skabt sig en kultfølge blandt unge over hele landet, bl.a. ved to udsolgte aftener på RUST i 2024 og over en halv million streams på Spotify. Derudover kender man dem måske fra TikTok med de trendende sange ”Napoli”, ”Jeg Smutter” og deres seneste udgivelse ”Lover”. Men missionen klar; musikken skal leve på livescenen.

Koncerterne i foråret bliver gruppens hidtil største og mest ambitiøse. For første gang stiller Kvadrillers med eget liveorkester – Boyband-Bandet – og det bliver en kæmpe dansefest. Publikum kan forvente en stærkere, større og mere helstøbt oplevelse, hvor både musikken og det visuelle udtryk skaber et fuldbyrdet liveshow, der rykker ved rammerne for hvad man er vant til på den danske livescene.

BYE BYE BRENDA FORLÆNGER EFTERÅRSTURNÉEN TIL FORÅRET EFTER MASSIV SUCCES OG UDSOLGTE KONCERTER

Den 10. januar udkom debutalbummet Landmarks, samarbejdet mellem Stine Bramsen og Kajsa Vala, som GAFFA tidligere har kaldt "et perfekt match" og udråbt som "et moderne svar på forgangne tiders Simon & Garfunkel".

Efter at have sparket gang i forårets koncerter i DR Koncerthuset og to udsolgte aftener i Musikhuset Aarhus, fulgte duoen op med 22 annoncerede efterårskoncerter landet over. På baggrund af den enorme interesse og de mange udsolgte shows kan de nu meddele, at turnéen fortsætter ind i foråret 2026, en chance for alle, der måtte have misset billetterne eller længes efter endnu en oplevelse i det levende og intime univers, som Landmarks indrammer. Om at vende tilbage til landevejen fortæller Stine og Kajsa:

“Det er en helt særlig oplevelse at tage vores sange med ud på scenerne i hele Danmark og se jer i øjnene, som har connected med Landmarks. Hver aften er forskellig, men altid nærværende og ægte. Vi glæder os helt vildt til hele touren!”

Bye Bye Brenda har haft en særdeles succesfuld og anmelderrost sommer, med blandt andet koncerter på Heartland og Roskilde Festival, hvor deres intime samspil, ærlige fortællinger og stærke scenetilstedeværelse har fanget publikum fra første tone. Duoens optrædener har skabt øjeblikke fyldt med energi, varme og poetiske nuancer, og kritikerne har rost det levende udtryk, der formår at kombinere dybde med nærvær:

”Bye Bye Brenda leverede en aften præget af stor musikalitet og inderlighed. (…)De lukkede fredagen i Rytmisk Sal med værdighed og varme - og efterlod en følelse af at have overværet noget ærligt og ægte”. ★ ★ ★ ★ ★ ☆  – GAFFA

”Det afgørende er, at Stine Bramsen i denne duo – sammen med veninden og kollegaen Kajsa Vala – har skrevet sine hidtil bedste sange og præsenteret dem på karrierens hidtil bedste måde”. ★ ★ ★ ★ ★ ☆  – Jyllands-Posten

"Det er næsten svært at fremhæve højdepunkterne, lavpunkter var der ingen af, alle numre lød fantastiske i det minimalistiske setup." - GFROCK

Alt i alt underbygger de seneste festivaloplevelser at efterspørgslen fortsætter. Derfor udvider Bye Bye Brenda nu deres allerede omfattende efterårsturné til også at omfatte en lang række koncerter i foråret 2026, et klart tegn på, at duoens vej til publikum rammer lige i hjertet.

Når duoen vender tilbage til scenen, kan publikum se frem til intime aftener fyldt med ærlige fortællinger, poetiske præg, country- og americana-stemninger og stemmer, der nærer publikum med både dybde og nærvær.

SPJustFrost er tilbage, og 2026 bliver året, hvor vi skruer helt op for det goé!

Den dynamiske og fantastisk spillende trio tager på en fem ugers turné i april og maj 2026 under titlen “For meget af det go’e”.

Gennem tiden har SPJustFrost manifesteret sin position som en af Danmarks bedste live-acts, der byder på en unik blanding af klassiske og originale numre med intense live-optrædener. Gruppens sammenspil og smittende glæde for New Orleans-inspireret musik, er deres varemærke.

Trioen har udsendt en stribe albums, enkelte med egne sange og andre med mange af de klassiske sange, som har sit udspring i New Orleans.

Budskabet er stadig det samme som i 1998, da trioen indspillede deres legendariske ”Live in CPH”, på et stopfyldt Café Bopa på Østerbro. En svedig aften hvor Cafe Bopa blev omdannet til en svedig klub på Frenchmen Street i New Orleans. Trioen var i topform og assisteret af tre velspillende blæsere, fik de caféens tag til at lette og skabte det album, der blev en milepæl i historien om SPJustFrost

SPJustFrost har spillet hundredvis af koncerter på klubber og festivaler på kryds og tværs af Danmark, og deres trofaste publikums begejstring og store kærlighed til trioen, er til stadighed motivationen for at starte turbussen op igen.

SP (Henrik Schou Poulsen): bas & vokal
Esben Just: piano & vokal
Søren Frost: trommer & vokal

Når Knægt går på scenen, fylder han rummet med sin nærværende, lyse vokal og et band, der trækker publikum ind i et univers, hvor både leg og alvor har plads. De luftige trompetsoloer, dansable guitarriffs og fællessang skaber en særlig stemning af nærhed og lethed, uden at vige for de dybere lag i musikken. Bandet bevæger sig frit mellem improvisation og de nøje forfinede produktioner, der kendetegner Knægts lyd, og sammen formår de at bygge bro mellem det intime og det storslåede.

Knægt - alias Malte Nordtorp Pedersen - står bag det anmelderroste debutalbum Månen Danser Pænest og det seneste album Forandring, please!? (Mermaid Records, 2025), hvor han retter blikket mod venner og familie i sange om kærlighed, tvivl, sorg og omsorg. Hans musik bevæger sig i krydsfeltet mellem melankolsk pop, slacker rock, hiphop, jazz og klassisk kor, båret af stærke melodier og en lyrik, der balancerer mellem eftertænksomhed og umiddelbarhed.

Live er Knægt og bandet en oplevelse af sjælden varme og nærvær - et sted, hvor publikum mærker, at alvoren og letheden kan eksistere side om side, og hvor musikken hele tiden er i bevægelse. Det er netop dér, Knægt trives: i det menneskelige, det levende og det uperfekte, hvor sangene folder sig ud og bliver til fællesskab.

Derudover har den erfarne multiinstrumentalist og sangskriver Knægt, bidraget med særligt sit unikke trompetspil til den danske musikscene med både liveoptrædener og studieindspilninger for en lang række af danske artister i over et årti - heriblandt for broren Guldimund, Lucky Lo, Andreas Odbjerg, Carl Emil Petersen, Saveus, Brimheim og mange andre.

Til foråret tager Katinka på en Danmarks tour med hendes nye band, og den 10. april lægger hun vejen forbi Skråen.

Den 31. oktober udgav Katinka sin tredje single Bare Rolig – en energisk, trodsig og dansabel popsang, der endnu engang viser hendes evne til at sprænge rammerne for, hvordan hendes musik kan lyde. 

Efter at have brændt sig fast i danskernes øregange med streaming- og radiohittet Kogeplade, fortsætter Katinka i 2025 med at redefinere sit musikalske udtryk. I tæt samarbejde med producer Søren Buhl har hun skabt en sang, der pulserer af melodisk vanvid, styrke og sårbarhed. Bare Rolig er ganske enkelt umulig at sidde stille til. 

Bare Rolig…Alt skal nok gå galt… 

"I mange år troede lærerne i min folkeskole, at jeg var ordblind. Jeg kom skævt ind i sproget – egentlig kom jeg skævt ind i det meste i skolen. Senere fandt jeg ud af, at jeg ikke var ordblind, bare lidt langsommere end de andre. Men følelsen af, at nogen taler hen over hovedet på én, sidder stadig i kroppen. 

At der altid er et stumt bogstav, jeg ikke har forstået. 

At jeg altid vil træde lidt forkert – uanset hvor meget jeg prøver at gøre mig umage."

Det er dét, Bare Rolig handler om. 

Katinka beskriver sangen som en hyldest til at stå ved sine fejl og sin egen skævhed – og som en sejr over de stemmer, der engang sagde, hvad hun ikke kunne. 

"Jeg oplever det som en kæmpe styrke at stå oprejst og synge om alt det, de sagde, jeg ikke kunne. Jeg har altid brugt min pessimisme som et beskyttende skjold mod livet. Men med Bare Rolig vil jeg danse og trodse mit sortsyn. Det er lykkedes mig at skrive en sang, jeg ægte kan danse til."

LOVE SHOP ANNONCERER TOUR TIL FORÅRET 2026 OG VENDER TILBAGE TIL SKRÅEN DEN 11. APRIL

Bandet udgiver samtidig nyt album og præsenterer ny guitarist.

Legendariske har gennem snart en halv menneskealder præget dansk musik med guldrandede toner og knejsende, uimodståelig poppoesi. Politiken har da også netop kåret ‘En Nat Bliver Det Sommer’ som en af de ti bedste danske sange nogensinde. Vi taler om et kompromisløst band, der altid har gjort tingene på sin egen måde og insisteret på fremadrettet og tidsrelevant musik gennem en sjælden disciplineret regelmæssighed af stærke udgivelser.

Nu er LS klar med både turné og udgivelse af et nyt studiealbum, I Love You, Goodbye. Albummet, som er produceret/programmeret/mixet af Mikkel Damgaard og indeholder nogle af de til dato mest personlige reflekterende og kærlighedsåbne Jens Unmack-sange, lander i pladebutikker og på streamingplatforme 21. november 2025 via Risiko Records.

Samtidig annoncerer Love Shop både forårstour og Rune Kjeldsen som bandets nye guitarist. Kjeldsen er ikke et ubeskrevet blad, hverken i den danske musikbranche eller i relation til Unmack og Love Shop. Han har tidligere spillet med så prominente navne som Sort Sol, C.V. Jørgensen og Savage Rose og var således også en markant figur på Jens Unmacks solo-albums, både i studiet og live. Derudover har han spillet med på bandets albums ’Blues Europa’ (2023) og det kommende album ’I Love You, Goodbye’.

Love Shop line-up:

• Jens Unmack (vokal)
• Mikkel Damgaard (keys)
• Thomas Duus (trommer)
• Nis Tyrrestrup (bas)
• Rune Kjeldsen (guitar)

Los Angeles-bandet BLACK SABBITCH — det kvindelige powerhouse band, der hyldes som verdens mest populære Black Sabbath-tributeband — har officielt underskrevet kontrakt med det anerkendte pladeselskab Ripple Music. Bandet udgiver senere i år deres længe ventede livealbum “Unrest in the West”, som vil blive udgivet globalt.

Om den kommende udgivelse udtaler trommeslager Angie Scarpa:

“Hver aften på turné tager vi os tid til at møde vores fans, og det spørgsmål, vi bliver stillet oftest, er: ‘Hvornår laver I et livealbum, vi kan købe?’ Så da Ripple Music tog kontakt, var det eneste dilemma, vi stod overfor, hvad der skulle med. Efter 13 år har vi et enormt katalog af sange, vi spiller (nok til otte plader). Vi ønskede at lave en sjov, hårdtslående plade, der føltes som vores livekoncerter — ikke bare gentage de samme sange, som man hører fra så mange andre. Vi håber, I vil nyde udvalget.”

Bandet blev dannet i 2012 af den anerkendte studietrommeslager Angie Scarpa, og Black Sabbitch blev hurtigt en kraft at regne med. Gruppen samler en række erfarne musikere, herunder Emily Burton (Fireball Ministry), Melanie Makaiwi (Penny Dreadfuls, Scarling) og Alice Austin (Zola Turn).

Gennem det sidste årti har bandet begejstret publikum verden over, solgt ud på spillesteder og høstet respekt fra både kritikere, fans og kolleger i musikbranchen.

Black Sabbitch har løftet sig langt over betegnelsen “tributeband” og leverer elektrificerende optrædener, der både ærer Black Sabbaths ånd og tilfører deres egne unikke energi og intensitet.

Deres talent og dedikation har givet dem eftertragtede pladser på store festivaler og events, herunder den første Ozzfiesta — på personlig invitation fra Sharon og Ozzy Osbourne — samt Cal Jam med Foo Fighters og optræden for 80.000 publikummer på Wacken Open Air i Tyskland.

Bandet har desuden headlinet Psycho Las Vegas og The Maryland Doom Fest, spillet på The Kiss Kruise efter opfordring fra Paul Stanley, og samarbejdet med kunstnere som Nick Zinner (Yeah Yeah Yeahs), Shepard Fairey og Peaches.

Kritikere har rost Black Sabbitch for deres evne til at indfange styrken og groovet i det originale Sabbath-repertoire, og medier som LA Weekly, Times Union og San Diego Reader har beskrevet deres koncerter som “tryllebindende”, “uimodståelige” og “fængende.”

Med deres kommende livealbum “Unrest in the West” er Black Sabbitch klar til at bringe deres intense liveoplevelse ud til fans over hele verden. Albummet indeholder blandt andet sjældne numre som “A National Acrobat” og “Wheels of Confusion” — en udgivelse, der er et must for enhver Black Sabbath-fan.

Den 16. april lægger Skråen hus til et længe ventet gensyn med The Rumour Said Fire, der vender tilbage med deres fjerde album Lyset Mit Navn.

Albummet, som udkommer den 7. november, bygger videre på den anmelderroste EP Det Nye Forår (2022) og udfolder bandets karakteristiske og smukke vokalharmonier i nye, indie-folkede rammer – med poetiske tekster om natur, forbundethed og kampen for kærligheden i en tiltagende dyster verden. 

Det bliver samtidig første gang siden 2018, at publikum i Aalborg får mulighed for at opleve bandet live. Publikum kan se frem til både at træde ind i gruppens nye dansksprogede univers og genopleve højdepunkter fra deres tidligere udgivelser. 

Siden gennembruddet i slutningen af 00’erne med det ikoniske hit The Balcony har The Rumour Said Fire etableret sig som et af Danmarks mest elskede indie-bands. De har modtaget priser fra både GAFFA og P3 Guld og har spillet på landets største scener – herunder Roskilde Festival og NorthSide – samt turneret i både Danmark og udlandet. På Skråen venter en særlig aften, hvor musikken og fællesskabet er i centrum.

Oplev et udpluk af David Bowies udødelige hits som Rebel Rebel, Let's Dance, Starman, China Girl, Ziggy Stardust og selvfølgelig Heroes, når danske the BOWIE tribute leverer en intens og hypnotiserende live-hyldest til et af rockhistoriens største ikoner.

The BOWIE tribute – måske Europas bedste bud på et Bowie-tribute-band – leverer stemningsmættede, nærværende og autentiske versioner af Bowies legendariske sange. Deres musikalske hyldest er en kærlighedserklæring til et musik-ikon, der fortsat inspirerer generationer. Gennem de seneste 10 år har bandet hyldet Bowie på små og store scener, på festivaler og klubber i Danmark, Sverige og Tyskland med karismatiske og exceptionelt velsyngende forsanger
Michael Bjørn i spidsen, som med sin stemme formår at fange og berøre publikum med sin Bowie-fortolkning.

Musikmagasinet GAFFA skriver om bandet:
”Forsanger Michael Saxe Bjørn får et naturligt fokus, for her er det HAM, ”som er” Bowie – eller noget, der ligner. Det bliver gjort så fint, nogle gange ligefrem underspillet, og med dyb respekt for det foreliggende materiale. Ind imellem kunne et par lukkede øjne godt snyde, for ”er det ikke…?”.”

The BOWIE tribute består af:
Michael Bjørn (lead vokal & guitar)
John Kenneth (lead guitar)
Lars Bertelsen (trommer)
Maria Kull (backing vokal, percussion)
Vibeke Moos Kühle (backing vokal, percussion, keyboard)
Frank Larsen (bas)
Søren Moos Kühle (keyboards)

Arrangør: musikbooking.dk

Ulige Numre gendannes til rockshows i 2026  - og når det sker, gæster de Skråen den 18. april!

Københavnerkoryfæerne drager på en headliner tour efter udgivelsen af ny musik knapt 10 år efter deres opbrud.

 

Ulige Numres karriere har i den grad været succesfuld og har siden de for ca. 14 år siden stormede ind i mange danskeres musikalske bevidsthed været en væsentlig del af den danske musikhistorie. Bandet blev dannet af den dengang 20-årige Carl Emil Petersen sammen med tre venner fra Gymnasiet.

Ulige Numre brød igennem med deres 1. single "København" som den dag i dag betragtes som en moderne klassiker. En hyldest til byen København men også en hyldest til ungdommen og dens følelse af frihed og fremtidshåb.

Bandet siger selv:
Vi har alle virkelig savnet at spille sammen og har haft lyst til i al hemmelighed at finde ud af, hvordan Ulige Numre lyder i dag. Vi har spillet sammen siden vi var teenagere, og intet smeder venskaber som at lave musik sammen i et band. 

‘Du skal ikke gå alene mere’ er en sang om at turde at række ud til gamle venner, åbne op og sætte sig selv på spil. Sangen sparker vores reunion i gang og markerer en ny begyndelse 10 år senere.

I 2011 og 2012 modtager de p3 talentet ved p3 guld og prisen for Årets Sang ved Steppeulven i 2013. I 2015 udkommer de to albums "Nu Til Dags" og "Grand Prix”, hvortil sidst nævnte vinder en DMA for årets rockalbum og går guld.

Så glæd dig til den 18. april 2026, hvor Ulige Numre indtager Skråen!

HANS PHILIP FØLGER OP PÅ SENESTE ALBUM MED KONCERTER OG SPILLER PÅ SKRÅEN DEN 22. APRIL 2026!

’Honey’ udkom i fredags – til foråret gæster Hans Philip landets fire største byer med otte koncerter.

Hans Philip åbner døren til sit univers med albummet 'Honey'. Tre år skulle der gå før Hans Philip endnu engang ville berige os med et album og det har, uden tvivl, været ventetiden værd.

Albummet er et sted, hvor hver tone føles som et åndedrag tæt på huden. 'Honey' dyrker det skrøbelige og det stærke i samme bevægelse med fængende tekster og indspilninger, der svæver som støv i sollys. Det er musik, der rammer med en kraft, som kun Hans Philip mestrer. Albummet beviser, at musikken i 2025 stadig kan være blød, varm og dybt menneskelig.

I 2023 drog Hans Philip på sin komplet udsolgte turné med 11 udsolgte koncerter i henholdsvis Aarhus, Odense og København, hvor sidste nævnte endte med en rekord i Store VEGA da han spillede 6 koncerter. Og senest i 2024 indtog han landets koncertsale med et symfoniorkester hvor musikken blev gennemkomponeret af Danmarks bedste klassiske musikere på bl.a. stryg, blæs og harpe. Nogle koncerter man for nyligt har kunne gense som en koncertfilm på YouTube.

Da Hans Philip udgav sin debut, ’Forevigt’, i 2019 blev det anmelderroste album fulgt op af en koncertrække, som gik udsolgt på rekordtid. Dernæst dobbelt-albummet, ’A&B’.

Med sin drømmende og maleriske R&B, har Hans Philip skabt fængslende koncerter lige siden han første gang spillede egne sange live. Og ligesom den ekstremt anmelderroste albumdebut, der har kastet både Platin og fire Guld-streamede singler af sig, har Hans Philip høstet 5-stjernede liveanmeldelser fra både GAFFA og Soundvenue, mens alle egne koncerter, gang på gang, er gået udsolgt.

Danmarks mest populære 80’er-orkester, Hit med 80’erne er igen på turné rundt i hele Danmark. På sætlisten er alle de sange, du kender fra den danske rocks guldalder. Kom indenfor og genopliv de udødelige hits fra Tøsedrengene, Rocazino, RayDeeOhh, Gnags, News, TV2, Dodo & The Dodo’s, – fortsæt selv listen.

Hit med 80’erne var for første gang i øvelokalet den sommer, hvor John ”Faxe” Jensen ramte den lige i røven og sendte Danmark afsted mod titlen som europamester i fodbold. 1992 er længe siden. Dengang var orkestret bare en sjov idé. Ingen havde i sin vildeste fantasi forestillet sig, hvad der ventede.

I 2026 tager Hit med 80'erne på tur for 34. år i træk. De seneste år har budt på en række udsolgte koncerter rundt omkring i Danmark. Stadig med sangene, anekdoterne og minderne fra dengang i 80’erne som bindemiddel.

Den danske sangskat fra det pastelfarvede årti er tilsyneladende helt uden udløbsdato. Faktisk har tendensen de seneste år været, at den danske 80’er-rock er mere populær end nogensinde. Måske er sangene snurret fast til de dramatiske begivenheder for snart 40 år siden. Mens Danmark
skrålede "Indianer", "Jeg Elsker Dig" og "Afrika", rasede Den Kolde Krig uden for døren. Frygten for atomkrig var massiv, vi blev bevidste om miljøtruslerne, og den danske økonomi måtte hales i sikkerhed fra det, en politiker havde kaldt for afgrundens rand. Til sidst faldt Berlin-Muren, og hele verden blev en anden. Men sangene. De står endnu.

Hit med 80’erne genopliver musikken, der betød så meget for så mange. Og sender samtidig en stor, respektfuld tak til de danske 80’er-stjerner og deres sange, som gør det hele muligt. Flere af dem har fra tid til anden været med på scenen hos Hit med 80’erne. Men orkestret kan først og fremmest selv.

Vi ses derude…

Hit med 80’erne er:
Annette Søgaard, vokal / kor
Ole Hansen, vokal / kor
Jan Kaspersen, saxofoner / akk. guitar / vokal / kor
Brian Bannerholt, guitar
Kristian Fogh, keyboards
Jakob Pagaard, bas / kor

Black Oak County | 10 YEARS AROUND THE SUN 2026

Black Oak County fejrer 10 år med en stort anlagt turné på udvalgte spillesteder i hele landet. Glæd dig til en hårdtslående og eksplosiv koncertoplevelse med det bedste fra bandets bagkatalog samt fuldstændig nyt materiale, da bandet udgiver et nyt album i 2026.

Den prisvindende kvartet trådte ind på den danske hardrock scene i 2016 med deres tonstunge og kompromisløse heavy rock, der gennem årene har ført til både priser og topplaceringer på diverse hitlister. Fra Spotify storhittet If You Only Knew og den aggressive Mad Dog fra debutpladen til Save Your Breath og Boom Boom Baby fra bandets seneste album III, der begge vandt titlen som årets single ved henholdsvis Den Hårde Tone og Danish Alternative Music Awards i 2025.

På blot 10 år har Black Oak County udgivet 3 studiealbums, opnået massiv streaming og international air play verden over, og dertil har de spillet et utal koncerter i Skandinavien, Europa og Storbritannien. De har desuden været support for store navne som The Dead Dasies, Till Lindemann (Rammstein), D-A-D og mange flere.

Bandets inspiration kommer fra både gamle rock ikoner som Black Sabbath og Lynyrd Skynyrd til moderne tungmetal som Alter bridge, hvilket har ført til en kraftfuld men ørehængende lyd, fyldt med tunge riffs, guitar lir samt melodiøse og ørehængende omkvæd. En lyd skabt til scenen, hvorfor Black Oak County glæder sig til at ramme landevejen på deres 10 YEARS AROUND THE SUN tour.

Det bliver både højt og hæsblæsende!

SHELTER FROM THE STORM
Danmarks nye folk- og countryfestival, som løber af stablen den 8. og 9. maj 2026 i hele Nordkraft, arrangeret af Skråen!

Aalborg får en ny festival. Skråen er nu klar til at løfte sløret for et samarbejde med et bredt udsnit af institutioner i Nordkraft, som er gået sammen om et meget ambitiøst fælles projekt, Shelter From The Storm.

Aalborg får en ny festival. Skråen er nu klar til at løfte sløret for et samarbejde med et bredt udsnit af institutioner i Nordkraft, som er gået sammen om et meget ambitiøst fælles projekt, Shelter From The Storm. Aalborgs nye folk- og countryfestival.

Festivalen skal være et fyrtårn på det danske festivalkort, og den skal være blandt de største indendørs folk- og countryfestival i Danmark allerede fra år 1.

En festival som tager dig med ud i alle afkroge af folken- og countryens væsen. Genrer som altid har levet deres egne liv og aldrig rigtigt er døde, selvom alverdens vismænd har forudset det. Folke- og countrymusikken er hvad folket gør det til, og det vil også afspejle sig i festivalen, hvor flere koncerter vil foregå nye og alternative steder i Nordkraft med mulighed for at publikum kan smelte sammen med de optrædende og blive til en enhed. Festivalen vil gerne skabe et inkluderende fællesskab, hvor det enkelte menneske ser sig selv som en del af noget større.

Nordkraft består af mange forskelligartede institutioner og alle institutionerne bidrager med det, de er bedst til. I midten af Nordkraft finder man Kedelhallen som et naturligt samlingssted for festivalen. Her vil man kunne opleve pladebørs, madtorv, inspirerende artist-talks og mange andre ting der vil binde festivalen sammen.

Eksempler på alternative koncerter:
Teater Nordkraft vil være vært for en sansende koncertoplevelse med Allan Olsen. Det er ikke ”bare” endnu en koncert med den gæve spillemand fra Frederikshavn, men det bliver en kurateret koncert af Teater Nordkraft, som vil tage lytterne med ind i en sansende verden, hvor Olsens sange bliver vækket til live – ikke kun musisk men også fysisk.

Den britiske singer songwriter Will Varley, som til dags dato udelukkende har spillet udsolgte shows i Aalborg, vil tage publikum med på en rejse gennem hele sit nye kritikerroste album ”Machines Will Never Learn To Make Mistakes Like Me”. Pladen ramte den britiske hitliste med en 14. plads, og for første gang vil man have mulighed for at høre hele pladen i fuld længde. Will Varley spiller også traditionel koncert udover den unikke albumkoncert.

Norske Thomas Dybdahl, som normalt spiller udsolgte Store Vega-koncerter, når han gæster Danmark, vil spille en intim koncert foran ganske få mennesker med udvalgte sange, som man ikke altid hører. Thomas Dybdahl vil også spille en almindelig koncert i løbet af festivalen.

Her er det foreløbige program:
The Tallest Man On Earth (SWE)
Calexico (US)
Thomas Dybdahl (NO)
Allan Olsen (DK)
Parker Millsap (US)
Willi Carlisle (US)
Charlie Parr (US)
Will Varley (UK)
Clara Mann (UK)
Country Side of Harmonica Sam (SWE)
Dylan LeBlanc (US)
Chris Acker (US)
Creekbed Carter Hogan (US)
Gwenifer Raymond (UK)
Stöj Snak (DK)
Hjalte Ross (DK)
Ria Qvist (DK)
Oskar Krusell (DK)
Karen Cecilie Cæsar (DK)
+ Flere artister tilføjes løbende!!

 

BILLETSALGET ER STARTET

• Early Bird-billet: 625 kr.
• Partoutbillet: 725 kr.
• Støttebillet: 1025 kr.

Følgende institutioner bidrager til festivalen
Skråen, Teater Nordkraft, Biffen, Aalborg Kulturskole, Restaurant Azzurra, Den Rytmiske Aftenskole, Destination Nord, DGI Nordjylland, Øvelokaleforeningen Baghuset, SIFA, Tapa Tapas og Enjoy Nordjylland.

SHELTER FROM THE STORM
Danmarks nye folk- og countryfestival, som løber af stablen den 8. og 9. maj 2026 i hele Nordkraft, arrangeret af Skråen!

Aalborg får en ny festival. Skråen er nu klar til at løfte sløret for et samarbejde med et bredt udsnit af institutioner i Nordkraft, som er gået sammen om et meget ambitiøst fælles projekt, Shelter From The Storm.

Aalborg får en ny festival. Skråen er nu klar til at løfte sløret for et samarbejde med et bredt udsnit af institutioner i Nordkraft, som er gået sammen om et meget ambitiøst fælles projekt, Shelter From The Storm. Aalborgs nye folk- og countryfestival.

Festivalen skal være et fyrtårn på det danske festivalkort, og den skal være blandt de største indendørs folk- og countryfestival i Danmark allerede fra år 1.

En festival som tager dig med ud i alle afkroge af folken- og countryens væsen. Genrer som altid har levet deres egne liv og aldrig rigtigt er døde, selvom alverdens vismænd har forudset det. Folke- og countrymusikken er hvad folket gør det til, og det vil også afspejle sig i festivalen, hvor flere koncerter vil foregå nye og alternative steder i Nordkraft med mulighed for at publikum kan smelte sammen med de optrædende og blive til en enhed. Festivalen vil gerne skabe et inkluderende fællesskab, hvor det enkelte menneske ser sig selv som en del af noget større.

Nordkraft består af mange forskelligartede institutioner og alle institutionerne bidrager med det, de er bedst til. I midten af Nordkraft finder man Kedelhallen som et naturligt samlingssted for festivalen. Her vil man kunne opleve pladebørs, madtorv, inspirerende artist-talks og mange andre ting der vil binde festivalen sammen.

Eksempler på alternative koncerter:
Teater Nordkraft vil være vært for en sansende koncertoplevelse med Allan Olsen. Det er ikke ”bare” endnu en koncert med den gæve spillemand fra Frederikshavn, men det bliver en kurateret koncert af Teater Nordkraft, som vil tage lytterne med ind i en sansende verden, hvor Olsens sange bliver vækket til live – ikke kun musisk men også fysisk.

Den britiske singer songwriter Will Varley, som til dags dato udelukkende har spillet udsolgte shows i Aalborg, vil tage publikum med på en rejse gennem hele sit nye kritikerroste album ”Machines Will Never Learn To Make Mistakes Like Me”. Pladen ramte den britiske hitliste med en 14. plads, og for første gang vil man have mulighed for at høre hele pladen i fuld længde. Will Varley spiller også traditionel koncert udover den unikke albumkoncert.

Norske Thomas Dybdahl, som normalt spiller udsolgte Store Vega-koncerter, når han gæster Danmark, vil spille en intim koncert foran ganske få mennesker med udvalgte sange, som man ikke altid hører. Thomas Dybdahl vil også spille en almindelig koncert i løbet af festivalen.

Her er det foreløbige program:
The Tallest Man On Earth (SWE)
Calexico (US)
Thomas Dybdahl (NO)
Allan Olsen (DK)
Parker Millsap (US)
Willi Carlisle (US)
Charlie Parr (US)
Will Varley (UK)
Clara Mann (UK)
Country Side of Harmonica Sam (SWE)
Dylan LeBlanc (US)
Chris Acker (US)
Creekbed Carter Hogan (US)
Gwenifer Raymond (UK)
Stöj Snak (DK)
Hjalte Ross (DK)
Ria Qvist (DK)
Oskar Krusell (DK)
Karen Cecilie Cæsar (DK)
+ Flere artister tilføjes løbende!!

 

BILLETSALGET ER STARTET

• Early Bird-billet: 625 kr.
• Partoutbillet: 725 kr.
• Støttebillet: 1025 kr.

Følgende institutioner bidrager til festivalen
Skråen, Teater Nordkraft, Biffen, Aalborg Kulturskole, Restaurant Azzurra, Den Rytmiske Aftenskole, Destination Nord, DGI Nordjylland, Øvelokaleforeningen Baghuset, SIFA, Tapa Tapas og Enjoy Nordjylland.

 

One Night of Adele – Et Imponerende Hyldestshow 

Storbritanniens nr. 1 hyldest til Adele med The Voice UK-finalisten Naomi Johnson i hovedrollen. 

One Night Of Adele transporterer dig ind i den sensationelle atmosfære af en ægte Adele-koncertoplevelse; med de største sange fra den Grammy-vindende superstjernes studiealbums – herunder Easy On Me, Hello, Someone Like You, I Drink Wine, Send My Love og Rolling In The Deep. Du vil høre og synge med på dine yndlingssange med Adele… og måske endda finde dig selv dansende i midtergangen! 

Blandt de mest bemærkelsesværdige optrædener er en koncert for over 8.000 publikummer i det verdensberømte Marina Bay Sands i Singapore samt adskillige udsolgte shows i hele Europa – bl.a. i Tyskland, Letland, Irland, Østrig og Sverige. One Night of Adele er den ultimative globale hyldest til den mest succesfulde kvindelige kunstner i en generation. 

Med en bemærkelsesværdig sans for detaljer byder dette betagende tribute-show ikke blot på strålende sange – både intime og episke – men også en ægte gengivelse af håret, neglene, kjolerne, Adeles verdensberømte humor… og vigtigst af alt, den ikoniske stemme! 

Naomi Johnson er en powerhouse-vokalist fra Bristol, UK. At nå finalen i The Voice UK – set af over 7 millioner seere verden over – var uden tvivl et højdepunkt i hendes karriere indtil nu. Med nylige imponerende optrædener på den verdensberømte Royal Albert Hall og Glastonbury Festival fortsætter Naomi med at fange publikum med sin strålende scenetilstedeværelse og fantastiske vokal. 

Gør dig klar til at grine, græde og synge, når Naomi tager dig med på denne utrolige rejse! 

Arrangør: Showbizz Concerts

Kom med når Nordstrøm fejrer 20 år med Berlin på Skråen den 14. maj 2026!

I foråret 2026 tager Nordstrøm på en helt særlig jubilæumsturné. Det er nemlig 20 år siden, Troels Holdt og Lars Malm ramte danskernes hjerter med debutalbummet Dagdrømmer og ikke mindst megahittet Berlin – sangen, der blev årets mest spillede på P3, solgte guld og stadig er fast inventar på danske radiostationer.

På jubilæumsturnéen kan du opleve alle de store øjeblikke fra karrieren – fra Berlin, Du og jeg og Endnu en til Januar – side om side med nye sange, der viser, at Nordstrøm stadig er i absolut topform.

Da Berlin ramte æteren i 2006, skilte Nordstrøms lyd sig markant ud fra det, der ellers prægede det danske musiklandskab. Med elektroniske beats, dansksprogede tekster og stærke melodier skabte duoen et udtryk, der både var anderledes og tidløst – og som siden er blevet en del af dansk pophistorie.

Nordstrøm udgav tre album i eget navn – Dagdrømmer (2006), Endnu en (2008) og Alt på plads (2010) – og senere Gnister (2015) i samarbejde med Søs Fenger under navnet Fenger//Nordstrøm.

Der har været stille omkring Nordstrøm i en periode, men Troels Holdt og Lars Malm har aldrig sluppet projektet. Tværtimod har de fortsat skrevet nye sange sammen – og nu tager de hul på næste kapitel.

“Nu hvor Berlin har 20-års jubilæum næste år, syntes vi, det var en oplagt mållinje for at få vores nye sange færdige og samtidig tage ud og fejre de gamle hits live,” fortæller Troels. “Vi glæder os og er vildt spændte på at møde publikum derude igen – både med noget de kender og nogle overraskelser,” supplerer Lars.

Når Nordstrøm rammer fire byer i landet næste år, vækker de hits og minder til live og inviterer publikum med ind i deres historie – både den, der er, og den, der kommer. Glæd dig til en koncertrække fyldt med kærlig nostalgi, energi og ny musikalsk magi.

Så spiller rockorkestret ”HANS KNUDSENS PLADS” for 30. og også sidste gang på Skråen/Nordkraft lørdag d. 16. maj 2026 kl. 20.00.

Som altid spiller de deres egne højenergiske versioner af de gode gamle rockklassikere.

Bandet startede i 1992 og består i dag af de to oprindelige medlemmer Per Hejgaard på guitar og kor og Hans Knudsen på vokal og guitar samt de to mangeårige medlemmer Lars Holm på bas og kor og Henrik Vardinghus på trommer.

Der er som altid lagt op til et brag af en fest og nu 30. gangs jubilæum og for sidste gang på Skråen/Nordkraft med glade mennesker, god stemning og fed rockmusik.

Arrangør: Hans Knudsens Plads

I foråret 2026 drager Sanne Salomonsen ud på turné i hele Danmark – klar til at fejre et enestående liv i musikken med en aften fyldt med de store hits.

Med sange som “Den jeg elsker”, “Taxa”, “Kærligheden kalder” og “Hvis Du Forstod” genbesøger Sanne de uudslettelige klassikere, der gennem fem årtier har gjort hende til en af Danmarks mest ikoniske stemmer.

Turnéen falder i et særligt år, hvor Sanne både fylder 70 år og netop har udgivet sin selvbiografi “Det hele” – et ærligt indblik i et liv levet med musik, mod og passion.

På scenen møder publikum en nærværende og autentisk Sanne Salomonsen, der med sit stærke band i ryggen inviterer til en musikalsk fejring af et bemærkelsesværdigt virke.

Foråret 2026 bliver en hyldest til et liv i rock, soul og kærlighed til musikken – og til de sange, der for altid vil stå som en del af den danske musikarv.

Mezzoforte bragede gennem lydmuren med deres kæmpehit ’Garden Party’ i 1983 og de var det første band fra Island, der turnerede internationalt med stor succes!

Eythor, Fridrik og Johann udgør den oprindelige kerne i bandet, og de var i deres midt 20’er da de formede bandet i 1977. Kemien var der med det samme og jazz / rock drengene fra Reykjavikhar nu holdt sammen i snart 50 år. Det var Steinar Berg der tidligt så potentialet i bandet. Det tog fire albums at få hul igennem til hitlisterne, og med albummet Surprise Surprise fra 1982 ramte Mezzoforte både hitlister og diskotekernes dansegulve med ’Garden Party’ der i øvrigt blev arrangeret af Chris Cameron.

Mezzoforte viste verden, hvordan solid funky nordatlantisk jazzrock skulle lyde og det har de gjort lige siden. Bandet har et stort bagkatalog, og digitale genudgivelser samt intenst turné-arbejde har genskabt interessen for de islandske pionerer.

Islændingene leverer altid energiske koncerter, der kombinerer virtuose instrumentale improvisationer med deres velkendte melodiske temaer. Mezzoforte er den lækre lyd af Sportslørdag - bare live - tilsat masser af energi og stor intakt spilleglæde.

Funk / jazz festen er tilbage!

Thomas Holm er tilbage i topform og gæster Skråen den 30. maj 2026.

Efter nogle år med fuldt fokus på familielivet er sanger og sangskriver Thomas Holm atter klar til at begejstre publikum med sin populære kombination af iørefaldende pop og finurlige tekster.

Manden bag hits som “Nitten”, “Selvmord På Dansegulvet”, “IKEA”, og “Knep Smerten Væk” er undervejs med et nyt album, som i dén grad markerer, at han er tilbage i storform. Albummet lander primo 2025, og vi tør godt love, at fans af Thomas Holms fantastiske stemme og hans originale, dansksprogede popsange har masser at glæde sig til.

Thomas Holm ser frem til at stå på scenen igen. “Jeg glæder mig helt vildt til at komme ud og møde publikum og præsentere nyt materiale. Men jeg spiller selvfølgelig også mange af de sange, som folk allerede kender mig for”, siger Thomas Holm.

Humor og vellyd
Thomas Holm brød i sin tid igennem lydmuren med et brag med singlen Nitten, der blev et platinsælgende hit - og stadig er særdeles populært på diverse playlister. Debutalbummet “Middelklassehelt” udkom i april 2010 på Copenhagen Records, der også udgav singlerne “Selvmord På Dansegulvet”, “IKEA” og “Lidt For Lidt”.

I 2011 udgav Thomas Holm “Knep Smerten Væk” på eget label. Singlen blev et stort viralt hit, ikke mindst takket være DR-programmet Sexministeriet, der brugte sangen som kendingsmelodi.

Siden har Thomas Holm holdt en udgivelsespause på næsten syv år, men han har aldrig sluppet musikken helt. I de senere år har han med større intervaller udsendt singler på eget label, blandt andet den humoristiske “Sovs og Kartofler” fra 2021.

Nu er han så gået i studiet med en stor stak nye sange, og som sædvanlig har Thomas Holm en hel masse på hjerte. Der er garanti for både humor, dybsindigheder og ikke mindst vellyd, når han indtager scenen.

Trans-X blev grundlagt i 1981 af Pascal Languirand i Montreal, Canada.

 

Gruppens første EP, "Living on Video", blev hurtigt en million-sælger verden over mellem 1984-1986, hvor titelnummeret nåede top 10 på de internationale hitlister.

"Living on Video" blev senere den mest succesfulde og indflydelsesrige Hi-NRG/electro-sang nogensinde, og også den mest covrede 12"-single i historien, ifølge EuroDanceHits.

"Living on Video" er et sandt multiformat crossover-hit og har den sjældne ære at være en fast bestanddel af både alternativ rockradio og dancemusik-playlister over hele verden.

”Hi-NRG" was always the sound of Trans-X”, siger Pascal. Og lige netop den ånd genfødes i Trans X's nye 1 1/2 times liveshow, som en hyldest til Hi-NRG 80'erne og Italo Disco.

Se frem til en uforglemmelig oplevelse, der genvinder den oprindelige passion for klassisk Hi-NRG med spektakulære lyseffekter, livemusikere, dansere... og selvfølgelig de dunkende lyde fra vintage analoge synthesizere!

NOAH er tilbage og klar med nye ørehængere! Oplev det hele lige her på Skråen den 12. september.

10’erne – en særlig pop æra

NOAH brød igennem med sit debutalbum i 2013, hvor sange som ”Over Byen”, ”Alt er Forbi”, ”Det Okay” og ”Før Vi Falder” var med til at definere en ny musikalsk æra i Danmark og tage ham rundt på udsolgte scener i hele landet.

NOAH tog hitlisterne og radioerne med storm, og med sine nu over 130 millioner streaminger på samvittigheden, alene på Spotify, er sangeren og sangskriveren stadig én af landets mest lyttede artister.

”Jeg husker det som en tid, hvor verden åbnede sig – vi var naive og unge og alting var så umiddelbart. Vi drev bare med det så godt vi kunne, og det var vildt at få lov at opleve", fortæller NOAH om sin debutperiode.

I dag er sangene en solid del af den danske musikhistorie, og de er blevet en del af noget, som næsten alle danskere har et forhold til. De lever overalt - i foreningslivet, i håndboldhaller, til stævner, og til afslutning på efterskolen. Med dét, har NOAH bevist at kunne det, som kun er de færreste forundt, nemlig at skrive tidløse sange der kan blive til evergreens og leve videre gennem tid og generationer.

En melodi i stormens øje 

Efter 19 års musikkarriere har den 36-årige sanger de seneste år trukket sig lidt tilbage og diverse turneer blev sat i bero for at lade op. Med tiden og distancen kom savnet til navnet og lysten til at skrive musik igen.

NOAH skaber musik, folk kan spejle sig i.

”Jeg håber, at folk kan finde noget i mine sange, der taler til dem – noget hvori de kan se sig selv. For mig handler det om at tro på, at der altid er noget at lære, selv fra de sværeste tider – det er sådan jeg selv skaber og bruger musik", afslutter NOAH.

For 25 år siden traskede Rasmus Nøhr ind på Mermaid Reords kontor i hjertet af København med sin guitar og en håndfuld sange i en papkasse. På få øjeblikke tryllebandt han alle de ansatte med sine sange om kærlighed, og derefter tryllebandt han resten af Danmark med sit kæmpestore talent. Med sig i papkassen den sommerdag, havde han sange som “Det Glade Pizzabud” og demoer til det som skulle blive til hans allerstørste hits “Sommer I Europa”. Sidenhen har han udgivet et hav af radiosingler og har været en af de flittigst spillede danske artister på Danmarks Radio.

Rasmus Nøhr er en vaskeægte spillemand og globetrotter. Bedst som du har placeret ham på en af livets hylder, tager han på opdagelsesrejse i livet, og ud af disse rejser kommer de smukkeste mest inderlige sange om kærlighed og savn. Efter nogle år på endnu en af disse opdagelsesrejser, er Rasmus Nøhr i 2025 klar med et helt nyt album, og i efteråret 2025 tager han derfor på albumtour sammen med sit band, for det er endnu engang “Tid til Mirakler”.

Glæd dig til en varm hyldest til musikken fra Smilets by, når MusicalDanmark præsenterer 'HØJ SOL OVER AARHUS' på Skråen den 23. september 2026!

MusicalDanmark åbner op for ”Miraklet i Århus” og skaber ”festivalstemning” på Skråen.

Efter sidste sæsons landsdækkende succes med ”Se Venedig og dø” fortsætter MusicalDanmark med at hylde og fejre dansk musik.

I efteråret 2026 sætter MusicalDanmark fokus på hjembyen Aarhus med hyldestkoncerten HØJ SOL OVER AARHUS. En varm, kærlig og medrivende hyldest til al den musik, der strømmede ud fra Århus i guldalderårene i 80’erne.

HØJ SOL OVER AARHUS er den musikalske fortælling om ”miraklet i Århus”. Om de år, hvor den aarhusianske musikscene satte dagsordenen i hele landet, og der stod “Århus” på alt og det hele. Selv
fodbold! Det er fortællingen om hvordan Århus overhalede København, og blev Danmarks musikhovedstad, og hvad der skete, da byen senere forsvandt fra hitlisterne efter 90’ernes ankomst med nye musikgenrer mv.

I HØJ SOL OVER AARHUS kan der opleves 40 af de største og mest elskede hits fra bl.a. TV-2, Gnags, Anne Linnet, Lis Sørensen, Thomas Helmig, Lars H.U.G og mange flere. Det bliver en aften, der både vil berøre og begejstre, og uden tvivl ende med, at alle vil med ”hjem til Århus”.

På scenen kan publikum se frem til, at opleve bl.a. Jonas Rasmussen, Morten Bytofte, Lene Nørrelykke, Anne Kraglund og Lucas Hoang m.fl. Det samme hold, som tidligere har brillieret på Skråen med hyldestkoncerterne, ”Candle In the Wind” og ”Pianoman’en fra New York”.

”Vores bedste album, hvis du spørger os”:

78’EREN GENOPSTÅR – LIVE! OPLEV DET PÅ SKRÅEN DEN 9. OKTOBER!

 

Spørger man passionerede Shu-bi-dua-fans om deres yndlingsalbum, vil der utvivlsomt være delte meninger. For mange vil det være som at skulle vælge mellem sine egne børn. Er man til 3’eren med ’Hvalborg’? 4’eren med ’Vuffeli-vov’? Eller måske 7’eren med ’Midsommersangen’? Alle sammen gode bud
!

Blandt medlemmerne af nationalorkestret er der dog ingen slinger i valsen – svaret falder prompte: 78’eren.

”Det er vores bedste album, hvis du spørger os,” siger Shu-bi-dua-legenden Michael Hardinger.

I efteråret 2026 drager Shu-bi-dua 2.0 på en længere Danmarks-turné, hvor konceptet er soleklart og strikket knivskarpt sammen med ét for øje: Der skal skabes regulære folkefester i det ganske land.

Koncerterne bliver ren 78’er-nostalgi, idet samtlige sange fra denne bandets femte studieudgivelse udgør aftenernes første afdeling, inden den grande finale sættes i gang med greatest hits fra Shu-bi-duas mildest talt imponerende bagkatalog.

”78’eren er pladen, hvor vi for alvor jokkede speederen i bund,” siger Michael Hardinger, der peger på tre ikoniske sange, som på hver sin måde definerer albummets storhed.

”’Den røde tråd’ er vores mest kendte sang, ’Knuden’ er vores sjoveste sang, og så er ’Danmark’ landets næstbedste nationalsang.”

”Man må godt nok ikke synge, at ”de varme lande er noget lort” længere, for man skulle jo nødig fornærme de varme lande, påpeger Hardinger.

”Men vi gør det sgu alligevel,” lyder det i rungende kor fra orkestret, der – i lighed med på den store Shu-bi-læums-tour i 2023 – får selskab af tv-læge og indehaver af en uofficiel doktorgrad i Shu-bi-dua- universet, Peter Qvortrup Geisling.

”Den energi, drengene udleder, når de fyrer alle deres klassikere af, kan ikke forklares ud fra et medicinskfagligt perspektiv. Det skal opleves. Vi glæder os så meget til at samle tre-fire generationer under samme tag og sammen med jer skabe aftener, I sent vil glemme,” udtaler doktor Geisling

HJALMER TAGER PÅ AKUSTISK TOUR I 2026 OG SPILLER PÅ SKRÅEN DEN 21. OKTOBER 2026! 

Hjalmer har taget den danske musikscene med storm med sin inderlige musik, præget af temaer om kærlighed, det at blive voksen samt dybe refleksioner herom.

I efteråret 2026 tager Hjalmer landet rundt og skaber intime og nære koncerter for et siddende publikum. Smukke aftener, hvor der også bliver plads til at høre historier om sangene og livet set fra den unge mands synspunkt.

Siden sin debut i 2017 har Hjalmer, med sit store hjerte, sin forfriskende umiddelbarhed og sin klokkeklare passion for musikken, positioneret sig som én af de mest fremtrædende navne i dansk musik. På rekordtid fik Hjalmer markeret sig med debutsinglen ’Hvis Du Går’ og sidenhen med albummet ’Midt I En Drøm Eller Noget

Der Ligner’, der høstede hele fire GAFFA-priser i 2020 – bl.a. som Årets Danske Solist for andet år i træk. Hans andet album, ’Alt Bliver Bedre’ (2022) blev et vidnesbyrd om hans bemærkelsesværdige musikalske rejse.

 

NYT ALBUM: ’TÆNDSTIKMAND’
Det seneste år er brugt på at skrive ny musik, som har resulteret i et tredje album ’Tændstikmand’. Albummet indeholder bl.a  single-forløberne ’Aldrig Alene’ og ’Som At Sove På Hotel’ der begge har været højt playlistet på de danske radioer. En signatursang på albummet er desuden den smukke ’Voksen’, som helt sikkert bliver en del af disse akustiske koncerter sammen med mange andre fra Hjalmers allerede imponerende bagkatalog.

Love Story: The Taylor Swift Songbook

Taylor Swift er verdens største stjerne på musikscenen, og for de fleste er det næsten umuligt at opleve hende live. Med Love Story: The Taylor Swift Songbook kommer publikum så tæt på den ægte vare, som det kan lade sig gøre.

Showet tager gæsterne med på en rejse gennem alle Taylor Swifts musikalske epoker fra de tidlige countryballader til de store pop- og stadionhits. Med vokalisten Kyanna i front og et fuldt liveband på scenen bliver sangene til en intens og nærværende oplevelse. Det er fællesskab, fest og hyldest i ét – en koncert, hvor publikum ikke bare må, men forventes at synge med.

Glæd dig til at høre klassikere som Love Story, You Belong With Me, Shake It Off, Blank Space, Anti-Hero og Cruel Summer side om side med helt nye numre fra albummet Life Of A Showgirl. Alt leveres med stærke arrangementer, spilleglæde og energi, som kun et liveband kan skabe.

Produktionen byder på stilfulde kostumer og en musikalsk iscenesættelse, der understøtter sangene uden at stjæle fokus. Love Story: The Taylor Swift Songbooker mere end en hyldest – det er en aften, hvor musik og følelser smelter sammen i et show, der både samler de dedikerede Swift-fans og det publikum, som værdsætter en stærk liveoplevelse, og hvor man som gæst bliver en del af et unikt fællesskab.

Arrangør: Shiwbizz Concerts

CARPARK NORTH ANNONCERER ENESTÅENDE DANMARKSTURNÉ I 2026

Efter et år med en magisk aften i K.B. Hallen vender Carpark North tilbage i 2026 – med én eksklusiv Danmarksturné på 14 spillesteder. Det bliver bandets eneste danske koncerter næste år.

Siden gennembruddet med “Transparent & Glasslike” i 2003 har trioen – Lau Højen, Søren Balsner og Morten Thorhauge – sat et uudsletteligt aftryk på dansk rock med sange som “Human,” “32” og “Shall We Be Grateful.” Kendt for deres kraftfulde lyd og visuelle liveproduktioner leverer Carpark North altid koncerter med intens energi og fællesskabsfølelse.

Koncerten i K.B. Hallen i 2025 blev et højdepunkt i karrieren, hvor bandet genforenede sig med fans i en euforisk fejring af 25 år med musik. Nu fortsætter festen landet rundt: fra Aalborg til København, fra ikoniske spillesteder til intime sale.

Carpark North er et band. Et electrorock band, der altid har udgivet albums. ’AIR – Part I’ udkom i starten af 2024 med singleforløberen ’If I Were Your King’, som gik direkte ind på Top 10 på airplay charten, og endnu engang manifesterede Carpark North som de hitskabere, de har været i det danske musiklandskab de sidste 20 år. ’AIR – Part I’ var et dybt blik indad i poesi. I bandets egne fortællinger om skilsmisse, død, kærlighed og længsel. ’Part II’ er bandets musikalske eksplosion, hvor de sprænger rammerne for, hvad folk opfatter dem som. Det handler om dyb rave, uhygge, sex, sjæl, stilhed og overjordiske store sange.

Med udgivelsen af Part I og II, og dermed dobbeltalbummet ’AIR’, fuldender Carpark North cirklen for deres kreative proces de sidste tre år. Men inviterer også lytteren ind i deres liv i løbet af de år. For dette dobbeltalbum er nok det mest personlige, bandet har udgivet til dato. Alle sange er skrevet ud fra en personlig erfaring. Og da livet stritter i alle retninger, gør dette dobbeltalbum nok også. ’AIR’ er Carpark North’s mest kreative og spændende udgivelse til dato.

Koncerterne i 2026 bliver dermed en kulmination af sange fra det nye ’AIR’, men også de kæmpe hits fra hele deres karriere.

Med nyt album i ryggen, og ny musik på vej tager Rasmus Walter på hans første indendørs tour i næsten 3 år med bandet.
Rasmus optrådte sidste sommer på få udvalgte festivaler da alt hans tid har været brugt på at skrive nye sange, der vil blive udgivet løbende hen mod tourstart.

”Walter fortæller”
‘’Jeg har virkelig savnet at være rundt med banden, og spille musikken live. Glæder mig til, at komme tilbage til mange af de steder vi har været før, og kigge folk i øjnene endnu en gang. Jeg garanterer for, at det bliver en nærværende oplevelse, med nye nummer, og fornyede sult kan det kun blive en festlig en af slagsen’’

Med på Turen tager Rasmus Walter følgende musikere med:

Max Winding: Trommer
Martin Birksteen: Keys
Martin Sandberg Kærgaard: Bas
Henrik Hamilton: Keys, Guitar

Rasmus Walter står bag hits som: Endeløst, Verden I Stå, Dybt Vand, Nyt Lys, Knust Glas, På En Dag Som Idag osv.

Rasmus Walter kommer med ny musik i løbet af 2026

I 2022 kunne Rasmus Walter se tilbage på 20 år med først Grand Avenue og nu en succesfuld solokarriere, hvilket i november 22, blev markeret med en unik Dannmarks Tour, og afslutning i Falkoner salen - de bedste sange fra en lang karriere, og en forsmag på de næste tyve år.

I en pause fra Grand Avenue og på opfordring fra tvillingebroren Anders Walter blev der i al stilfærdighed for første gang indspillet en stribe sange på dansk, og det tog ikke længe, før det stod klart, at en dansksproget solokarriere var vejen frem.

”Jeg begyndte at se mig selv som solist, da ”Dybt vand” slog igennem, og folk begyndte at skrive til mig for at sige, at teksten havde ramt noget i dem. Det var aldrig sket før, og den respons var så overvældende, at jeg vidste, at det var en dør, der ikke skulle lukkes igen”, fortæller Rasmus Walter, der med glæde mindes muligheden for at udgive et nyt ”debutalbum” uden forventninger og pres på et tidspunkt, hvor han efter optagelse på en uddannelse i Rødovre egentlig var begyndt at gøre sig klar til et liv som møbelsnedker.

HALBERG – HALVTREDS 50 år med dansk rockhistorie – Jubilæumsturné 2026

I 2026 fejrer Poul Halberg et enestående jubilæum – 50 år som udøvende musiker. Gennem et halvt århundrede har han sat sit umiskendelige præg på dansk musik, både som guitarist, komponist og producer, i eksempelvis NEWS, hvor han producerede 5 albums.

Nu tager han på turné med "HALBERG – HALVTREDS", en hyldest til de mange sange, der har været soundtracket til flere generationer af danske musikelskere.

Poul Halberg har været en stilskabende kraft i bands som Halberg/Larsen, og Ray Dee Ohh. Han har skrevet og spillet sig ind i den danske musikhistorie med tidløse hits
som ”Magi i luften”, ”Jeg vil la’ lyset brænde”, ”Efterår”, ”Elskes af
dig”, ”Mandagsstævnemøde”, ”Brændende læber” og ”Fri for at drømme om dig”.

Med sig på scenen har Halberg sit faste og stærkt sammenspillede band bestående af:

Jette Schandorf (bas, kor) – En dynamisk og kreativ drivkraft i dansk rockmusik i over 40 år. Kendt fra bl.a. News, Halberg Larsen, Lis Sørensen og Poul Halberg Powertrio.

Heidi Degn (vokal) – En smuk og personlig stemme, kendt fra BeePop, hvor Halberg producerede debutalbummet.

Gorm Bülow (keyboards) – Har spillet med Sebastian, Søs Fenger og Danseorkestret.

Jesper Thomsen (trommer) – Kendt fra X-Factor bandet og har samarbejdet med bl.a. Peter Belli og Rasmus Seebach.

Oplev en aften fyldt med magiske øjeblikke, hvor musikken bringes til live af et af Danmarks mest ikoniske navne!

URO - Stemmen der får os til at mærke noget 

URO er en af sin generations mest ærlige og reflekterede stemmer i dansk musik. Med sin karakteristiske vokal og evne til at forene sårbarhed, håb og tro, har han skabt et musikalsk univers, der taler direkte til mennesket bag facaden. Hans sange kredser om livet, kærligheden og alt det, vi mærker, men sjældent får sagt højt - med et lydligt udtryk, hvor kvalitet og følelse går hånd i hånd. 

Med hits som “Når jeg bliver til jord”, “Føles Godt”, “Godthåbsvej” og samarbejdet med Suspekt på “Tænker Ik’ På Andre”, har URO bevist, at eftertænksomhed og autenticitet stadig kan skabe folkelig gennemslagskraft. Hans musik rammer bredt - fra de unge, der søger mening, til de voksne, der genfinder roen i hans ord. 

Live har URO markeret sig som en oplevelse ud over det sædvanlige. Hver koncert er et fællesskab i øjenhøjde, hvor publikum ikke blot lytter, men deltager. Den udsolgte K.B. Hallen, Grøn Koncert og de kommende 360° - koncerter i DR Koncerthuset vidner om en artist, der både mestrer intimiteten og det storslåede. 

URO står som et modbillede til tidens hast - et sted, hvor man må tænke, mærke og være. Han repræsenterer en ny form for dansk popkunst: gennemtænkt, æstetisk og ægte.

Musikken er ikke skabt for at imponere - men for at forbinde. 

ALEX VARGAS ANNONCERER TOUR I 2026

Efter en udsolgt koncert i Falkonersalen samt ny musik, annoncerer Alex Vargas nu 16 koncerter rundt om i landet til efteråret 2026.

I foråret blev Danmark introduceret for en uhørt elektronisk energi. Den kommer fra Alex Vargas, som fuld af optimisme og bevægelse, har taget hul på et nyt musikalsk kapitel, der både sonisk og lyrisk opfordrer lytteren til at give slip – og overgive sig til nuet og det uventede.

Og med ’Get Right’ tilføjes endnu en dimension til fortællingen – et dybere lag, der skildrer indre uro, men som også har håbet som sin guide.

Med sin nye samling sange – herunder ‘Something in the Air’, ‘Lose Your Head’ og nu ‘Get Right’ – åbner Alex Vargas altså op for et album, der lover både personlig dybde og musikalsk overskud fra en kunstner, der 10 år efter sit gennembrud stadig rykker grænser og slipper sig selv fri.

Som den nye single cementerer, er Alex Vargas i fuld gang med at udfordre sig selv, sine egne grænser og give slip på selvkontrollen. Derfor var det også en overraskelse, da han fyldte gaderne med et DJ-set til årets Distortion, og da han weekenden efter indtog den københavnske natklub SØPAVILLONEN samt årets SXSW Festival i London med et intenst, elektronisk duo-setup.

Luftens Helte – Det Store Juleshow 2026 

Tag med på en mindeværdig rejse med sange fra film som Løvernes Konge, Frost, Aladdin, Aristocats og mange flere, når de store musikalske folder slåes ud til Luftens Heltes store juleshow 2026. 

På scenen står 20 musikere bestående af blæsere, strygere, rytmegruppe og tre forsangere klar til at vække dine minder til live i en gåsehudsfremkaldende koncertoplevelse. Forvent en musikalsk bevægende rejse gennem mere end 80 års storslået og magisk filmmusik. 

Med musik varierende fra det legende og fortællende, til det symfoniske og episke, og fra det rockede til det jazzede, er du, venner og familie sikret en uforglemmelig oplevelse for alle aldersgrupper. 

Koncerten er med siddepladser, så du kan læne dig tilbage – eller sidde på kanten af stolen – og lade dig opsluge af de magiske vingesus, Luftens Helte leverer med overskud og indlevelse fra scenen. Det bliver et fabelagtigt show fyldt med høj musikalitet og rørende sekvenser, der med stor sandsynlighed får frembragt både gåsehud og smil. 

Tag fat i familien og vennerne, slå jer ned i sæderne og lad jer blive ført gennem hele paletten af de største tegnefilmssange. 

Tænk på det bedste du ved og flyv med til årets juletradition: Luftens Helte – Det Store Juleshow.